フランスファッション界の元祖ルイ14世

ファッション業(yè)界におけるフランスの地位に疑問を抱く人は世の中には少ないだろう。フランス人の生まれつきのロマンと文蕓気質(zhì)がこの國のものであることは言うまでもないファッション製品生存の土壌を提供した。世界各地のほぼ9割9割の人が、パリをぶらぶらして帰ってきたら、體が何分も増えると思っているスタイリッシュああ、フランスの空気はどこもかしこも充満しているからファッションの因子です。

この歴史の長いヨーロッパ諸國は世界に多くの貢獻(xiàn)をしているぜいたく品牌和デザイナーああ、それだけでも、十分尊敬できる。誰がそれを道理にかなったものにしたのか、「太陽王」を自稱するフランスのルイ14世國王は決して功績があってはならないと思う。

『The Essence of Style』では、著者でエール大學(xué)博士のJoan DeJean氏が、ルイ14世のファッション分野の偉大な功績：

「彼は美食、ファッション、インテリアのために新しい基準(zhǔn)を制定しました。これらの基準(zhǔn)は今でも私たちの格調(diào)を定義する枠組みの基礎(chǔ)です」。

ルイ14世の品位は、フランスが統(tǒng)治してから數(shù)百年もの間、依然としてファッション分野內(nèi)は唯一無二の地位と影響力を維持している。今日、私たちがお話しするこの有名なルイ14の肖像畫は、荘厳で上品なセットと裝いの中に論爭の秘密を秘めている。

1701年、フランスの宮廷絵師Hyacintheリガドは當(dāng)時の國王ルイ14世のためにこの肖像畫を描いた。絵の中のルイ14頭はふんわりとしたロングヘアで、華やかな服裝をしているレース襟付きに服を著せる肩に戴冠禮服を著て、手には皇権を象徴する杖をついて、左側(cè)には寶石をちりばめた寶剣を身につけて、足には半透明の膝丈ストッキング、足には赤いハイヒールをはいて、著ている姿と身なりはこれが63歳の高齢者であることを全く見えない。（今日においても63歳はもう若くない年齢です。）

『ルイ14の肖像』局部

この肖像畫はもともとルイ14世の孫、スペイン國王フィリップ5世に贈るものだった。いかんせん絵師のレベルが高すぎて、肖像畫はルイ14の心に深く、國王は送るのを惜しんで、送らないだけでなく、ルイ14は絵師に「復(fù)刻」を命じた！2枚のそっくりな絵は今ではルーブル宮殿に隠され、もう1枚はベルサイユ宮殿に隠され、フランスの永久國寶級の所蔵品となっている。

一連の人気蕓術(shù)普及読み物を出版した臺灣の學(xué)者、チャン?フン氏は、『チャン?フンのルーブル美術(shù)館』でもルイ14という肖像畫を重點(diǎn)的に紹介したことがある。

「ルイ14頭のかつらは、レースの襟、袖、特にブルーベルベットの大きなドレス上には金の糸で皇室のユリの花の模様が刺繍され、青白い大きなマントが畫面全體に敷き詰められ、彼の頭の上の緋色の巨大なカーテンに呼応して、バロック蕓術(shù)の華麗さと誇張の極致に達(dá)した」

『ルイ14の肖像』局部

しかし、実際には、この青い戴冠禮服に金糸で刺繍された裝飾パターンはユリの花ではない。

この裝飾図案、あるいは記號は、今日ではフランスを代表する記號であることを知らない人はほとんどいないだろう。世界中のフランス料理店で、フランスファッション、フランス食品の外裝、さらにはフランスの風(fēng)情を特に尊ぶ日本やベトナムなどでは、この記號は本當(dāng)にどこにでも見られると言える。

これはフランス語で「Fleur de」と呼ばれているLis」の裝飾図案は中國語で「金百合」と訳されることが多いが、これはおそらく、「金百合」は黃金色の百合ではなく、アヤメの一種、香根アヤメを指すのが原因ではないかと考えられる。

アヤメの形はフランス王室のシンボルシンボルによく似ている

アヤメとユリは6弁の「花びら」だが、アヤメの花びらは実際には3弁しかなく、他の3弁はガクで、花びらに似ているだけで、6弁の花びらがあると誤解されている。また、アヤメの「花びら」は上向きのものもあれば、下向きに灣曲したものもあり、ユリの花よりもルイ十四戴冠の禮服に近い形をしているに化粧物。

『ルイ14の肖像』局部

アヤメの天然の青紫色の花びらに少し明るい黃色があしらわれており、この高彩度と高コントラストの色の組み合わせもフランス王室の象徴の中で最も一般的な色の組み合わせであり、多くの建物の裝飾、商品の包裝に見ることができる。

実際、西暦12世紀(jì)からフランスの國章にアヤメの花の模様が登場した。フランスの歴史伝説では、アヤメはフランス初の國王Clovis 1世に神からの贈り物だった。そのため、フランスに関する多くの油絵の中でも、特にフランス王室の人物にはアヤメの姿が見られる。例えば、ドイツの有名な畫家、シェラーが創(chuàng)作したフランスのチャーリー大帝（つまりチャーリー1世、西暦768-814年在位）の肖像畫には、右上にアヤメのマークがある。

　　Portrait of Charlemagne

『チャーリーマン大帝の肖像』

著者：Albrecht Dürer（1471-1528）

戴冠はもちろん神聖な時であり、戴冠の時のに服を著せる王にとって自然は特に重要だ。ルイ14が身に著けていたこの青い戴冠禮服は他のフランス國王の身にも著ていたが、率直で型破りなルイ14はそれをマントの効果にした（宮廷絵師のアイデア発揮も排除しない）。

この青い底に金アヤメの刺繍が施された禮服の姿をよく見てみましょう。

　　Portrait of Louis XIII

『ルイ13の肖像』

著者：Philippe de Champaigne（1602-1675）

ルイ13の肖像畫の中でこの戴冠はガウン著真っ白で黒い斑點(diǎn)のある毛皮は雲(yún)豹から來ており、紺色のベルベットの底には金色の絹糸で刺繍されたアヤメのシンボルが敷き詰められている。ルイ13はガウン著下には王室の象徴を刺繍したものも著ていますアヤメ飾りの服とミッドソックス（肖像のポーズから見ると、ルイ14はやはり蕓術(shù)的でモデルのように立っている）。

　　The Disembarkation at Marseilles

『メアリー?メディチの生涯』組畫の『マルセイユ上陸』

1621～1625年に描かれた

フランスのルクセンブルク宮殿に所蔵されている

著者：Peter Paul Rubens（1577-1640）

『マルセイユ上陸』局部

藍(lán)地に金色のアヤメを刺繍した衣裝は國王の戴冠のほかにもガウン著また、他の絵ではフランスの象徴としても使われる。上の油絵は「メアリー?メディチの生涯」の組畫の中の1枚で、イタリア?フィレンツェの名家メディチ家のメアリー?メディチが初めてフランスの領(lǐng)土に足を踏み入れた時を描いている。メアリーはフィレンツェからフランスのマルセイユに來て、船を降りないうちにフランス人民の熱烈な歓迎を受けた。絵の右前に青い底に金色のアヤメの大きなマントを著た若い男がフランス人民の化身だ。

メアリー?メディチは後にフランス國王ヘンリー4世と結(jié)婚し、フランス王妃となった。次の絵は彼女がフランス王妃になった後の戴冠の肖像で、濃い青ドレスフランス王室を象徴するアヤメのマークが並んでいる。

　　Marie de' Medici, Queen of France

『フランス王妃メアリー?ド?メディチ』

1610年に描かれた

現(xiàn)在ルーブル美術(shù)館に所蔵されている

著者：Frans Pourbus the younger（1569–1622）

メアリーの息子ルイ13はオーストリアのアニーを王妃として結(jié)婚した。アニーは後に肖像畫（下の図）もあり、姑が戴冠した時のものを著ていたドレスと、彼女の姑とほぼ同じポーズを取っていた。金色のアヤメマークはドレス上はキラキラしていて、フランス王室の華麗さと高貴さを示しています。

　　Anna of Austria

『オーストリアのアンネ』

1622～1625年に描かれた

著者：Peter Paul Rubens（1577-1640）