當我們馬不停蹄地奔走于秀場之間時，我們期待看到什么?

　　3月25日，中國國際時裝周2018/2019秋冬系列發布如期而至，坐在北京飯店金色大廳的攝影臺后面，聽著開幕式主持人說，中國國際時裝周從小到大，從產業延伸至生活，它不僅成為世界關注中國時尚的窗口，更是美麗經濟、大國自信、文化理念的生動注腳……內心不斷泛起漣漪，這本是一場專屬于設計師群體、品牌和專業人士的時尚盛會，但因為曾經深深被美震撼過，以致于在現在甚至是未來，不論我處在什么樣子的圈子，只要時間一到，都不忘分身關注已然相識11載的中國國際時裝周。

　　在這片璀璨的舞臺上，所有的見證者都驚喜于年輕夢想的綻放與開花，感動于自我超越的勇氣和執著，見證著大國文化的智慧與動力，致敬于堅守不變的初心和底色，每一季時裝周都是中國時尚產業下，各個服飾品牌的自我總結，亦是揚帆出發。

　　據介紹，本季中國國際時裝周，無論發布規模、品牌覆蓋面、設計師參與度皆穩中有升，設計師的活躍度不斷增長。既有包括計文波、楊紫明、王玉濤、陳聞、劉薇、Grace Chen、鄧兆萍、王陶、蘭玉、毛戈平、熊英、胡社光等時裝周的常客，也有一大批新銳設計師出現在中國國際時裝周的舞臺上，共同見證、推動中國時尚產業滾滾前行。

　　中國國際時裝周開幕當天，因為時間關系，僅看了三場秀，包括在萬眾期待中，緊隨時裝周開幕式進行的“漢帛獎”第26屆中國國際青年設計師作品大賽決賽及頒獎典禮。

　　中國時尚產業正處于快速蓬勃發展的階段，青年新銳設計師的挖掘和培養至關重要，“漢帛獎”就是中國國際青年設計師走向設計屆的啟蒙之站。

　　本屆大賽以“傳承·匠新”為主題，邀請了全球的青年設計師以全新的形式將古老的非遺技藝與當代藝術相結合，設計師們用服裝設計作品來詮釋對民族文化的理解，賦予古老的民族文化全新的生命力。有句話叫“只有民族的，才是世界的”，那些從各自民族傳統文化精華中提煉而來的差異讓彼此都找到存在的價值。有著20余年歷史的中國國際時裝周一直都很注重傳統文化和本土時尚元素的傳承和運用。

　　一個設計師當其需要面對市場和消費者的時候，設計總是趨向于理性，實穿，所以看秀的時候，看這種設計大賽，反倒最是有趣，天馬行空，隨心所欲，設計師的創意得以充分釋放。

　　我們很欣喜地看到中國時尚正得到全球的關注，越來越多設計師關注中國元素和中國設計，并用中國的傳統工藝、傳統技法，融入傳統的東方人美學設計元素，創造了很多優秀的作品。

　　第二場是胡社光的秀，從他回國后的第一場秀開始，他的發布會，從來不缺粉絲，還沒開場，門外就擠滿了大批盛裝前來的觀眾。從走秀的國際超模，到出席的時尚名流、大咖、再到每次都別出心裁的主題，均為大秀匯集超高關注度。不出意外，胡社光又一次用他包含了招牌元素和獨特創意的秀再一次收攏了人心。

　　這次的主題是be yourself，他說是自己對這五年經歷的回憶重組，通過從過去的每個系列里中吸取靈感，從而創作出了這次的作品。他選擇了記憶中很多有意義、有價值的節點，對他們進行創作，比如在細節上的處理，他挑了很多有故事的禮服，將它們剪碎做成華麗的碎片定格，以更加形象的方式展現出來。真的只有不差錢，或者說不以銷售為導向的設計師之心，才能季季如此有趣，將女性形象，哪怕在沒有面孔的情況下，都能讓人感受到“胡式”女性的妖嬈與曼妙。

　　第三場是Cabbeen的秀，回顧和時裝周結緣的這幾年，有很多場震撼人心的秀都是卡賓帶來的，無疑，他是所有時裝周看客最愛的設計師之一。　　

　　作為元老級中國原創設計師品牌，Cabbeen在創立之初就定下“用中華文化，樹世界時尚品牌”的企業愿景，正是希望為潮流扎下文化之根，“國潮”不應只有生如夏花的絢爛，更應有堅如磐石的自我。在過往20年發展史，尤其是代表最精彩創意、最震撼感官、最有趣體驗的秀場印跡，本身就是一部精彩的“國潮”發展史。

　　關于本季的靈感，早在卡賓受邀為世界頂級跑車品牌邁凱倫新車型設計汽車內飾時，答案就已然明朗。他一直是自由配搭理念的倡導者，通過這次發布會，“玩轉你自己的風格”這一特征體現得更為淋漓盡致。“有趣是件很酷的事”，為此，品牌推出了種類更豐富的配飾：棒球帽、鴨舌帽、腰包、黑色漆皮皮鞋、拖鞋、領帶、黑白頭巾等，貫穿在整臺發布中，讓人印象深刻的，是那些鮮艷卻不刺眼的顏色，以及讓人舒服的顏色搭配，感覺他潮得更精致了。

　　當下，網絡徹底改變了人們的生活，科技還在飛速發展，但無論世界怎么改變，具有創意的設計永遠是推動時尚產業前行的最有效的源動力。

　　回到標題，說當我們馬不停蹄地趕場看秀時，期待看到什么?個人覺得會設計、有精準的工藝，能做出實穿的衣服，那是站上這個光芒萬丈的時裝周舞臺，接受所有專業人士和時尚愛好者的檢驗的基礎。

　　如有國外知名編輯說的，時尚關乎創造力、關乎興奮，關乎壯觀奇景，我們應該學會為時尚的這些特質喝彩，而不是將銷售放在第一位。將激動人心的創意放上時裝天橋，在商店里出售其簡單版本并在不損害商業誠信的情況下追求更多商業機遇。像Comme des Garons、Rick Owens和Thom Browne都是這種做法的絕佳范例。

　　如果有一天，可以讓整個北京城都成為時裝周的參與者和見證者，深刻體會“創意第一”，時尚好玩又瘋狂，那么中國國際時裝周勢必成為一個令整個世界都為之向往與興奮的舞臺，那商業還是問題么?　　黨的“十九大”提出“中國特色社會主義進入新時代”，這個新時代，也是中國時尚、中國創意再次起航的新時代。加上在日新月異的互聯網技術支撐下，國民日益增長的時尚生活需求和“一帶一路”戰略帶來的廣闊市場空間，為中國時尚產業的升級，甚至是成就更大夢想，提供了實現的基礎，或許上述的個人狂想，有一天將不再是幻想。

　　無論如何，今天，站在新的時代坐標上，承載強國時尚夢想的中國時尚設計師將會以什么樣的狀態迎接新的未來，在首日舞臺上，設計師老將已經給出了有力的答案：傳承造物智慧，秉持赤誠之心，堅守時尚信仰，hold住文化內核，堅定地走自己的路，在自我革新中，擁抱燦爛的未來。