通過民國衣冠服飾展上的100多件藏品，施玨希望更多人了解近代中國“衣變”的過程，并以此喚起人們對非物質文化遺產保護的重視

　　
    四開衩馬蹄袖官袍、花開富貴元寶領大襟襖、白色素綢馬面裙，這些圖案寫實、色彩沉穩的服飾，顯露出清末古人在衣著上的細致與保守。而另一邊的大襟右祍改良旗袍，窄小的領口、修身的剪裁、亮麗的色彩、抽象的幾何圖案，呈現出一個在“西學東漸”的民國時期，充滿活力的新女性形象——這一幕鮮明的對比，讓民國衣冠服飾展變得饒有趣味。

　　
    4月9日，由中國非物質文化遺產保護基金發起人施玨策劃的《衣冠滄桑I——民國衣冠服飾展》在上海大劇院畫廊開幕。展覽上的100多件衣冠服飾均為施玨的個人收藏，囊括了襖、衫、褂、袍，以及各類配飾繡品、女紅工具。

　　
    “收藏和整理這些年代久遠的衣冠服飾，于我而言，本身就是一個觸摸遙遠記憶的過程。”施玨希望借著這個為期一月的展覽，讓更多人了解到辛亥革命，以及隨后新文化運動以來近代中國“衣變”的過程，以此喚起人們對非物質文化遺產保護的重視。

　　
    舶來之風式

　　
    “如果你看看那個時代的大戶人家四世同堂的老照片，會發現照片里人物的服裝代表著他們的開化程度。有的服飾沿襲清朝傳統，保留著四開衩、馬蹄袖，精致的鳳穿牡丹刺繡、繁復的如意鑲滾邊，也有的是用當時最時髦的泰西紗、呢絨、印花綢、縐、緞布料做成的新式的無袖改良旗袍，還有西服、中山裝等等。”根據施玨的解讀，清末到民國時期是中國服裝變化史上最為錯綜復雜的時代之一。辛亥革命使中國幾千年以來的封建制度土崩瓦解，大量西方文化迅速傳入，造成中國社會出現一個古今對抗、中西合璧、紛繁復雜的局面，從人們的日常著裝中就可窺見一斑。

　　
    清末人們的著裝，無論是上襖下裙，還是穿著旗袍，其用意都在盡量遮掩身體曲線。比如，展覽上的一件大右衽鑲如意襖就是清末服飾的典型，無論衣袖還是腰身，都采用平直的線條。衣身寬松，兩邊開衩，胸腰圍度與所穿的馬面裙的尺寸比例非常接近，幾乎呈一直線。在袖口、領口處有大量的喜鵲、如意結圖案的盤滾裝飾。“辛亥革命之前，人們的服飾在款式上還保留著具有游牧民族特色的馬蹄袖和四開衩。婦女的服飾常綴以牡丹、鳳凰、石榴這些花鳥、果實，意喻中國傳統觀念中的富貴如意、多子多孫。”施玨說。

　　
    “民國的著裝又是另一回事情。馬蹄袖、盤滾裝飾的元素都漸漸淡出，取而代之的是西洋服飾文化的影響。”施玨認為，西方的舶來品為當時的服飾文化打開了一扇眾妙之門。比如，展覽中的數件改良旗袍吸收了西式服裝的立體剪裁，旗袍的衣長、袖長都大大縮短，衣片上出現了省道，腰身由直而曲，腰部更為合體，配上了西式的裝袖。同時，這些旗袍上的裝飾也由繁到簡，領、襟、擺的鑲滾也由寬變窄。此時的旗袍，在更大意義上已經成了漢人的袍，突顯出女性玲瓏的曲線美。

　　
    那個時期改良旗袍的曼妙之美，曾被林語堂生動地寫進《京華煙云》中：“她的旗袍不是舊式的那樣直桶子，而是按新式剪裁的。因為穿褂子裙時，她身體的輪廓在腰以下就被褂子的下端遮住，現在穿上旗袍兒，她身段的自然之美完全顯露出來。”

　　
    復原的記憶

　　
    展覽所呈現的，只是施玨個人收藏中的一小部分，她所有的古董衣飾有2000余件。“我已經建了一個有關古董服飾的數據庫，希望和幾個高校的服裝學院合作，為他們提供學術研究的平臺。”

　　
    幾年前，癡迷于古董收藏的施玨還沒有動收藏古董衣飾的念頭。“我對古典建筑很感興趣，所以，一直夢想著建造一座古典園林。”當時，施玨在上海錦繡路拿下一塊土地，邀請中國建筑學泰斗劉敦楨的弟子作為高參。

　　
    “園林修得差不多時，我就開始考慮里面的軟件了。”為保持園林從內到外的古樸韻味，施玨搜羅了一批古董家具。不過，面對空空蕩蕩的古董櫥柜，她總覺得還是缺了點什么。此時，她才有了收藏古董服飾的念頭。

　　
    通過各種人脈，她得知蘇州某博物館的一位老研究員手中藏有一批清朝和民國時期的古董服飾。“老先生多年一直零碎地做著收藏，常常會去一些老人家里搜集品相好、具有收藏和研究價值的服飾。小到荷包、繡片，大到袍子、裙子、襖子，他自己也記不得收藏了多少件。”施玨前去拜訪時，老先生對她提出兩個條件：一是他不愿零散出手，而是要求收藏者整體打包收藏;二是這批衣飾不能作商業用途，希望收藏者能為高校和博物館等研究機構搭起一個學術研究的平臺和資料庫。

　　
    “老先生雖然記不清自己究竟有多少收藏，但每一件藏品對他來說都像女兒般珍貴。”在了解施玨建造園林、收藏古董衣物的初衷，以及成立非物質文化遺產保護基金會的經歷之后，老先生決定將“女兒”交付給施玨。“交接的時候，當著老先生的面，我和其他助手戴上了口罩和手套，一件件清點藏品，清點了三天三夜。”

　　
    這批服飾給了施玨很大啟迪。“在寂靜無人時，我常會對著這些衣物，幻想它原先主人的模樣。”她常幻想，那件元色泰西紗對襟褂的男主人，應該是個不得志的文人，羸弱瘦小，溫文爾雅，頗像當年的胡蘭成;那件醬紅色緞面如意鑲滾邊對襟裘襖的主人，該是一個很會享受生活的人，姬妾成群，對酒當歌，該是清末的風流人物。因為衣服上的那種醬紫色獨特而不俗氣，完全是頂級的染織工藝，而衣襟的滾邊做工技藝的精致，即使是現代的工匠用電腦技術也無法仿制。“如果沒有人有心收藏，這些記憶的佐證，最終可能在歲月中湮滅。”

　　
    法國作家、1921年諾貝爾文學獎獲得者阿納托爾·法郎士(Anatole France)有一段形容服飾記載歷史功能的描述：“假如我死后百年還能在書堆里徜徉，你猜我將選什么? 我會不假思索地拿起一本時裝雜志，看看我身后一個世紀的婦女的服飾，它顯示給我未來人類的文明，會比一切哲學家、預言家和學者們所能告訴我的要豐富得多。”施玨很認同這位作家的觀點：“我一直希望自己能成為一個文化遺產的保護者。服裝是一個很好的切入口。”