ファッション：臺本なしのN種類のショー法

N種類の臺本なしの華麗な演劇が上演されている。試練となっているのはブランドの財布、思想、ショーディレクターの観念だ

「T臺」はアパレルショーの長年を指すが、実はとっくに足りていない。各ブランドはショーの規模と形式にお金とアイデアを投資し、セット、俳優、音楽をすべて備え、デザイナーのカーテンコールに加えて、観客の拍手が敬意を表し、臺本のない華やかな演劇になっています。ファッション関係者はショーとファッションを分けて楽しむことに慣れているようで、「ショーは見応えがあって、服はあまりよくない」というコメントがよく口にする。ファッションが魅力的で、ショーのアイデアが服をより魅力的に引き立てている例に出くわすと、世界のファッション業界はすぐに話題になり、デザイナーもブランドもメンツがあり、観客も自分が招待されたのを見て幸運で、さらにメンツがあると感じている。

しかし、ショーとファッションを分けて鑑賞するのは、実にふざけた言い方にすぎない。ショーのさまざまな道具や細部はブランド精神とデザイン理念のために追加されなければならない。観客が入場すると、配置と色調の組み合わせを見ると、この一連の服がどのような調子になるのかがよくわかる。ブランドのすべての努力は、デザイナーの美しい精神世界を際立たせるためだけでなく、最終的にはファッション編集者たちの多くの美言を刺激し、ショー後に観客が積極的に服を著るようにしたいと考えています。

金融危機の暗雲はファッション業界の一貫したぜいたく主義を多少抑え、ファッションウィークの「大テント」を一旦脫退したり、ショー會場を簡素化したり、陣地を守ってきたブランドを殘したりする人がいる。

　　年間需要N種類の歩き方

人々のショーへの期待はすでに年間需要となっており、トップブランドのファッションショーは見逃せない。北方人が餃子を年少にできないように。通常、これらのブランドもできるだけ迎合しようとしますが、スタイルは華やかで壯大になりがちです。Chanelはその代表として、パイプオルガンのインスピレーションを巨大なパイプに変えて舞臺にたたずむ。あるいは木と石膏を使って75インチの高さの観光地のコートの模型を作り、モデルたちをコートの襟抜きから出させたり、あるいは33メートル5階の回転階段と裝置白雲を採用したり……カール?ラガーフェルドはすでにファッション関係者と會うことなく「驚くべき約束」を達成している。

幕を閉じたばかりの2009春夏コレクション、カール?ラガーフェルドはフランスの大御所に「康朋街Chanel本店の門の外の街並み」を作り、おしゃれな女性がショッピングバッグを持って魚を貫いていた--壯大さはなくなり、直接消費のテーマに向かった。年景がよくないことを見て、ファッションのワニはレイアウトの面で予算を下げて、楽観的な精神はすべて服裝の設計そのものにあります：あれらの軽やかな春夏の服裝の上で、刺繍と手編みの細部に費やす人力の工數はただ少なくありません。

2つ目の期待されるショーは大物デザイナーの手によるもので、オランダのデザイナーユニットViktor&Rolfや英國のデザイナーAlexander McQueenのようなレベルのショーディレクターは、長年奇策を繰り返し、ファッションショーを幻想的な夢のようにやめられない。前シーズン、Viktor&RolfはモデルのShalom Harlowの高さ8メートルの寫真の背景を使って、彼女は口を大きく開けて、奇妙な表情はあなたが想像できる感情を噴き出して、モデルと既製服は彼女の口の前に現れた。

4大ファッションウィークで垣間見えたこれらの美しい風景は、國內を巡回し、ほとんどが縮小版の景観になった。中國のますます盛んになるファッション消費力を極めて重視するブランドもあり、土地の事情に合わせて、地元のファッション関係者のためにいくつかの盛大なファッションショーを作り上げている。一昨年のFendiの萬里の長城でのショーは、「月の人も見ることができる」ほど輝いていたようだ。昨年末のHermesの秋冬ショーは、壯大ではなかったが、ディレクターは趣向を凝らして、モデルよりもモデルよりもモデルよりも蕓術分野で非常にアクセントのある男性を何人か招き、このフランスブランドが流行を追いかけず、気品と品質で勝つ格調を正確に反映した。

実はもう一つのショーがあります。ブランドは必ずしもハイエンドに入っているわけではありませんが、ショーの口コミは有名で、同じく食欲をそそるものです。臺灣発の靴ブランドStella Lunaは、歴史は長くなく、品質を強調しすぎず、國際的な潮流に従う能力は一流で、靴のデザインスタイルは常にファッションとセクシーの最前線を奪っている。この特徴を體現するために、ショー演出家のティム?Wuはシーンの配置と裝置の概念、照明とハイテクな手段を結合し、モデルの顔を弱體化させ、足と足を全力で際立たせた。音楽が鳴り響き、砂時計が砂漠にあふれ、誰かが歩いていた--これが実は「商品紹介會」だったことを誰が覚えているだろうか。

服を見せるのも観念を見せるのも

結局、ファッションショーの形式がどんなに幻想的であっても、結局は服の美しさを引き立たせるためである。Stella Lunaの最新ショー「ファッションハンター」について、ライトアーティストの車克謙氏は「ショーの本體は砂漠と荒野の形なので、ライトの上で暗い効果を際立たせ、アフリカの原始部族の質感を體現している。例えば、動物の色、ニシキヘビ、ヒョウ柄など、観客に距離感を與えている」と説明した。このショーでは、ライトと音楽、舞臺セットやモデルの裝いは、靴1足の気持ちを表現するためにすぎない。

ローランド?バートは『流行體系：記號學と服飾符號』の中で、「言葉の記述、評論、説明がなければ、服裝はどんな意味を伝えてもいいのか」と疑問に思ったことがある。ある程度言えば、デザイナーは演劇的なファッションショーに夢中になっており、服裝の意味の延長を拡大するためかもしれない。

すべての既製服が高級な制服のように手作り蕓術品と呼ばれるわけではありませんが、服の姿は社會の変革と人々の生活、思想の変化を反映するに違いありません。2008秋冬のLouis Vuittonファッションショーでは、アーティストRichard Princeが描いた看護師の姿に扮した10人のスーパーモデルが登場した。デザイナーのMarc Jacobsのこのアイデアは、この1年以上の「ファッションとアートの結合」の大きな扉を開いた。さらに昔、Alexander McQueenはある春夏の服裝の発表會で、白衣を著たモデルを丸いターンテーブルの上に置き、両端にそれぞれロボットを置いた。回転盤が動き出すと、ロボットは黃色と黒の絵の具を次々と噴射し、モデルの白衣の上に數え盡くし、あっという間に「制作」の一禮を終えた