ロンドンファッションウィーク2012春夏シリーズ：夏の花のように生きる

メリー?カトランツォ人と自然

?

?

メアリー?カトランゾ（Mary Katrantzou）は彼女の最初のシリーズで陶酔的なスタイルと物質の幻想的な融合を創造したが、今彼女はどのように維持しているのだろうか。彼女の最新シリーズには大膽さが殘っており、私たちの時代の最大の問題をめぐって構築された：人と自然、しかしより広く、より抽象的なタッチを採用して、彼女が以前のショーで見せた目を見張るような複雑なテクニックを誇張しないようにした。しかし、服裝が受け入れやすいことは否めない。その堅苦しい、正式なけんちくかんかく、服裝はニットと透明薄手のモップの上に感性があるの人形です。

すべての重要な印紙は自然の爆発を暗示している--うろこ、羽から揚げられた見分けのつかない花まで。カトランゾはジョン?チェンバレンの粉砕自動車の彫刻に著目してきた。そのため、シリーズには金屬光沢があり、一部の衣料品では薄絹とポリエステルフィルムの結合部分を透過して実現されているが、缶や自動車部品などの金屬物體のプリント形式を採用することもある。カトランゾはこの幻想を実際の立體金屬に伸ばし、小さなペンキ缶をワンピースに飾り、黒や結晶、硬皮を形成する手段を用いて、まるで非鉄金屬花々が対角に渦巻く異形のデカール。デザイナーは「金屬旋風」と呼んでいる。

?

?

カトランゾの仕事は、ファッション作品をアイデアで詰め込むことだ。ここでは、例えば、彼女は連続的な繰り返しの間に平行線を描いています。この連続的な繰り返しは、庭の中で混雑している順序や、私たちの社會の工業化された大規模な製品など、自然界で見られるものです。これはあなたが蕓術的に見つけることを期待する思考の深さですが、ファッションにはあまりありません。これらの考えと実施が融合すると、カトランゾは自分の非凡な新しい聲を出した。しかし、両者の間にはやや困惑した距離があり、この抽象は抽象的すぎて、文字は表面的すぎるようだ。しかし、カトランゾの錯視畫実験は、ビルバオ?グッゲンハイム博物館のように見えるような丹念な設計であり、ファッション上の奇跡の一つである。

　　{page_break}

Basso&Brookeサイケデリック

?

?

バッソ&ブルック（Basso&Brooke）は大膽なプリントで定義されたブランドです。その幻想的で多彩な2012春夏シリーズもロンドンファッションウィークのハイライトの一つだ。デザインユニットのブルーノ?バッソ（Bruno Basso）とクリス?ブルック（Chris Brooke）は分擔が明確で、前者はプリント模様のデザインを擔當し、後者は服の裁斷を擔當している。

2012春夏シリーズでは、自然がインスピレーションの源となっているようで、デザイナーはネオンカラーの芭蕉の葉模様をドット模様、海の景色にプリントし、花輪を眩暈させ、幻覚を生み出す色調に置いた。デザイナーのバッソは熱帯のテーマを一つの図形の新しい方向に定調し、溫室の花と銀河のような構成主義的な動機を融合させた。

?

?

この最適な効果はショーのオープニングで表現され、紫、黃色、五色の葉模様など、力強い簡潔さを持っている。柱狀ドレスのスカートと洗練されたショートスーツには、より多くの葉のプリントが1色の虹の組み合わせで現れている。この景色は清新で、絶対明快です。生気に満ちた紫、溶巖色、黃色と赤は、服の表面から飛び出し、同じ驚異的な首飾りとの相性が良いことでより活力がある。

もう一人のデザイナーのブルックは、デザインを成熟した優美な服の形に変えることで、デザインパートナーの仕事を評価している。シリーズの膝丈の日服スカートは特に強いグループです：簡潔で透明で、強い衝撃力を持っていますが、著やすそうに見えます。デザイナーはこのショーの毎回のポイントを色に戻し、白黒グレーの長袖の上著とロングスカートを突然注目に集めたのは、明るい黃色と緑の底辺のおかげだ。紫の葉のような少し男性的なロンパースやレインボーカラーの肩出しドレスが秀逸で、トレンドに合わせた上品で古風なスタイルです。

　　{page_break}

Erdem模様の年月

エドム?モラリオグル（Erdem Moralioglu）は、彼の熱い秋シリーズに続いて、春と夏のために涼しげな青を選んだ。背景音楽「花様年華」のサウンドに伴い、デザイナーは衣裝で夢のような境地を呼び起こしたいと考えており、これまでの潛在的な微妙な感情をはるかに超えている。

?

?

実際、デザイナーのデザインインスピレーションはフランスの女性作家フランソワ?サガンの小説「こんにちは、憂い」を參考にした。ショーで見せた硬い麥わら帽子は、デザイナーが想像する小説の主人公、17歳のシセルがかぶっていたものだ。典型的なエドムのやり方は、彼が服裝で語った物語にたちまちぼんやりとしたねじれ感を増した。サガンのヒロインは若い可能性があるが、成長の悲劇の中でも共謀している。「見えているものと見えていないもの」はデザイナーの服裝確認の表現であり、すべての表面上の禮儀は、これまで以上に「服をもっと脫いで、もっと肩を出して、肌、首、背中をもっと出す」ことである。デザイナーはSophieHalletteレースを最大限に使用し、スカートが下著の軽さを見せることを意味している。ヌードカラーの硬い糸を裏地にした透明なレースのイブニングドレスのように、體いっぱいの大輪の花で飾られています。

?

?

花卉--デザイナーの看板といえば、熱帯の珍しいものと平凡な古い壁紙の模様を選び、青のトーンに「ウェッジウッド陶器」の貴重な質感を表現した。デザイナーという貴重な認識に対する本能は、デザイナーとして最大の資本の一つであることは否めない。彼のもう一つの腕前は素晴らしい制御感だ。その秋冬シリーズは、自分を守りながらも上記の特質を覆すことができ、大きな影響を與えることができることを示している。このショーは美しい。彼の素晴らしい仕事は貴重で厳密だからだが、少し小節にさまよっているところ、すなわちエドムの青い春夏は少し涼しすぎるかもしれない。