LV與草間彌生 奢侈品跨界現代藝術

　　路易威登藝術總監Marc Jacobs十分仰慕這位具有獨特氣質的藝術家。作為對草間彌生的稱頌，這個全新的合作系列將包括一系列精品，再次融合并闡釋草間彌生最具標志性的作品。Marc Jacobs 表示本次合作的為了增加草間彌生及其現代藝術的觀眾，這是路易威登始終追求的目標。

草間彌生

2006年，Marc Jacobs與草間彌生相識

　　草間彌生女士表示：能夠和路易威登合作我感到非常榮幸。Marc Jacobs是一位極具藝術才能的杰出設計師。路易威登的精品聞名遐邇。路易威登的創意團隊有很多想法，當然我也有!所以本次獨特合作無疑會吸引世界各地的人們的興趣。本次合作所帶來的激情無疑會使我的圓點圖案得到極大的傳播。

{page_break}

　　主題“永恒的愛”

　　本次所發布的產品表達的初衷是執著與連續性。路易威登的經典皮具、成衣、鞋履、配飾、腕表以及珠寶，都化身為草間彌生有機重復圖案的載體。產品采用充滿活力的混合色彩，上面布滿了無限延伸的圓點圖案。尺寸、色彩以及密度的交相輝映充分展示了無限的可能性。隨著草間彌生式圓點的活靈活現，圖案泛起漣漪，把人帶入一個頻閃的美妙世界。幻覺擴散使你感覺圖案沒有中心，沒有起點也沒有終點：路易威登全球各地的專賣店都將以這些標志性圖案進行裝點，將這種幻覺擴散開來。特別設計的櫥窗中生物形態的"神經"雕塑名為"宇宙之始"，花朵名為"我心中永不凋謝的花朵"，白色背景上的紅色圓點圖案被草間彌生稱為"自我忘卻"。她視自己的生命為"迷失在無數圓點之中的一個"，本次合作無疑將向世界極大地傳播她的無限圓點圖案，傳達她"永恒的愛"的訊息。 

2002年，草間彌生在悉尼的裝置藝術《波點幻想——新世紀》

　　草間彌生的藝術創作源于她一次在餐廳時所產生的一個奇妙幻覺：桌布上的紅色花紋開始向墻壁、地板和她身上蔓延，生長。隨后這位生于1929年的藝術家開始利用各種方法記錄這種幻象，包括雕塑、繪畫、電影制作、攝影以及寫作。20世紀50年代，她給自己起了一個"無限網絡"的名字，這個單色調網絡由無窮無盡的極其細小的獨特元素構成。

{page_break}

2001年在法國《波點幻想——無窮的鏡像房間》裝置藝術

　　現年82歲的草間彌生是著名的當代前衛藝術家，高色彩對比度的波點圖案是她的標志，這一切都源自于她兒時罹患的神經性視聽障礙，她眼中的世界隔著一層斑點狀的網，這成為她藝術作品的直接來源。她將鮮艷的波點圖案覆蓋在一切物品上，無窮無盡的圓點，令人混淆了真實與虛幻的空間，給人以暈眩和迷幻的錯覺。

{page_break}

　　值得一提的是，這并不是LV第一次與日本藝術家合作。2003年，LV就與有日本安迪-沃荷(Andy Worhol)美譽的村上隆合作Monogram Multicolore系列，他的“熊貓”、“櫻花”圖案登上了LV最經典的皮包上，曾一度掀起全球搶購熱潮。2010年，LV再次與村上隆合作，依舊延續了他色彩鮮艷、帶有些許少女童真的設計特點。

　　第二位與LV合作的日本設計師是川久保玲，為慶祝LV進軍日本30載，推出限量版LOUIS VUITTON X COMME des GARCONS 系列，為了隆重其事，LV 更在日本的川久保玲專門店內開設了一個暫時性的LV 售賣點。

　　曾有評論家認為，LV與村上隆和川久保玲的跨界合作是最具普遍性、更能被大眾所接受的合作案例，因為他們之間的合作不只是藝術和時尚的跨界合作，更是實實在在的經典營銷案例。