Les Jeunes Aiment Les Collections De Mode, Et Les Affaires Commencent à Se Développer Dans Ce Domaine.

Sandy Schreier avait un placard, dont les trésors permettaient aux amateurs de la mode de demander des prêts hypothécaires.
L'une d'elles, la belle robe de soie en soie en soie, con?ue par Pierre Balmain en 1957, et l'autre, une robe de confection de la main de Christian Dior à la même époque, ornée de boules de satin et très adaptée aux princesses du monde de Disneyland.Un gros bijou de la fête du papillon de toutes les couleurs est l '?uvre de 2003 du designer Philip treacy, tandis que le chapeau de velours violet décoré de vison et de fleurs est le chef - d' ?uvre de Jeanne Lanvin de 1915.
En outre, elle possédait un costume Valentino qui appartenait à Jacqueline Kennedy Onassis et une minijupe robe robe robe robe robe d 'argent Roberto Rojas que Twiggy avait portée en 1967 lorsqu' elle a photographié la vérité pour Vogue.
Schreier vient de Detroit et les voisins sont des familles riches qui ont commencé à l'époque de l'industrie automobile de Detroit, comme les Ford, Dodge et Firestone.Dès son enfance, elle connaissait leurs vêtements, avait re?u leurs cadeaux et les avait achetés et vendus.Elle a accumulé une grande collection de mode, reconnue comme la plus grande collection privée des états - Unis.
En novembre dernier, Schreier s' est engagé à faire don de 165 pièces de collection à l 'Académie des vêtements du Metropolitan Museum of Art, dont une partie a été exposée au Metropolitan Museum of Art fin novembre.
Pour le Metropolitan Museum of Art, la rencontre avec le Trésor Schreier a été une chance.La collection de mode était un passe - temps.La plupart des objets rares sont vendus aux enchères, tandis que les acheteurs sont un petit nombre de collectionneurs riches ou de musées professionnels du textile ou de l'habillement peu connus.
Toutefois, la concurrence pour l'achat de collections rares augmente.Aujourd'hui, le Metropolitan Museum est confronté non seulement à de nombreux musées, mais aussi à des entreprises de démarrage et à de vastes consommateurs bénéficiant d'un appui en matière d'investissements à risque.En outre, l 'accès à des collections rares a été beaucoup plus facile que jamais grace à l' apparition d 'un grand nombre de nouveaux sites et d' applications.
"Nous sommes souvent en concurrence avec des collectionneurs privés pour une collection", a déclaré Jessica Regan, sous - Directrice de l 'Institut des vêtements.
D 'après les données recueillies par pemberg à invaluable, une plate - forme électronique d' environ 5 000 enchères, le prix des collections de mode a augmenté de 400% depuis 2014.Le prix de vente d'une veste de pilote de camouflage Raf Simons en 2001 s'élevait à plusieurs milliers de dollars, contre 42 000 dollars actuellement.Lors des enchères du mois dernier à sofby, un manteau en laine grise de Margiela, évalué à 4 000 euros, a finalement été vendu au prix de 32 500 euros.
En outre, bien qu'il faille encore beaucoup d'argent pour se faire une collection de mode, les perspectives ne sont plus les mêmes.De plus en plus de gens pensent que la mode peut être collectionnée et présentée comme un art ou un antiquité, ce qui stimule la demande de musées et de collectionneurs sérieux.
Hamish Bowles, Daphne Guinness et d 'autres collectionneurs célèbres de la mode de vogue comptent aujourd' hui un grand nombre de jeunes pairs.David casavant, 29 ans, est entré en contact avec la collection de mode à partir de l 'age de 13 ans.Selon lui, Raf Simons et Helmut Lang, Tom Ford pour Gucci, Hedi Slimane pour Dior et Yves Saint Laurent étaient très appréciés.Les nouveaux segments riches des marchés émergents (en particulier en Chine) sont désireux d 'acheter des antiquités pour enrichir leurs placards et en faire des prix.
? beaucoup de jeunes aiment beaucoup la collection de mode et ont même leur propre groupe personnel sur Facebook ou Instagram.Je pense que c'est grace à kayne ou à pharrell.Il y a quelques décennies, les gens ne portaient jamais de vieilles fringues, mais Kanye aimait vraiment les antiquités, et depuis lors, elles étaient de plus en plus populaires, a déclaré casavant.
Marie Blanchet, Directrice générale de William vintage, célèbre magasin d 'antiquités de luxe à Londres, a estimé que le monde de la mode commen?ait également à se remettre.
Elle a déclaré que "les vieilles collections sont vraiment très populaires", en particulier dans la génération Z.
Concurrent
Selon Blanchet, ce sont les ?uvres de John Galliano, Christian Dior pour Saint Laurent, Givenchy, Tom Ford pour Gucci, ainsi que celles de Cristobal Balenciaga et Gabrielle Chanel qui sont actuellement les plus appréciées des collectionneurs et des musées.
Toutefois, dans les années 90 et 2000, on a commencé à s'intéresser de plus en plus aux nouvelles ?uvres archéologiques, tendance que Dominik Halas, 26 ans, collectionneur de New York, attribue à demna gvasalia et Martin Margiela.
? auparavant, l'attention s'était concentrée davantage sur la cha?ne T et les couvertures rouges, mais au cours des cinq à sept dernières années, on s'était intéressé de plus en plus aux ?uvres pionnières, ce qui avait conduit les jeunes à entrer dans la collection ?, a déclaré Halas, qui collectionnait principalement les ?uvres de yohji Yamamoto, come des gar?ons et Helmut Lang.
Certains de ces designers ont moins d 'ouvrages et la concurrence en ligne s' est naturellement intensifiée.
Depuis l'année dernière, suffrey organise régulièrement des enchères en ligne pour attirer de jeunes acheteurs riches.Son directeur du commerce électronique, Noah wunsch, a déclaré que ? la collection de produits de qualité est rare.Aujourd'hui, les gens collectionnent des chaussures en toile ou des vêtements de rue pour les garder, mais ce n'est pas toujours le cas. ?
La vente aux enchères traditionnelles intensifie le lancement de collections de mode pour se tenir au courant de ces derniers pas.Elle a commencé à organiser régulièrement des enchères pour les ?uvres de Guo Pei et Martin Margiela.
? ce domaine est aujourd'hui très animé, et nous voulons donc y participer de fa?on plus active.Notre mission est de devenir un paradis pour les collectionneurs, qui changent constamment à l 'époque des médias sociaux, a déclaré wunsch.
Le site Internet 1stdibs regroupe quelque 200 vendeurs de collections de mode du monde entier.Il vend également du mobilier et d'autres antiquités rares et attire souvent les acheteurs par des moyens préférentiels tels que les remises de fret et les analyses.Les négociants doivent être agréés avant d'être admis à la plate - forme.
"Pour ces vendeurs, nous sommes une énorme machine de marketing.Nous creusons sans relache la foule cible et cherchons des clients qu 'ils ne peuvent pas atteindre, a déclaré Cristina Miller, la directrice commerciale de 1stdibs.
Le chiffre des transactions en ligne devrait atteindre 300 millions de dollars cette année, mais la mode ne représente qu'une petite partie de ce chiffre.Lancé en 2001, ce site est un pionnier dans ce domaine, mais il n'est pas le seul.Farfetch et matchesfashion vendent des orphelinats de William vintage.Des sites d'occasion tels que grailed et vestiaire collection sont également devenus des lieux de rassemblement de collections de mode.Olivia haroutounian, 20 ans, dont la mère gérait une antiquité à Houston, a vendu plus d'une douzaine de robes Chanel des années 80 et Jean Paul Gaultier sur une plate - forme de média social préférée par la génération Z.
En 2017, realreal a créé un département fiduciaire pour les biens personnels, qui envoie du personnel à la maison des collectionneurs pour y trouver un trésor.Parmi les bébés qu'ils ont découverts, il y avait un Crocodile Birkin personnalisé d'une valeur de 36 000 dollars et une cuillère à caviar de type classique con?ue par Claude Lalanne pour un prix de 8 900 dollars.
Karin dillie, responsable de ce département, a déclaré dans un commentaire sur le commerce de la mode bof qu 'elle retournait chaque jour dans des placards secrets de la ville de New York et dans des maisons de luxe en Californie.L'un de ses clients avait trois placards à pied, qui contenaient des antiquités allant de Dior, Hermes à Chanel.Un collectionneur possédait 75 costumes Chanel et un éditeur de mode originaire de la région de New York réunissait les chaussures de loisirs arc - en - ciel de diverses couleurs de gucci.
Pour trouver le Trésor, il faut des liens humains profonds.Branchet, de William vintage, a accumulé un vaste réseau de communication grace à ses échanges avec les collectionneurs sous son ancien Directeur des antiquités de la collection vestiaire.En février de cette année, elle a été surprise par le fait qu 'une de ses anciennes clientes avait dit qu' elle avait ? des ? vêtements de McQueen qu 'elle voulait vendre.
"Elle a quelques - unes des ?uvres les plus remarquables et les plus importantes de McQueen que j 'ai jamais vues, enfermées sous le lit, dans le tiroir et partout.Et derrière ces oeuvres les plus fascinantes, il y a souvent les histoires les plus étranges.Tout le monde s' intéresse à l 'histoire de la mode et il faut donc que tu montes dans le ciel et que tu établisses un réseau efficace, a déclaré Blanchet.
Le problème que rencontrent actuellement les collectionneurs privés est qu'ils ne savent souvent pas quoi faire lorsqu'ils veulent vendre leurs collections.Cameron Silver, collectionneur de mode, gère à Los Angeles une boutique d'antiquités appelée Decades, qui possède une collection de trésors de Jean - Paul Gaultier, de Thom Browne et de Tom Ford pour Gucci et occupe toute une chambre et une salle de rangement.Il a vendu la moitié de ces collections à l'Institut de technologie de la mode, au Musée des beaux - arts et aux musées d'art des comtés de Boston et de Los Angeles.
Sivler pense que les collectionneurs ont un certain sentiment de satisfaction s'ils estiment que leur qualité peut atteindre le niveau de la collection.Mais il comprend aussi l'idée de ceux qui choisissent de vendre leurs collections, ce qui n'est pas seulement une question d'argent.
Il a expliqué: ? une économie véritablement cyclique s'étend à la prochaine génération.L 'histoire continue.J 'ai rencontré à Los Angeles une femme nommée Maria, qui avait une rare robe noire Tom Ford, insistant pour la vendre, parce que c' était la robe qu 'elle portait quand elle a rencontré son mari et qu' elle espérait que quelqu 'un d' autre porterait cette robe pour rencontrer son futur mari.Quelque chose est mis dans un musée, et parfois on pense que sa vie s' est solidifiée. ?
Wunsch a conseillé aux collectionneurs de mode de vendre leurs collections aux enchères de Soukhoumi plut?t que de recourir à des plates - formes telles que realreal, qui ne per?oivent que 15% de commissions, alors que realreal per?oit entre 20 et 50%.
Des sociétés d'investissement comme rally Rd, qui vendent des objets rares en actions, se sont récemment jointes à ce concours.Par exemple, un sac à main de Birkin en cuir de lézard bleu, qui appartenait auparavant à cardi B., a été évalué à 60 000 dollars et la plate - forme a été vendue en 2 000 unités à raison de 30 dollars par actions.Rob petrozzo, coauteur de rally Rd, a déclaré que sa société de démarrage pouvait garantir que les collectionneurs privés obtiennent rapidement des liquidités.
"Certains objets peuvent attendre sept ou huit mois avant de trouver l 'acheteur, mais il ne nous reste que 15 jours pour tout le processus.Les collectionneurs privés qui veulent vendre des collections savent qu 'on peut conclure rapidement l' opération, a déclaré petrozzo.
Comment affronter la concurrence
Les musées peuvent être désavantagés face à rally Rd, 1stdibs ou realreal, qui n'ont pas les moyens d'investir des millions de dollars en capital - risque et sont souvent tributaires de dons.
En outre, ils doivent faire face à la concurrence entre pairs.à mesure que l'intérêt s'accro?t dans ce domaine, un nombre croissant d'institutions commencent à acheter des collections et à organiser des expositions de mode.Depuis 2018, le Musée métropolitain de l 'habillement catholique est devenu l' exposition la plus populaire, avec un nombre record de 1,6 million de visiteurs.Le Musée national des arts féminins de Washington, la galerie now de Londres et le Musée McNay de San Antonio ont également commencé à organiser des expositions de vêtements.
Des marques comme Yves Saint Laurent et Armani ont désormais leurs propres musées, et de nombreuses sociétés d'études ont créé leurs propres archives ou organisé des expositions itinérantes ouvertes.
Regan a indiqué que l'Institut de l'habillement mettait en place un réseau de relations pour sensibiliser les collectionneurs à l'importance culturelle plus grande de la donation de collections aux musées.
Nous sommes convaincus que ce qui les motive, c 'est que ces collections seront toujours protégées.Il laissera un héritage durable. ?
En ce qui concerne realreal, comme dillie l'a indiqué, des actions sont menées par l'intermédiaire d'avocats immobiliers, d'experts - comptables ou de ? Quiconque a accès à la collection?.
Personne ne peut garantir que la demande ou le prix de ces collections continuera d'augmenter.La valeur des meubles d'antiquités a baissé ces dernières années.Selon les données fournies par Art Market Research, dont le siège se trouve à Londres, les prix des articles ménagers onéreux ont chuté de 28% au cours des 10 dernières années, tendance alarmante qui s'explique par l'évolution de la qualité des décorations de maison de la génération du Millénaire.
Cependant, les antiquités n'ont jamais permis de créer un nombre record de visiteurs pour les musées comme la mode, ce qui a amené les experts à penser que les collections de mode pouvaient conserver leur valeur.
"Les gens changent d 'attitude à l' égard de la mode, ils ne dépensent plus d 'argent pour acheter des choses comme avant et les jettent en quelques saisons.Ce que nous recherchons, c 'est des objets précieux et créatifs que nous voulons garder, dit casavant.