Prada Organise Une Nouvelle Exposition à Venise Pendant La Même Période.

à l 'occasion de l' inauguration du nouveau musée à Milan, l '?uvre d' intervention artistique moderne ? la naissance d 'un livre de l' esprit naturel ?, créée par Andreas slominski, a également été présentée au public.

Dans sa chambre adjacente à l 'Institut d' études sur les enfants, l 'artiste allemand a créé un ouvrage d' équipement qui, par de multiples insinuations, représente l 'objectif futur de l' espace en tant que bibliothèque de la Fondation.

Parmi les interventions artistiques, on peut citer la sculpture "ciel" (Himmel) et "Terre" (Erde), les étagères renversées et les toilettes mobiles courantes sur les chantiers de construction, ainsi qu 'un ensemble de 16 tableaux.

La nouvelle exposition de la Fondation Prada à Milan a été ouverte au public le 9 mai 2015.

Parallèlement à l 'exposition de Milan, le pavillon de Venise de la Fondation a continué d' être inauguré au XVIIIe siècle au Palais du roi de Venise (Ca 'Corner \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\

Le projet de construction du Musée d 'exposition de Milan, con?u par le concept OMA sous le titre de REM treize Koolhaas, s' est étendu à tous les types d' espace architectural pour présenter des ?uvres d 'art et les partager avec le public.

Les sept batiments existants sont reliés à trois nouvelles structures - plates - formes (podium), cinema (cinema) et Tours (Torre) \ \ 13 \ \ 10.

Le nouveau musée a été construit à partir d 'une brasserie construite dans les années 1910.

Les projets envisagés dans le cadre de l 'OMA se déroulent simultanément dans deux scénarios: la protection des anciens batiments et la création de nouveaux batiments, les deux types de batiments étant indépendants les uns des autres et en interaction constante.

Ce complexe, situé à Lago Isarco, au sud de Milan, couvre une superficie totale de 19 000 mètres carrés / 205 000 pieds carrés.

La tour est en construction et sera ouverte au public ultérieurement.

La Fondation a été créée en 1993 pour organiser des expositions d 'art moderne et des projets d' architecture, de cinéma et de philosophie, devenant ainsi un avant - poste dans l 'analyse de l' esprit contemporain.

L 'espace du nouveau musée est pluraliste et contribue à la mise au point de projets pilotes d' inspiration où les différentes langues et disciplines coexistent en harmonie et en indépendance, où elles continuent d 'inspirer la sagesse et de promouvoir le développement culturel.

Ce batiment explore les différents intérêts et projets de recherche par des méthodes souples, en partant de l 'idée que la culture est un outil efficace de connaissance et d' apprentissage.

Prada基金會采用開放結構，其項目是基金會不同部門之間理念碰撞的結果，由阿斯特麗德·韋爾特(Astrid Welter)、馬里奧·門奈提(Mario Mainetti)、阿萊西亞·薩勒諾(Alessia Salerno)和思想理事會(Thought Council)協調組織，思想理事會由舒蒙·巴薩爾(Shumon Basar)、尼古拉斯·卡利南(Nicholas Cullinan)和塞德里克·里伯特(Cédric Libert)創辦，其成員隨時間而不斷變化，埃爾韋拉·迪亞甘尼·歐斯(Elvira Dyangani Ose)和迪特爾·勞斯特瑞特(Dieter Roelstraete)于5月加入，繆西婭·普拉達(Miuccia Prada)和帕吉歐·貝爾特利(Patrizio Bertelli)擔任主席，杰勒馬諾·切蘭特(Germano Celant)擔任藝術和科學總監。

L 'exposition ? Serial Classic ? (Milan, 9 mai - 24 ao?t 2015) et ? portable \ \ 13 \ \ 1023 Classic ? (Venise, 9 mai - 13 septembre 2015), con?ue par selvatore settis (Salvatore \ \ 1310 settis), réuniront les deux musées de la Fondation cet été.

Les deux expositions ont été présentées par des expositions de conception OMA consacrées à l 'analyse de thèmes successifs, à l' exposition de copies d '?uvres d' art classiques et à la petite reproduction de statues Greco - romaines de la Renaissance à l 'ère néoclastique.

L 'exposition ? classique continue ?, organisée conjointement par selvato setiz et Anna anguizola (Anna treasola), s' est tenue à Milan du 9 mai au 24 ao?t 2015 et a occupé deux étages du batiment de la plate - forme.

Les "classiques successifs" mettent l 'accent sur la sculpture classique, l' exploration des contradictions entre l 'original et l' Imitation dans la culture romaine et la promotion de la diffusion de la reproduction dans la culture romaine, en hommage à l 'art grec.

Nous tendons à lier la notion de "classique" à celle d '"exclusivité", mais à la fin de la République de Rome et tout au long de l' Empire, la reproduction d '?uvres d' art classiques d 'excellence est plus importante que toute autre époque de l' histoire de l 'art occidental.

Plus de 70 ?uvres d 'art seront présentées, accompagnées d' une analyse approfondie des ?uvres d 'origine perdues et de leurs nombreuses répliques, qui seront représentées par deux séries bien connues, discobolus et vinus, Crouching \ \ 13 \ \ 10.

Deux autres espaces d 'exposition importants sont utilisés pour présenter les matériaux et les couleurs des ouvrages classiques de bronze et de marbre.

Par exemple, deux modèles de platre récemment mis au point ont permis de présenter ? Kassel Apollo ? (Kassel 13spra 10apollo) et de reproduire les couleurs des surfaces de bronze d 'origine grecque perdues et des répliques de marbre romain.

Une autre partie de la salle d 'exposition présente des techniques et des procédés de fabrication de répliques et présente deux étapes importantes, à savoir la fabrication de modèles de platre et la conversion et la mesure proportionnelles de nouveaux blocs de marbre.

L 'exposition comprenait également deux séries d' ?uvres célèbres, à savoir ? Penelope ? et ? cayatides ?, qui sont des prototypes du temple grec d 'iriktion.

L 'exposition ? Moving Classics ? a été organisée conjointement par El Salvador setiz et David gasparotto (Davide \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\\\

L 'exposition "Moving Classic" explore l' origine et la fonction des sculptures classiques qui réduisent la réplication et présente plus de 80 oeuvres d 'art aux premier et deuxième étages du Palais du roi de Venise.

La Rome antique et l 'Europe moderne ont vu appara?tre une série d' excellentes sculptures reconnues comme des périodes de pointe incontestables dans des domaines spécifiques.

Ces ?uvres sont largement diffusées et, étant donné qu 'il est pratiquement impossible d' obtenir des traces réelles, un public bien informé a tendance à vénérer leurs répliques, y compris de petites copies.

On peut citer à titre d 'exemple le modèle de platre de 317 cm de hauteur, fabriqué en marbre, en bronze et en céramique à des altitudes comprises entre 15 et 130 cm.

Quelques petits représentants classiques ont présenté des répliques de la Renaissance, notamment ? masias ? (marsyas / ignudo della \ \ 13spring \ \ 10spara) et ? Vénus en pente ?.

Une autre salle d 'exposition est utilisée pour présenter des ?uvres d' art importantes depuis les années 1500.

L 'exposition comprenait également des peintures sélectionnées de Lorenzo lotto (Lorenzo trex10 lotto), tintoretto (tintoretto) et San Bernardino luci?o (Bernardino 13132003 Licinio), qui présentaient des sculptures classiques et des modèles de platre provenant d' une collection privée de peintres.

De la fameuse ? tronc Belvedere \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\\\\\\\

Fondation Milan Expo

(Collection collezione Prada) comme outil de recherche et d 'enquête.

La galerie sud \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\\\\\\\\\\\\

Pour ces ?uvres d 'une grande stature privée et publique, l' exposition témoigne de la recherche et de l 'amour du public pour ces ?uvres et explore la curiosité, l' impulsion et le désir qui sous - tendent la création d 'une série d' ?uvres et de fondations.

Depuis le néodalisme jusqu 'à l' extrémisme, l 'exposition a commencé dans les années 70 avec les ?uvres de Walter de María (Walter 13 jet de 10 Maria), Yves Klein, Piero Manzoni, Donald Judd et Barnett Newman.

Grace aux ?uvres de Pino pascali et Edward chinoz (Edward \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\\\\

En outre, la Bibliothèque de la fin du 15e siècle (Studiolo) symbolise la continuité de la connaissance dans le long fleuve de l 'histoire.

De William Copley (William \ \ \ n. Copley) à Lucio Fontana, de Mario schifano à Jeff Kuns, de Gerhard Richter à goshka maskamakuga (goshka 131311010101010macuga), entre Mario schifano et Jeff kuense, et entre Gerhard Richter (Gerhard Richter) et goshka 131311010macugla galerie est pleine.

Les oeuvres qui montrent comment les opinions et les passions personnelles se traduisent en séries d 'oeuvres inspirées par le pluralisme artistique et culturel de l' époque contemporaine.

展覽以一系列“藝術家汽車”結尾，由艾墨格林&德拉格塞特(Elmgreen&Dragset)、卡斯滕·霍勒(Carsten H?ller)與羅斯瑪麗·特羅克爾(Rosemarie Trockel)、托比亞斯·瑞伯格(Tobias Rehberger)、詹尼·帕薩提諾(Gianni Piacentino)、薩拉·盧卡斯(Sarah Lucas)等人設計，旨在探索現實生活與藝術家的個人和藝術貢獻之間錯綜復雜的聯系，以及基金會活動所帶來的更廣闊的視角。

à partir de mai 2015, le projet éducatif préparé par le neurologue giannetta Ottilia latis à l 'intention de l' Institut de recherche pour les enfants (Accademia dei \ \ bambini) co?ncidera avec la nouvelle exposition de Milan.

La conception de l 'espace mobile a été menée à bien par 18 étudiants de l' école Nationale Supérieure d 'architecture de Versailles (Ecole nationale \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\\\\\\\\\\\\\\\\\

L 'Institut de l' enfance, qui dessert les enfants agés de 4 à 10 ans, est le lieu idéal pour organiser des séminaires et des manifestations qui ne sont pas nécessairement liés aux projets de l 'UNICEF et qui visent à promouvoir le dialogue entre adultes et enfants et à offrir aux enfants de multiples expériences créatives et d' apprentissage.

L 'Institut offre une plate - forme multifonctionnelle souple qui combine six types différents d' espaces d 'activité avec des configurations spatiales: Gymnase (palestra), tables (tavolo), ateliers, musées (museo), chambres (camera) et théatres (Teatro).