水墨の乾坤の薄い波のファッションは純粋な中國の元素を解釈します。

今の中國は世界最大の紡績服裝の生産、輸出、消費國となっています。公衆の印象の中で、フランスの服裝はロマンチックです。イギリスの服裝は前衛です。アメリカのファッション、イタリアの服裝は精緻です。では、中國の服裝の最大の特色は何ですか？彼女が體現すべき中國の民族文化の源は何ですか？

　　
近年、中國の元素は國內外のファッションデザイン界に広く使われています。さらに西洋のファッションデザイナーは古い東方の輝かしい神秘的な文化を発掘することに成功しました。中國では伝統的な中國の文化要素が本土のデザイナーの手の中の「天使と悪魔」になっています。一方、デザイナーは概念の時力アイコンをいじっていますが、いつも西洋のデザイン界に遅れている精巧な創意を嘆いています。そこで、「付風」と「先導」の絡みの中で、多くの地元デザイナーが「職人」「前衛」「蕓術」の異文化の中で自分を見失った。

　　
中國の服裝ブランドの國際舞臺での「集団失語」に対して、人々は思わず「中國風はいつ世界に吹くのか？」

　　
2010年10月25日、かつて中國のファッション界の風雲児であった薄濤が、彼のチームを率いて、數年沈黙した後、重厚な発展を遂げました。2010年中國國際北京ファッションウィークを借りて再び出山しました。國寶の「畫魁」を魂として、故宮のコレクションを魂として、獨特の優雅な姿で、水墨丹青の遺跡を様々な織物に取り入れました。

　　
糸の滑る絹織物、澄んでいる歐根の紗、真っ白な雪紡、甚だしきに至っては豪華な毛皮、薄い波の引率する設計チームの創意のもとで、皆寫意の山水、掛け墨の花鳥で配合されて、あるいは霊動の人物、これらのファッションの伝達したのは動感と流暢だけではなくて、典雅と精巧で、更に多くのは中國の古代蕓術の大家が創作する時に追求した境界を現して、これもすべての絵畫の精粋と自然の付き合いです。これは中國のデザイナーが初めて近距離で古人の古畫の寓意を深く追究し、その真髄を精錬し、各服と完璧に結合する力作である。ある意味、これは中國古代の優れた蕓術家に敬意を払うだけではなく、中國のファッションデザイン界の考え方の転換でもある。

　　
有名な古畫鑑賞家の楊丹霞さんはこの変わったファッションショーを見て、「古代と徒として、昔から今まで、慈悲深くてできませんでした。私は法として、乾坤清気、丹青が夢を呼んでいます。私がいます。」

　　
紹介によると、薄濤が今回展示した60セットの服は北京故宮の50數枚のチベット畫を參考にしています。その中に郎世寧の「花鳥図」、徐渭の「水墨ブドウ図」、金農の「墨梅図」、藍瑛の「桃の花漁隠図」、項聖の「大樹風號図」などがあります。

　　
モデルたちがT臺で完璧に演じているのを見て、水墨丹青の流れは生命の律動を極めているようで、「中國の服裝は大きいブランドに欠けていますが、中國の服裝ブランドは未來どこにありますか？私達の民族はそんなに豊富な歴史文化があります。昔の人は無數の蕓術品を作り出しました。私達はこのような文明的な古國に成長しています。中國のファッションデザイナーは本土に根を植えなければなりません。服の中から自分のデザインを取り入れます。」

　　
今回のファッションデザインの霊感の源である中國の伝統文化について、長年にわたって古代蕓術品の所蔵を行ってきた薄濤氏は言う。「中國服はいつも『西へ見て』います。私達は美しい西洋風を排斥するのではありません。ただそれは私達のものではありません。いくら勉強しても他人のものです。実は、伝統とファッションは內在的な関連があります。肝心な點は私達が本當に私達自身の文化を読んで、中國の文化の中で最も強力で、最も流行の特徴と記號を展示します。今日、私たちの生活には「中國元素」が欠けていませんが、心を落ち著かせ、研究し、體得していく真心が欠けています。そしてそれを消化し、昇華させる知恵があります。

　　
現場の観衆にとって、一回の革新的な文化を鑑賞するファッション発表よりも印象的なものは何もありません。まして、このような革新は心血と期待を含んでいます。さらに高い蕓術価値と実用価値があります。その理念は前に進んでいて、裁斷の絶妙なファッションデザイン界の巨子の薄波によって、今回人々にもたらしたのは決して単純な概念ショーではなく、古典文化と現代ファッションの真情対話であり、この火花がぶつかり合う交流で、精巧で貴重な中國の伝統文化を受け継ぎ、発揚させ、更に中國服裝界に自分の文化ブランドを創造する扉を開けました。