運動空間與靜止空間

　　人在日常生活中會有相對靜止和運動兩種狀態，也就會形成服裝相對的運動空間與靜止空間，運動空間與靜止空間是服裝立體空間兩個方面的屬性。

　　服裝造型隨著人體的運動，就會形成服裝運動空間會表現出運動空間的美感即動態美。具有動態美的服飾，如舞蹈服裝。滑冰裝之所以做成圓環形，是考慮到滑冰運動員繞冰場旋轉滑行，轉動時裙子從身體向外有離心力。除了在日常生活中，隨著人體的行走、跳躍、四肢的屈伸、軀干的扭動等富有節奏的動作而產生服裝離體部位的飄逸、擺動和漲縮等運動空間以外，還有風的作用圍巾、面紗、水袖及肥大的裙擺隨風搖曳時產生具有動態美的運動空間。設計具有動態美的運動空間的服裝除了要考慮離體部位的空間造型，在面料上還要采用輕、薄、飄、軟的動感材料比較好。

　　相對于人體的運動（走、跳等）而言，像站立、坐等就是一種相對靜止狀態，服裝造型會隨著人體的靜止狀態，表現相對靜止的空間。對于服裝設計師同樣要以立體的審美觀念來考慮服裝的相對靜止空間的塑造表現出靜止空間的美感即靜態美。例如男子的禮儀服裝、社交服，一般穿著于特定的場合，要充分考慮人與環境和空間的關系，使其塑造的造型空間，傳達出穿著者典雅大方、彬彬有禮的形象。

　　在進行服裝設計立體空間的塑造時，應正確對待二者的關系，不應該只考慮服裝運動所形成空間，而忽略服裝靜止狀態空間，也不可以只注重服裝靜止狀態空間，而忽略服裝運動狀態空間。

　　服裝設計思維空間的塑造

　　服裝設計思維空間的塑造離不開傳統文化的精髓。

　　服裝在其漫長的形成歲月中經歷了無數的時期及變化服裝的空間形態也隨著人們審美情趣等因素的變化而有所不同。服裝作為意識形態的物化形象，必定要反映時代和民族的文化特征，承襲其傳統的審美習俗。

　　從歐洲服裝發展史中我們清楚地看到，西方服裝自古以來便有展示性別、突顯異性美的功利目的。古希臘人的服裝就很有這一特征，無論是“多利安式”還是 “愛奧尼亞式”由于崇尚人體美觀念的支配與指引，以后歷代宮廷貴婦的服裝以及由其發展而來的近、現代高級時裝，無不是在表現人體美上大做文章。

　　1946年，三點式泳裝“比基尼”的誕生，20世紀60年代，英國設計師瑪麗·奎恩特發明的“迷你裙”，到90年代，意大利設計師范思哲強調炫耀女性身體美的性感設計，利用“透”和“露”的款式，使女性的美妙曲線突顯無余，引領著時裝界在全球銷售露臍、露背裝、低腰褲、無腰裙及高開衩、細吊帶裝，甚至突顯性別敏感地帶的種種夸張細節，成為了永恒不滅的性感定律。進入21世紀之后，服裝表現性感魅力已趨向高品位、高水準，不僅體現在時裝對人體肌膚的裸露程度，更體現在穿著者的體態語言和穿用形式上，體現在穿著者的文化品位和思維方式上。