London Fashion Week Design

La semaine de la mode de Londres, en février de cette année, semble être différente du passé, et c 'est la première fois qu' une résolution britannique se retire de l 'Union européenne.On n'a pas encore trouvé de réponse à cette question, mais l'instabilité de la conjoncture n'a pas empêché la création d'une créativité au - dessus du sol anglais.Au cours de la semaine de la mode de Londres, le charme multiculturel de la mode a pris de l 'ampleur, tandis que les marques les plus impressionnantes sont celles de créateurs nouveaux et populaires soutenues par Fashion East.

Fashion East, un programme d'appui à la création d'entreprise à but non lucratif lancé par l'architecte Lulu Kennedy en 2000, offre tous les trimestres des possibilités d'exposition hebdomadaire, d'orientation et de parrainage financier à trois femmes et à trois hommes.Fashion East a une vision irréprochable de l'identification des étoiles de demain, y compris JW Anderson, Martine rose, Jonathan Saunders, House of Holland, Simone Rocha, Gareth Pugh, qui ont commencé à naviguer par Fashion East et ont fini par posséder leur brillante carrière de concepteur.

Les designers Charlotte Knowles et Ashley Williams, qui sont membres du programme Fashion East de la nouvelle génération, ont re?u beaucoup d'attention ces dernières années et ont lancé un grand spectacle indépendant d'automne et d'hiver 2020 le premier jour de la semaine de la mode de Londres, tandis que Lulu Kennedy a invité cinq designers à participer à Fashion East.Parmi les cinq principaux designers, on peut citer Gareth wrighton, Saul Nash et ancuta sarca.

Saul Nash

Saul Nash est un nouveau concepteur qui a obtenu son dipl?me de Royal College of Art en 2018 et, en particulier, Saul Nash est un danseur de talent.Depuis qu 'il s' est officiellement présenté l' an dernier dans l 'industrie de la mode, il s' est rapidement distingué par l' intégration de la danse et de la mode.

Dans le spectacle de Saul Nash, la plupart des mannequins étaient des amis de danseurs que les designers connaissaient en dansant, alors que ces mannequins non professionnels passaient par des serpentins sinueux sur les ponts et que les interactions physiques entre eux étaient libres, c'est - à - dire que Nash pensait depuis de nombreuses années à intégrer la danse Dans le monde de la mode sans soudure.Saul Nash vénère l 'esthétique des vêtements de rue et, dans la série d' automne et d 'hiver 2020, il a fait preuve de souplesse dans l' utilisation des tissus techniques et a fait du nylon léger et imperméable à l 'eau des vêtements de couleur noire, grise et bleue.

Le designer, un gar?on d 'origine africaine qui a grandi à Londres et qui a peu d' expérience de l 'impact profond sur Nash, s' est penché sur le lien entre la peur et l' image stéréotypée dans sa dernière série.La réponse de Nash est qu 'ils sont les auteurs et les victimes.

C 'est ainsi qu' il y avait instantanément sur le pont des gar?ons vêtus de sport noir et blanc qui semblaient se réunir au coin de la rue.Peu à peu, lorsque les solitaires s' approchent d 'eux, le langage physique de la peur appara?t, ils poussent les uns vers les autres et créent ensemble une ?uvre d' art qui combine la danse et le spectacle, ce qui prouve le potentiel de cette forme d 'expression.

Ancuta sarca

Vous ne connaissez peut - être pas le nom d 'ancuta sarca, concepteur de chaussures, mais vous connaissez s?rement son travail.Ancuta sarca, architecte né en Roumanie, a acquis ces dernières années une grande notoriété en mélangeant des chaussures de sport Nike et des talons antiques.Plus dans les médias sociaux, sur la base de la création de fans de marque, la chance d 'entrer dans la mode de marque.Aujourd 'hui, sarca s' est installée à Londres, a sa propre salle d' exposition pendant la semaine de la mode de Londres et lancera de nouvelles aventures avec fahsion East.

La différence entre les chaussures d 'ancuta sarca et le mélange hautement identifiable est également due à l' idée de recyclage et de recyclage qu 'elles préconisent.Les talons hauts d'ancuta sarca sont fabriqués à partir de l'ancien Nike et de talons hauts trouvés dans les magasins d'occasion, ce qui signifie également que la production artisanale d'ancuta sarca ne peut pas être produite en grandes quantités.Avec ses caractéristiques de liaison élevée et basse, elle combine le matériau en caoutchouc avec la peau de Crocodile Vert de pierres précieuses, la décoration de fourrure d 'impression de léopard avec des bottes en caoutchouc rouge, et les déchets abandonnés sont redevenus élégants et élégants, tandis que chaque paire d' ouvrages est parfaite en harmonie avec les différents styles de haute couture.

Gareth wrighton

Le fondateur de fashion East, Lulu Kennedy, a remarqué l 'aventure de la mode de Gareth wrighton dès 2015.Wrighton est connu pour ses travaux en tricot, avec une esthétique artisanale et une bonne aptitude à fabriquer des coiffures et des masques spéciaux.Comme il l'a déjà dit, ? Je veux faire des travaux lents en cette ère numérique rapide, raconter une histoire avec chaque détail ?, le tissu des mains créé par wrighton prend souvent beaucoup de temps et est très durable.En tant que membre de la famille Fashion East, Gareth wrighton a lancé sa dernière série lors du dernier concert de la semaine de la mode de Londres.

C 'est peut - être pour cette raison que wrighton a essayé, avant d' entrer dans le domaine de la mode, des domaines tels que la photographie, la modélisation, l 'orientation artistique, le tissage et même la programmation informatique, et que la méthode de conception utilisée par le concepteur n' est pas orthodoxe.Il suit le modèle de "personnage de fiction autobiographique", qui consiste à créer un personnage en premier et à leur donner toujours un bon nom et une histoire de fond.On a vu sur le terrain de la nouvelle saison un costume de 344 cotons maquillés, rempli de ketchup et de moutarde sur des t - shirts, et un fast - food dégo?tant, vêtu de mannequin.Tous les mannequins qui débarquent semblent être devenus les personnages imaginaires de wrighton et ont leur propre histoire.

Wrighton continue aussi d 'être "négatif", comme il remet toujours en question la réalité du monde réel, il est toujours obsédé par le c?té antiutopique, une fois de plus, il utilise le sarcasme de la conception de la vie de consommateur et de fast - food, ainsi que de la culture populaire américaine, avec des couleurs et des go?ts qui suggèrent une histoire d' humour noir qui déforme, déserte et que personne ne peut échapper.

Charlotte Knowles

Charlotte Knowles a créé sa propre marque en 2017 avec son partenaire Alexandre Arsenault, et c 'est la même année qu' elle s' est jointe à Fashion East.Inspiré par les vacances d 'été sur la plage britannique, l' ?uvre de Charlotte Knowles se caractérise par l 'intégration des vêtements de sport et des maillots de bain.Les poches de poche et les espaces de stockage des femmes ont été comblés par l'inclusion de sacs à dos dans une série de monographies de l'infrastructure de soutien - gorge.Dans le même temps, elle créa un vêtement con?u du point de vue de la femme, bien que serré dans son corset, mais avec l 'effet d' affaiblir la courbe, afin de "déconstruire le sexy".En outre, elle se concentre sur l 'utilisation de tissus souples et créatifs, tels que des chemises de soie imprégnées de silicone, pour imiter l' apparence d 'un vêtement humide collé à la peau.

Lorsque Kim Kardashian West a généré des milliards de dollars de bénéfices grace à sa collection de vêtements en plastique skims, il semble aussi que l'on ait tendance à porter des sous - vêtements en dehors du marché de l'habillement, ce qui a permis à Charlotte Knowles de tirer parti des possibilités offertes.Dans la série Charlotte Knowles 2020 automne et hiver, les couleurs principales renvoient à toutes sortes de couleurs, du blanc, du beige, du caramel, et tous les types de pantalons collants ne sont pas disponibles.Les jupes à fleurs et les pantalons en cuir en cuir en automne fabriqués à l 'aide de cha?nes brunes et oranges, révèlent un peu le style bohémien, et les corsets en corset, symboliques, rappellent en particulier le paysage de Vivienne Westwood des années 90.

Ashley Williams

Ashley Williams, l'un des plus rapides designers de la mode, qui a fait de la "mignonne" une arme, a remporté le grand prix annuel de l'architecte de l'année elle style Awards en 2015, Ashley Williams s'est distinguée dans l'embrassement de la culture, des dessins animés et 80 ans après avoir participé à Une exposition conjointe de trois saisons Fashion East à partir de 2013.Son travail était plein de soleil, d 'arc - en - ciel et de sucette.

Le défilé de mode Ashley Williams, inauguré en automne et en hiver 2020 avec une robe pleine de billets de banque roses, illustre bien l 'attitude de mode des architectes qui recherchent des références auprès de différentes cultures.Ashley Williams a extrait des points d 'étoiles de l' écran de cinéma ce soir.

En outre, il y a les portraits de Mona Lisa et d 'Einstein, les costumes souples des années 90 et même des chaussures mignonnes et poilues.Le designer a rétréci les différents motifs et les a imprimés sur un tissu de satin propre, et les robes lavées à l 'aide de feuilles de menthe, de plumes noires et blanches et de grandes robes de soie blanche sont particulièrement remarquables.Un certain nombre d'ouvrages de la série ont également utilisé les déchets excédentaires d'Ashley Williams pendant la saison, qu'elle a regroupés pour créer une apparence particulière.Enfin, le public attentif se rendra compte qu'il a collaboré avec les Samsung sur le terrain Ashley Williams, et que le nouveau modèle qui a été présenté pour la première fois a recouvert le téléphone portable Galaxy Z, pour lequel Williams a fabriqué un mini - sac à main à proportion parfaite.Comme toujours, Ashley Williams a conservé sa richesse et son go?t.

Cette année marque le vingtième anniversaire du projet fashion - East, qui organise une manifestation spéciale en utilisant un film de modélisation archive qui a participé à l'élaboration du projet.Il n 'est pas difficile de s' attendre à ce que Fashion East continue d' être basé à Londres pour injecter de nouvelles forces de conception dans l 'industrie de la mode.Qu'il s'agisse de Charlotte Knowles, Ashley Williams, Gareth wrighton, Saul Nash ou ancuta sarca, elles semblent posséder un dénominateur commun de la nouvelle génération dans leur passion pour la technologie numérique, l'art du comportement et l'esprit contemporain.En 2020, au début de la nouvelle décennie, les stars de la mode commencent à écrire leurs histoires de succès.