服裝飾物圖案在服裝裝飾設計表現形式有兩種：一種是外在物的鑲拼、掛綴；一種是服裝面料紋樣的工藝裝飾。都是人們的心里需要，為了達到視覺和心里平衡及審美能力而做的。 
 
  服飾圖案在服裝中占據的面積很小，但是作用很重大，是整個服裝的閃光點，所以選擇圖案在服裝中的裝飾部位事非常重要的，一般來說，圖案在服裝中的裝飾部位主要有以下幾種：
      
  “人猿揖別，只曉幾個石頭摸過”，文明伊始，人們就用各種方法來展示生命的輝煌和文明之花。很多證據現實人類的裝飾物比衣物出現代要早的多。他們將各種裝飾物裝飾在身上，用以來表現對自然的圖騰崇拜，對異性的吸引，和愛美的需要，這大概就是服飾圖案的起源。但這僅僅是服飾圖案的原始的形象。
                
   服飾是人類文化的要素，人來文明的一個標志，代表一定時期的文化。依附于衣物進行裝飾的服飾因素，其風格作為一種藝術形態，是設計師在創作中表現出來的藝術特色和創作個性。
       
  不同的題材、造型因素、表現元素、邊現手法都是圖案風格形成的要素。
  服飾圖案的風格，除受同期繪畫和工藝美術的影響之外，它的發展和演變，與它的發展和演變，與它所出的時代、文化、物質經濟條件、宗教信仰，生活習俗等都有密切的關系。
 

 
 

  在服飾上的裝飾紋樣，采用最多的往往是動物紋樣、植物紋樣及幾何紋樣。紋樣大都運用諧音、回意手法，如“喜上眉梢”、“福壽如意”、“松鶴延年”等。代表人們對一種美好生活的向往。唐宋以來，鳳凰圖案的運用比較廣泛、題材也日益增多，有龍鳳呈祥、彩鳳雙飛、丹鳳朝陽及鳳穿牡丹等。其中的鳳穿牡丹最為常見，古代傳說，鳳為鳥中之王，牡丹為花中之王，丹鳳結合，象征著美好、光明和幸福。
       
  服飾圖案的表現手法，大致經歷了抽象、規范和寫實等幾個階段。早在距今7000年的河姆渡文化遺志中，發掘的彩陶，裝飾紋樣簡練，概括并富有抽象的趣味，在那個商代人織造的薄形綢和提花織物上，裝飾的紋樣與奴隸時期出現的青銅紋樣類似，以云、雷紋變化的回紋為主要形式，布局均勻，強調線條的視覺效果，人們將紋樣的轉角揉圓，調和了嚴格的直線和流動的曲線之間的對比，形成一種動靜相宜，穩定和莊重的藝術風格。
  周朝以后，服飾圖案規整嚴謹。上下均衡，左右對稱。紋樣布局嚴密。這個特點到唐宋最為突出。到明清服飾圖案以寫實為主，繡工獨到，一朵花瓣，一絲羽毛，都被刻畫的栩栩如生，整個圖案繁縟細膩而不亂，賓主呼應，生動得體。
 

 

   在一定經濟基礎上形成的社會意識形態，是影響社會風尚，服飾文化的一個重要因素，唐朝是我國封建經濟和文化藝術的鼎盛時期，經濟繁榮，形制更加開放，各、各地、各國人民紛紛云集長安，民族的大融合，使人們的衣冠服飾發生了前所未有的變化，在女裝上出了袒胸露臂的現象，尤其是貴族女裝，一紗羅為衣料，坦胸大袖，袖口寬大肥闊。繡有很寬的花邊，“綺羅縷縷見肌膚”是對這種女裝的概括。服飾圖案題材，形式多樣化，完全脫離了兩漢以來的天神支配思想的影響，一直影響到宋、遠、明、清的圖案風格的發展。
  卷草紋樣傳入日本后被稱為“唐草紋”，佛教的盛行，在佛像身上出現了作為裝飾的大量寶相花，唐以前沒有完整的寶相花，此期寶相花日趨成熟。圖形以一朵花做為母體，綜合其他的花卉，加上珠點構成綜合性，思想性的圖形，動植物圖案形象豐滿、圓潤、渾厚此種風格和當時的繪畫、雕塑、陶俑等人物形象一致。
     
  漫長的封建社會中，強調倫理綱常，服飾成了人們“辨等威，顯貴賤”的標志。把青、紅、皂、白、紫等五種顏色視為“正色”，以黃色最為貴，象征中央；青色象征東方；紅色象征南方；白色象征西方；黑色象征北方。有寫朝代，百姓只能穿由這些顏色調配出來的間色。
 

 

  漫長的封建社會除了給我們留下來精美的服飾外，還有廣泛傳于民間的藍印花布、蠟染圖案、刺繡圖案、織錦圖案等。由于運用獨特的工藝，形成了各具特色的藝術風格，這些都是構成我國服飾文化的要素，服飾圖案的設計只有根植于本民族文化，融合西方文化，形成自己的設計風格，才能有盛的生命力。
      
  各個民族、各個文化圈形成的文化現象不同，這些不同也反映到服飾圖案上來，這就形成了今天的國際紡織品圖案的各種流派。這些不同就是各種文化的風格、個性。民族的藝術魅力的集成。具有豐富的感性和理性內涵的服飾文化。
       
  現在國際上流行的傳統的服飾圖案流派主要有佩茲利紋樣、塔帕紋樣、康茄紋樣、基坦卡紋樣、基高紋樣、夏威夷紋樣、友禪紋樣、波斯紋樣、埃及紋樣、印度紋樣、藍印花布紋樣、及現代服飾圖案設計的流派中的歐普紋樣、肌理紋樣、卡通人物紋樣、點彩杜飛紋樣等。這些為我們得生活動豐富多彩做出來大量的貢獻。