當中華傳統服飾成為“新”時尚

　　近年來，隨著國家對中華傳統文化的大力弘揚與傳播，越來越多的年輕人以極高的熱情參與到傳統文化的傳承與發展中，服飾便是文化認同標志性的載體之一。從影視妝造到寫真拍攝，從日常穿搭到國風時尚，中國傳統服飾元素無處不在，漢服“出圈”成為備受矚目的文化現象。“漢服熱”的背后，彰顯的是年輕人對中華傳統文化的強烈認同感和文化自信。當中華傳統服飾成為“新”時尚，傳統文化也煥發出新的活力。

　　著傳統服飾體驗傳統節日

　　文化自信助推漢服“出圈”

　　春日遲遲，卉木萋萋。4月11日，恰逢農歷三月三上巳節，許多年輕人身著漢服走在街頭巷尾，以一種特殊的方式來慶祝這個中國傳統節日。在李叔同故居紀念館，身著漢服的師生、游客在文化巨擘李叔同先生的家中向大師像行禮獻花，隨后進行了洗濯儀式、臨水修禊、古樂舞蹈、香囊寄情等傳承上巳節傳統文化的活動環節。

　　據天津博物館副館長、李叔同故居紀念館館長沈巖介紹，本次活動由李叔同故居紀念館和天津市美術中學叔同研習社聯合舉辦，旨在通過漢服的藝術表現形式和上巳節習俗展示來承襲和發揚優秀傳統文化，“如今，越來越多的年輕人喜愛中華傳統文化，希望探究中華文化之美，漢服就是非常美的中華文化。這次我們舉辦這個活動，就是想讓年輕人在充滿先賢思想文化的地方，復原古禮，沿襲傳統習俗，感受中華傳統文化的魅力。我們也期待越來越多的人來到大師家中，走進李叔同先生的精神世界，傳承大師的美育理念，感受天津這座城市的美好。”

　　如今，穿著中華傳統服飾進行文化推廣活動已經成為十分普遍的現象。天津師范大學圖書館蒹葭讀書社社長、文學院2021級學生曹紫穆表示，社團每年都會舉辦各式各樣的傳統文化推廣活動，“相較于前幾年，現在越來越多的同學開始對漢服產生興趣，接受度也大大提高了，因此我們也將漢服這一形式融入我們的文化推廣活動中。比如去年春天，我們舉辦了一場紅樓夢主題的漢服游園會，要求參與者身著漢服或者有民族特色的古典服飾，在校園里一起踏青、一起賞花。我們準備了一些傳統文化體驗的小活動，比如體驗雕版印刷等。大家還可以收集活動特色印章，集齊后可以獲得與非遺相關的小獎品。這樣的活動不僅可以讓同學們更好地參與其中，也讓大家對古典服飾等傳統文化有了新的認知。今年5月份，我們還將籌備一場關于傳統文化如何流傳至今的大型匯報演出，需要演員們穿著漢服進行表演。我們下了很大的功夫，不僅服裝搭配要尊重歷史，還和老師們學習了身著漢服的禮儀規范。”

　　作為漢服愛好者，曹紫穆深刻地感受到漢服文化正在慢慢地“破圈而出”：“我從小就喜歡漢服，只是小時候的圈子相對較小，不知道漢服能碰撞出更多的火花。例如我只關注這件衣服好不好看，最多關注這套衣服背后的故事。但上了大學后，通過參加這些活動，我更多地了解到不同朝代服飾背后的工藝和美學，禮儀和文化，這讓我對漢服又有了新的理解。文學院還經常會舉辦一些文化市集活動，我們會邀請中小學生以及留學生來參觀，讓其他國家的留學生穿上我們國家的傳統服飾，感受我們的文化之美。”

　　數千年傳承造就禮儀服章之美

　　向國際時尚舞臺輸出中國靈感

　　“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華。”中國自古便是衣冠上國、禮儀之邦，傳統服飾更是中華文化的重要載體。漢服發展歷史悠久，距今已有四千多年歷史。

　　那么，究竟何為“漢服”？

　　天津師范大學美術與設計學院院長要彬作出了詳細的解答：“漢服，是‘漢民族傳統服飾’的統稱。西周禮樂初成，‘垂衣裳而天下治’，成為漢服發展的起點。春秋戰國，禮崩樂壞，秦以戰國繼天子位滅去禮學，郊祀之服皆以袀玄。漢明帝之后恢復了周代的冕服制度，形成了中國漢服萬世一系的傳承。唐朝經濟的繁榮促使其服飾在漢服史上起著承上啟下的作用，后世服飾皆以此為基。宋代理學興起，在沿襲唐舊制基礎上，宋人開始崇尚簡樸、嚴謹的服飾風格。明朝漢服上采周漢、下取唐宋，糾正了元代混亂的服飾體系。清朝以來受多種因素影響，漢服的發展逐漸停止。漢服款式歷經演繹，有禮服、便服，內衣、外衣，雖款式多樣，但還是有明顯的款式特征，其中交領右衽、隱扣系帶和寬衣博袖是最典型的漢服特征。”

　　漢文化影響中國幾千年，因此每個朝代的漢服都有不同的特點，唐代漢服雍容華貴，宋代漢服沉穩內斂，明代漢服端莊典雅。服飾的款式與特點也反映出了不同歷史時期的社會風俗以及審美觀念。最近深受大家喜愛的馬面裙（又名“馬面褶裙”），就是中國古代女子主要裙式之一。“‘馬面’并非馬的面部，而是原指古代一種塔樓式的建筑。馬面裙前后共有四個裙門，兩兩重合，側面打裥，中間裙門重合而成的光面形似古城墻上凸出的墩臺，人們便稱其為‘馬面’。它的歷史可以追溯到宋代，明清時期最為盛行，古代女子出行的方式以騎馬、騎驢、坐轎、坐車為主，穿兩條裙子，中間開合會比較方便。”要彬解釋道。

　　近年來，中國優秀的傳統服飾文化一直是國內外時裝舞臺上重要的設計源泉，隨著中國時尚在國際時尚舞臺的影響力越來越大，很多國際著名的服裝設計大師或者高級時裝品牌都有優秀的中國風時裝作品。例如：路易威登將東方元素和時裝融合，旗袍、中國結、流蘇、折扇、盤發等中式元素在秀場上展現出華麗的時尚之美。

　　中國時尚元素、中國風服裝品牌的“出圈”，也讓世界關注到了中華傳統服飾之美。對此，天津美術學院服裝染織設計系副主任姬靜表達了自己的看法：“大家印象最深刻的恐怕是迪奧曾經帶火的馬面裙，迪奧品牌2022年一款半裙的結構和造型與中國傳統的馬面裙相似度很高，我們姑且不討論服裝的美感，僅從話題的熱度與討論內容可以發現中國的文化自信有了顯著提升。當然，隨著演員徐嬌、楊冪、楊紫、陳都靈等頻繁地身著馬面裙，這個品類的影響力開始從原本小眾的漢服圈向外發酵。這個現象證明了中國市場從制造向創造轉移，中國時尚產業已經在過往時尚被動輸入者的形象之上，發展出了本土故事，逐漸掌握了一定話語權。越來越多的奢侈品牌開始與中國市場展開平等對話，開發越來越能引發本土消費者共鳴的本土產品。例如，借由對生肖的藝術化表達，或聚焦春節之際對團聚最普世的情感，或著眼傳統非遺手工藝，從中國文化的固有特性和品牌個性出發，打造符合本土消費者審美的創意作品等。比如，奢侈品牌羅意威在新春之際推出了以‘玉’為靈感的手袋、吊飾和珠寶，以致敬中國玉雕的精湛工藝和紋理色彩。這個系列緊扣中國文化遺產，在中國社交媒體上獲得強烈反響。從馬面裙和新中式的流行可以看出，中國消費者對傳統文化的態度從起初的保護逐漸進入傳播階段。”

　　“但我們在深入挖掘優秀傳統服飾元素的基礎上，還需要為傳統服飾文化加入新時代的文化理念、藝術思潮以及社會風尚，運用現代設計的眼光和手法，賦予裝飾元素更多時代感和創新性，從而使其能夠在當代社會發揮應有的價值，使古老的服飾藝術重歸現代設計和大眾生活，煥發出更加蓬勃的生機，譜寫出更具活力的未來。”姬靜說道。

　　古典妝造服飾復興不應只停留表面

　　需找到現代審美與文化內涵契合點

　　進入4月，和煦的春風吹開了五大道的海棠花，不少游客利用清明節假期來到這里賞花。在五大道的街邊，隨處可見穿著漢服拍照打卡的年輕人。來自北京的王希是一名漢服愛好者，她這次就是專程來這里拍照的：“我很早就計劃好要來天津了，天津五大道的建筑很美，海棠花吹落時的那種意境很適合穿漢服拍照。”

　　曦和海棠漢服旗袍館是坐落在五大道民園廣場的一家傳統服飾體驗館，在這里不僅可以挑選心儀的漢服進行妝造，還有專業的攝影師提供拍照服務。身穿中華傳統服飾，沉浸體驗天津之美，成為游客尤其是年輕人喜愛的“新國潮”。“我們是去年9月底正式開業的，選取了包含唐宋元明清不同朝代的不同系列服裝400多套，更挑選了漢服愛好者圈子里特別受推崇的一些品牌。”曦和海棠負責人表示。今年剛進入春天，曦和海棠就進入了忙碌期，為了提供更優質的服務，店內采取預約制，有的客人甚至提前一個月進行預約。

　　店內的妝造師崔鵬帥從業近4年，承接了不少大型文化活動的古典妝造工作。他表示現在來進行漢服妝造的人相較前幾年有明顯增長，在妝容的選擇上也有明顯差異：“之前做漢服妝造的人大多都是喜歡漢服文化的人，他們會選擇盡可能地復原古代的妝造，但現在的人們還是喜歡偏網感的妝造居多，大家會拿著網上的圖片來找我，在服裝和配飾的選擇上也是以喜歡為主，大多數人不太了解不同朝代漢服的搭配。”

　　如今，在社交平臺的催化和電商平臺的助推下，漢服成為社會現象級熱潮。新媒體的快速發展，讓原本只存在于小眾圈的漢服走向日常生活，獲得越來越多消費者的青睞。漢服為何有如此強的生命力，跨越千年仍能流行，要彬認為有以下幾點原因：“首先漢服成為流行時尚與社會環境、時代背景以及國家策略都是密切相關的。這些年來國家對文化事業十分重視，特別是在傳統文化傳承與創新方面。這些都賦予當代年輕人更強烈的民族自豪感和文化自信。我們可以在很多視頻平臺上看到年輕人將漢服推向世界舞臺，展現東方服飾之美，這就是文化自信的體現。其次，就是從眾心理。每個人都會有從眾心理，當看到喜歡的公眾人物或是身邊的人都在穿漢服，自然而然也會產生想要嘗試的心理。例如最近興起的馬面裙，可能大多數人并不太了解馬面裙的涵義，但因為它的裙型和現代審美十分契合，因此自然而然地流行開來。再有，隨著文旅產業的興盛和國家的重視，中國傳統服飾在特定情境下的應用，反而推動了它在日常生活中的使用。例如打卡地、網紅點和著名旅游景區，都對漢服的流行有推動的作用。也許從服裝角度來看，在日常生活中穿它確實不是很方便，但在特定的場合穿就顯得順理成章。”

　　但在要彬看來，漢服復興不應只停留在表面，還應看到其背后所蘊含的文化內涵：“漢服的推廣和普及自然是傳統文化傳播要邁出的第一步，但在體驗和感受的同時，也要尊重漢服和中華優秀傳統文化。穿它就要懂得漢服的禮儀，否則它就失去了自身的歷史文化價值和神圣感。從服裝從業者角度來講，傳統服飾可以進行創新，但首先要了解它的歷史文化背景，懂得材質、款式的涵義，在此基礎上進行有效創新，這樣的服裝文化才能進入人們的日常生活中。國潮不能只看利潤，還要追求精致，這條路才能走得長遠。”

　　（來源：天津日報）