王化，這位一直在北京從事中式服裝設計的設計師，被貴州省旅游局聘為首席旅游服裝設計師，從此貴州成了她的又一個故鄉。王化說："僅僅是做事，得了金獎只能說明圓滿的完成了貴州省旅游局交給我的任務。"因為多了一個身份，走過貴州山山水水、深入貴州民族服飾歷史長廊的王化，對于旅游與服裝、與時尚的關系，也從全新的角度進行了深入的思考。

　　王化思考的成果也體現在她的作品中。為此次大賽，王化苦干了兩個月。在她看來，她的設計不為得金獎，只是為了將貴州五千年的服裝文明與文化載入中國服裝史，成為輝煌的一頁。只為魂牽夢繞的貴州那一片凈土能夠成為游客心中永遠的凈土。

　　中國服飾報（以下稱CFW）：很多服裝設計師的設計靈感來源于旅行，特別是在全世界不同地方的旅行，多民族文化造就了不同的時裝風貌。現在已是多元化的時代，民族的也是世界的在成為共識。在這種狀況下你作為中國設計師對民族性是如何思考的？

　　王化：您說的很對，服裝設計師的設計靈感與設計靈魂都需要一個無限大的時間與空間。我在做中式時裝設計的時候，設計靈感來自中國幾千年的文明史。當我需要有所突破的時候，很幸運地通過旅行找到了貴州服裝文明史這塊巨大無比的活化石。因為只有旅行才能讓設計師在特定的時間與特定的地點，去一個特定的陌生地方，去進行一場全新的生命邂逅，去游歷與一個心游萬仞的設計時空。

　　這次在省旅游局的安排下，我和鳳凰衛視攝制組來到貴州大塘苗族短裙第一寨。當我穩穩地坐在織布機前，當我將梭子在土布的經緯中穿梭的時候，當我的手腳配合不是很默契，將布織得不夠平整，當我和織布娘一起探討怎樣才能織得更好看時，一切都是那么熟悉，那是我夢鄉里的故鄉，我看見了一個前所未有的自己，那臺織布機連接著我的前世與今生。

　　當然，這里有產業實力問題，但是最關鍵的還是心態的問題。是身處中國服裝界的服裝設計師的心態問題。

　　CFW：日本設計師很早就把具有禪文化特色的服飾推到世界時裝舞臺上，并且形成其獨特風貌。你怎么看此現象？

　　王化：我曾經多次參加閉關禪修，服裝設計師需要找到一個和宇宙萬物日月天地溝通的渠道。待在一個設計的空間里邊，是不會產生第一手的服裝設計的。因為在這個空間里，只有模仿抄襲，模仿時裝畫報上的，模仿正在服裝流行發源地的流行趨勢，抄襲市場看好的設計，甚至抄襲自然，而不是師法自然。

　　日本服裝設計師的成功，是用禪思來感悟設計。感悟的空間無限大，盡虛空，遍世界。而設計的空間卻是服裝設計師的自我與自戀。在這樣的基礎上，設計師只能看到自我與自戀那一小塊天地，絕對拿不出來三宅一生如宇宙波紋一樣無窮蔓延無限擴張的服裝內涵。這種內涵只能為三宅一生所獨自擁有，卻像太陽一樣，從此照亮了服裝界。他代表日本，更代表世界服裝設計無法企及的最高成就。

　　向日本的服裝設計師學習，在寬廣的設計時空去進行服裝設計。

　　CFW：中國的業界包括設計師們也在考慮如何將中國文化元素運用到時裝上，如何民族文化元素加以時尚化、創新地運用，這是個主要問題。你很早就開始從事中式服裝的設計，應該有很深的體會，能詳細談一下嗎？

　　現在的中國就有千年服裝文明的活化石。走進高高的深山，走過饑貧的山寨，和紡織姑娘坐在一架紡車上，去貴州。一件百鳥衣會有上百種圖案，上百種花型，上百種色彩，有上千年的故事，幾千年的圖騰。那是服裝設計師取之不盡用之不竭的設計靈感源泉。

　　先不要將設計定位在巴黎的時尚舞臺，而是定位在你眼前的紡織姑娘。我們設計師設計制作的衣服，您喜歡么？您愿穿么？穿上又是一種什么樣的心情？將紡織姑娘的感受作為獨一無二的設計元素，加以時尚化、創新地運用今后的服裝設計，服裝營銷，服裝市場等各個領域。

　　您問我的設計感受？

　　我說，在貴州，我心甘情愿的拜一個普通的紡織娘為師，因為她從出生就她的媽媽以及媽媽的媽媽那里傳承了服裝設計的基因，就開始了服裝設計與服裝制作的漫長人生。

　　從上世紀80年代末，我就開始做中式時裝。那個時候，我是從書本學習服裝。因為當時我特別想知道什么是服裝文化，但是找遍了中外的書籍，我找不到這樣一本書。后來我用了三年的時間去收集服裝文化的資料，用三個月的時間寫了一本二十多萬字的服裝文化學，1994年由中華工商聯合出版出版，書名是《遮蓋與炫耀》。可惜現在賣得一本都沒有了。

　　今天，我將課堂搬到了天地之間，我成為一個行者，一年多來二十多次往返于貴州，最長在貴州待二十多天，走過一座座山，走過一條條河，走過一個個山寨，走進一戶戶人家，希望自己成為幾千年來的紡織娘，向她們那樣設計云、設計風、設計百鳥、設計蝴蝶媽媽。讓世界服裝界看到中國這種獨一無二用生命與時空做出的設計，這才是中國服裝設計師的責任與使命。