2008年奧運會之后，隨著國民GDP的增長，中國經濟逐漸自信，隨之我們對自己文化的自信度也越來越高，生命力漸弱的傳統文化逐漸回歸。而全球經濟遭遇逆流，中國獨立寒秋，西方國家在金融危機后發現中國這邊獨好，于是開始審視我們文化的獨到之處，漢文化開始被全球人關注，中國元素被中外設計師們在作品中大量引用。

　　從2009年，羅奇堡——東西自然元素的交融選題，到香奈兒手工坊系列的“巴黎——上海秀”，西方諸多著名的設計師已經從單純的美學意義上表現中國元素，逐步深入到文化內涵上。而我們也從對西方設計潮流的表面模仿進入到文化意義的思考，更多的是借鑒而不再盲從。

　　上海世博會的召開，讓我們與世界零距離接觸，感觸到了一個更加融匯的異彩紛呈的世界。

　　文化打破了固有的框架，流行超越了傳統與民族的界限。

　　人們對文化所產生的美感的追求更加多元，不同文化混搭互融，滲透到了人們生活的每個細節，并且不在局限于一種形式。

　　家紡設計只有碰觸到文化的層面，才能激起國內人文消費者的欲望與國際文化消費者的沖動。

　　用中國文化中的水墨元素舉例，中國水墨畫，歷史悠久，有著自己獨特的藝術語言與文化內涵，每件水墨作品都求似不求同，處處相似卻不同的書法筆意可以體現出對不同國家民族文化的理解和尊重。

　　但在設計中，我們可以不要直觀運用水墨畫作為設計元素，而是取其濃墨淡彩、渾然天成的意境或是把其留白的手法應用到設計中，又或是把傳統水墨藝術元素與平面設計相結合，加之西方的設計理念，混搭整合出富于生機與變幻的新圖式。

　　而隨著2010年世界杯的到來，非洲也再次成為世界關注的焦點，來自這個彩虹國度的文化及極富部落感的元素是否也可成為融合的主旋律？

　　這個逐漸趨于一體的世界正從靈魂深處散發著受多元文化影響的創新精神。

　　設計不再是單一的拼合，也不是毫無章法的混搭，我們在設計中體現出的文化將既是民族的又是世界的，從而表達著不同文化背景下人們的情襟，激起他們的認同。