Histoire D 'Une Marque De Vêtements Liée à La Seconde Guerre Mondiale

Pendant la Seconde Guerre mondiale, le Centre de la mode en France a été une zone sinistrée par l 'invasion nazie.

Les Nazis allemands ont pillé le siège de la Fédération de la haute couture de Paris, ont saisi toutes les informations sur l 'industrie de la mode et ont également fermé les boutiques, y compris Mme regles et la maison Balenciaga, dont la réputation se trouve à l' extérieur.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Christian Dior, fondateur de Dior, a servi dans l 'armée pendant un an, après quoi le géant fran?ais du textile Marshall a recruté un nouveau designer et Dior est revenu à son ancien métier.

Le retour de Dior a déclenché une grande délocalisation du commerce de la mode après la Seconde Guerre mondiale.

En 1947, Dior a publié le premier spectacle de gaoding, dont un costume de femme appelé ? bar ?, qui est désormais considéré comme le représentant d 'un ? nouveau paysage ? (New 13th through 10 look).

La série ? nouveaux paysages ? met en lumière la courbe féminine et, après avoir vécu une période de guerre caractérisée par le pessimisme, la monotonie et l 'importance excessive accordée à la fonction, une forte demande de conception qui met l' accent sur le corps féminin s' est formée sur le marché.

En fait, une série de chiffres de vente prouvent que Dior a effectivement saisi l 'occasion.

En 1949, Dior a représenté 5% des recettes d 'exportation totales de la France et 75% des recettes d' exportation de la mode fran?aise.

Le magazine Vogue a conclu qu 'à l' heure où la guerre touche à sa fin, le magasin fran?ais de vêtements de luxe se trouve dans une période de récession, ce qui permet à l 'industrie fran?aise de l' habillement de se redevenir prospère et de se faire conna?tre.

La famille Balenciaga a également été sensibilisée aux besoins des femmes en vêtements après la guerre.

L 'architecte stobal balansga (Cristóbal \ \' \ '\ \' \ \ '\ \' \ \ \ \ \\ \\ \\\\\\\\\\

Dans les années 60, où le matériel était plus généreux, la famille a commencé à récupérer des tissus épais, la broderie, et d 'autres modèles, et à revenir à la société supérieure.

Chanel, quant à lui, est rentré en 1954 - pour des femmes qui se plaignaient de ? 50 ans de terreur ? - et Gabrielle Chanel, 70 ans, est revenue dans la mode.

Elle apporte au monde de la mode de l 'après - guerre des fleurs décorées de cha?nes dorées, des boutons dorés à motifs alphabétiques et des n?uds de papillon en soie pure et noire.

à cette époque - là, tout ce qui brille loin du sentiment de détresse, c 'est que les femmes s' amusent et obtiennent de grands succès.

Le lavage de l 'industrie du vêtement après la Seconde Guerre mondiale a également contribué à l' essor de nouvelles marques.

En 1949, avec l 'appui financier de l' ancien professeur Dior, Pierre Cardin a commencé à créer une entreprise indépendante.

Peut - être a - t - il appris de ses professeurs les règles commerciales de l 'après - guerre, et en 1953, Pierre kaddan, à l' exposition de la mode personnelle, s' est mis à l 'aise avec les parisiens de manière colorée, s' est fait racheter une fois en bourse et les journaux ont vu le nom de pierre kaddan.

Outre les marques qui suivent les ma?tres de conception en temps de guerre pour puiser de l 'énergie, d' autres marques comme Givenchy, Hermes et Gucci ont profité de l 'essor des films hollywoodiens d' après - guerre pour gagner le succès commercial grace à l 'influence des étoiles.

Dans une certaine mesure, la Seconde Guerre mondiale a aidé Hollywood à établir le statut d 'usine de rêve, tandis que dans des périodes où la vie culturelle était en ruine, Hollywood a créé des milliers de personnages qui ont diffusé le concept d' utopie au moyen de films.

Les femmes de cinéma, représentées par Felicity Garbo, Betty Davis et Catherine Hepburn, ont répondu à l 'imagination des femmes de l' époque sur les conditions de vie idéales.

Le succès de givenchy est inextricablement lié à Hollywood.

En tant que l 'un des plus grands architectes de l' après - Seconde Guerre mondiale, Givenchy, bien qu 'il ait des relations personnelles étroites avec la famille bahre?nienne, accorde beaucoup d' importance à l 'exposition des médias à la différence de la famille bahre?nienne discrète.

Dans le petit déjeuner de Tiffany, paru en 1961, Audrey Hepburn portait la robe noire de givenchy.

Même après avoir été racheté par LVMH en 1988, Givenchy a toujours eu de bons résultats commerciaux.

En 1993, avec 176 millions de dollars de ventes annuelles, Givenchy est devenu le deuxième berceau du groupe LVMH après Dior.

L 'effet d' une star de cinéma hollywoodienne profite également aux Hermes, qui sont exploités par la famille Hermes depuis 1837.

L 'exemple le plus connu est celui d' une photographie datant de 1951, devenue Grace Kelly, la star hollywoodienne de la nouvelle princesse de Monaco, qui couvre l 'abdomen de la grossesse avec un sac Hermès con?u à partir d' un sac à selle.

Le sac a été immédiatement nommé Kelly bag.

Par la suite, des célébrités, dont Ingrid Berman, Roland Bago, Humphrey Boga, les Kennedy et les stars nouvellement élues, ont commencé à admirer Hermès.

Hermès s' est élevé jusqu 'aux années 70, une série de magasins Hermès s' étaient ouverts en Europe, au Japon et aux états - Unis.

Les Allemands ne se livrent pas à une occupation brutale, mais au contr?le délibéré de l 'industrie de la mode juive et veulent déplacer la mode parisienne à Berlin.

Les Nazis pensent que Berlin ou Vienne devrait être la patrie des femmes de haut niveau.

Lucien Lelong (Lucien \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \

Il a non seulement exhorté plusieurs designers à poursuivre leurs activités, mais aussi à garantir l 'emploi des travailleurs de la mode.

Si elle n 'est pas à Paris, elle s' éteindra d' ici là.

Pour préserver l 'industrie de la mode à Paris, Lelong a commencé à user de tous ses pouvoirs pour faire pression sur les parties bien avant la guerre en 1936, et c' est pourquoi Lanvin, Fath et Rochas ont survécu à des boutiques de mode affiliées à la Fédération.

Mais il y a beaucoup de fa?ons de vivre pour les affaires de mode parisiennes en temps de guerre.

Certains magasins fran?ais de luxe et de vêtements féminins, représentés par le LV, ont été maintenus en vente à des officiers nazis locaux et à des épouses de violeurs.

Politiquement désagréable, mais aussi la base de la viabilité de ces marques.

Mais même si l 'on fait des efforts subjectifs, il faut résoudre le problème difficile de la pénurie de matières premières - le tissu est la matière première la plus importante pour la conception de la mode.

En Grande - Bretagne et aux états - Unis, les gouvernements ont pour pratique générale de réduire les déficits en régulant le matériel de fabrication de la mode.

Lorsque le Gouvernement des états - Unis a fait de la réduction de 15% de la production de tissu un objectif national, le monde de la mode a été plongé dans la neige.

De 1941 à 1945, le monde de la mode aux états - Unis a stagné.

De même, en Grande - Bretagne, les rationnements quantitatifs, qui ont commencé en 1941, ont donné lieu à des règles strictes selon lesquelles la quantité de tissus, de jupes et de boutons doit être inférieure au nombre prescrit.

à l 'époque, les civils n' étaient pas autorisés à porter de la soie parce que le satin était utilisé comme parachute; un capuchon d 'exportation de luxe était en général découpé en morceaux de tissu résiduels; en raison de la pénurie de caoutchouc, les vêtements étaient reliés à des matériaux métalliques, de sorte que les vêtements n' avaient plus besoin de ceintures ou d 'autres objets fixes.

En 1941, même tous les magasins de mode allemands ont été fusionnés par l 'Association allemande des mannequins de Berlin et les marchandises produites ne sont exportées que.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, le fondateur de Dior.

Après avoir servi dans l 'armée pendant un an, Dior est retourné à son ancien métier en recrutant un nouveau concepteur à l' usine textile de Marshall, le géant fran?ais du textile.

Le retour de Dior a déclenché une grande délocalisation du commerce de la mode après la Seconde Guerre mondiale.

En 1947, Dior a publié le premier spectacle de gaoding, dont un costume de femme appelé ? bar ?, qui est désormais considéré comme le représentant d 'un ? nouveau paysage ? (New 13th through 10 look).

La série ? nouveaux paysages ? met en lumière la courbe féminine et, après avoir vécu une période de guerre caractérisée par le pessimisme, la monotonie et l 'importance excessive accordée à la fonction, une forte demande de conception qui met l' accent sur le corps féminin s' est formée sur le marché.

En fait, une série de chiffres de vente prouvent que Dior a effectivement saisi l 'occasion.

En 1949, Dior a représenté 5% des recettes d 'exportation totales de la France et 75% des recettes d' exportation de la mode fran?aise.

Le magazine Vogue a conclu qu 'à l' heure où la guerre touche à sa fin, le magasin fran?ais de vêtements de luxe se trouve dans une période de récession, ce qui permet à l 'industrie fran?aise de l' habillement de se redevenir prospère et de se faire conna?tre.

La famille Balenciaga a également été sensibilisée aux besoins des femmes en vêtements après la guerre.

L 'architecte stobal balansga (Cristóbal \ \' \ '\ \' \ \ '\ \' \ \ \ \ \\ \\ \\\\\\\\\\

Dans les années 60, où le matériel était plus généreux, la famille a commencé à récupérer des tissus épais, la broderie, et d 'autres modèles, et à revenir à la société supérieure.

Chanel, quant à lui, est rentré en 1954 - pour des femmes qui se plaignaient de ? 50 ans de terreur ? - et Gabrielle Chanel, 70 ans, est revenue dans la mode.

Elle apporte au monde de la mode de l 'après - guerre des fleurs décorées de cha?nes dorées, des boutons dorés à motifs alphabétiques et des n?uds de papillon en soie pure et noire.

à cette époque - là, tout ce qui brille loin du sentiment de détresse, c 'est que les femmes s' amusent et obtiennent de grands succès.

Le lavage de l 'industrie du vêtement après la Seconde Guerre mondiale a également contribué à l' essor de nouvelles marques.

En 1949, avec l 'appui financier de l' ancien professeur Dior, Pierre Cardin a commencé à créer une entreprise indépendante.

Peut - être qu 'il a appris de ses professeurs les règles de l' après - guerre.

Il s' agit d 'un mélange de couleurs qui correspond au go?t parisien et qui, dès son entrée en bourse, a été pillé, et le nom de pierre kadan est visible dans les journaux.

Sauf en temps de guerre.

Outre les marques qui tirent de l 'énergie, d' autres, comme Givenchy, Hermes et Gucci, ont saisi l 'essor du film hollywoodien après la guerre et ont remporté le succès commercial grace à l' effet des étoiles.

Dans une certaine mesure, la Seconde Guerre mondiale a aidé Hollywood à établir le statut d 'usine de rêve, tandis que dans des périodes où la vie culturelle était en ruine, Hollywood a créé des milliers de personnages qui ont diffusé le concept d' utopie au moyen de films.

Les femmes de cinéma, représentées par Felicity Garbo, Betty Davis et Catherine Hepburn, ont répondu à l 'imagination des femmes de l' époque sur les conditions de vie idéales.

Le succès de givenchy est inextricablement lié à Hollywood.

En tant que l 'un des plus grands architectes de l' après - Seconde Guerre mondiale, Givenchy, bien qu 'il ait des relations personnelles étroites avec la famille bahre?nienne, accorde beaucoup d' importance à l 'exposition des médias à la différence de la famille bahre?nienne discrète.

Dans le petit déjeuner de Tiffany, paru en 1961, Audrey Hepburn portait la robe noire de givenchy.

Même après avoir été racheté par LVMH en 1988, Givenchy a toujours eu de bons résultats commerciaux.

En 1993, avec 176 millions de dollars de ventes annuelles, Givenchy est devenu le deuxième berceau du groupe LVMH après Dior.

L 'effet d' une star de cinéma hollywoodienne profite également aux Hermes, qui sont exploités par la famille Hermes depuis 1837.

L 'exemple le plus connu est celui d' une photographie datant de 1951, devenue Grace Kelly, la star hollywoodienne de la nouvelle princesse de Monaco, qui couvre l 'abdomen de la grossesse avec un sac Hermès con?u à partir d' un sac à selle.

Le sac a été immédiatement nommé Kelly bag.

Par la suite, des célébrités, dont Ingrid Berman, Roland Bago, Humphrey Boga, les Kennedy et les stars nouvellement élues, ont commencé à admirer Hermès.

Hermès s' est élevé jusqu 'aux années 70, une série de magasins Hermès s' étaient ouverts en Europe, au Japon et aux états - Unis.