Le Carnaval Du Siècle

Le tissu d 'habillement est comme un fil d' or qui fait le tour et le retour de la mode.

Le tissu n'est pas seulement le mode support de chair et de sang, mais de vêtements.

Tissu capable de stimuler l'imagination, qui a un charme irrésistible.

Pour la robe, le tissu est un message.

Charme, de lacet un mystère et la tentation de broderie dans le même temps, pour que les gens se sentent de luxe.

Tissu de vêtement comme un fil d'or de navette de tissage de la mode de l'histoire.

Le tissu n 'est pas seulement le support de la mode, mais le sang et la viande du vêtement.

Les tissus peuvent stimuler l 'imagination, ils ont un charme irrésistible.

Pour la mode, le tissu est un message.

Les dentelles ont un charme mystérieux et séduisant, tandis que la broderie fait sentir la beauté.

La plupart des designers sont inspirés par les différents types de tissus.

Le tissu est la partie la plus élémentaire du vêtement.

A partir d 'un motif, d' une couleur ou d 'une texture, le designer peut prévoir l' ensemble de la cha?ne de mode.

Le développement des tissus de vêtements et l 'histoire de la mode se recoupent.

Avec la découverte de la soie et le développement de l 'industrie du textile, l' industrie de la mode a connu une profonde mutation.

Le processus de fabrication des textiles est depuis longtemps un élément essentiel de l 'industrie de la mode, mais il ne perd pas sa beauté.

1820 "plus de métier à tisser à carte" de l'invention pour le développement de l'industrie textile a ouvert la voie.

Au milieu du XIXe siècle, Charles Fred G · Ellsworth pour le développement de la haute couture de la Fondation.

Il a un large éventail de produits textiles de connaissances et de donner, sur un tissu de broderie et de lacet orné.

En 1871, un total de 1 200 employés à son studio, avec une capacité de production annuelle de 6 000 pièces préfabriquées.

Ellsworth a cassé une stricte hiérarchie.

Tissu de dentelle et de broderie, de producteurs dans le secteur de la mode qui joue un r?le important dans le.

Maintenant, c'est devenu une partie de la haute couture.

Dix premières années du XXe siècle, de la haute couture reflète le style oriental évident.

Le mystère est reflétée dans la mode.

Une fois en tant que Paul Wurth étudiants · Paul Poiret est ma?tre de style bien méritée.

Prolifique styliste féminine de corset de libérer, au lieu de vêtements de soie confortable.

Et le style de travail intense d'ondes similaires, Espagnols, Mariano EPH Tunney, le talent créatif riche de Superman, une invention révolutionnaire dans le monde de la mode.

- Courtney en 1871, né à la Grenade.

Lors de l'usinage de soie grège, il adopte un procédé unique.

Comme un artiste, inventeur, EPH Tunney novateur lancé célèbre de rides.

Ce tissu unique a conduit à la naissance de la robe de femme de defos.

Après la récession économique des années 30, le monde entier aspire à la beauté et à la beauté.

De nombreux designers, dont Christian Dior, ont lancé une série de vêtements de grande valeur à cette fin.

Pour sa part, Christopher barenzaga a attendu la fin de la Seconde Guerre mondiale pour libérer ses talents exceptionnels.

Dans les années 40, la distribution des tissus a modifié son style de conception pour ajouter des couleurs simples et simples à la mode.

En même temps, la ligne géométrique du vêtement est plus évidente.

Les vêtements de valenciaga font une attention particulière au tissu lui - même.

Ce designer s' intéresse beaucoup au poids, à la qualité et aux matériaux du tissu.

Il considère le tissu comme un marbre entre les mains du sculpteur.

Balenciaga est un artiste pur et intègre.

La création artistique de Mme Grace présentant des caractéristiques de deux grandes distinctes, dont l'une est inspiré par des plis de la Grèce antique style; en outre, c'est habile de la découpe de la saisir.

Elle ne préconise pas de coupe de tissu, tissu et préfère laisser intacte appara?t sur le corps humain, le plein respect des caractéristiques du tissu lui - même.

Sans aucun doute, elle est la plus importante dans le monde de la mode, l'un des architectes de la plus stricte.

Dans le processus de conception, et elle l'innovation audacieuse.

Grace Madame aime la soie tissu plat et le tissu de crêpage, et faire les plis de l'effet.

Elle veut devenir un sculpteur, par conséquent, de caractères comme Sculpteur - caché à des pierres dans est vivant, elle laisse le vêtement la réalisation de charme dans le tissu.

Le concepteur, par exemple yohji Yamamoto et Miyake a fortement influencé par Mme Grace.

Comme l'héritier de Mme Grace, Issey Miyake aussi sur des vêtements en tissu sont soigneusement sculptée.

Donne - lui le tissu de formage, de plissage, de collage...

Avec un style unique de ce qu'il a créé de fa?on à caractéristiques de style japonais et les traditions.

Les caractéristiques de la ligne de vêtements de vie Miyake clairement reflété dans le tissu de son choix.

Le concepteur de l'inspiration est dérivée de ces exquis, mais des matières premières n'est pas solide.

Le tissu unique est devenu une marque spéciale de trois maisons, il a créé le plus "super - dimension" du XXe siècle.

Son go?t pour le tissu a créé un style unique pour sa conception.

Aujourd 'hui, les changements dans le secteur textile sont étroitement liés aux designers japonais.

La mode de Miyake est devenue un symbole de l 'innovation japonaise.

Les trois maisons se déguisent en mannequins en tissus mobiles, collés ou pliés.

Il a utilisé le tissu de vêtements à un niveau de maturité, a créé un système de conception centré sur le tissu.

Cela place l 'importance de la veste au deuxième rang.

Miyake a toujours considéré la mode comme un alibi pour la création artistique.