2011春夏コレクションクロニクル(図)

1920年代

短いジャズのリズム

として

ショーに行くデザイナー、

自分のデザインは

Madeleine Vionnetは敬意を表します。

あなたは彼からなかなか離れられないかもしれません。

シリーズの中であの斜め裁斷法の先駆者の影を見ています。つまりこの裁斷方法は1920年代に地面に引きずり込まれた低腰節のドレスのスカートの上でもっと體現しやすいです。

デザイナー本人が言っているように、ロック精神で1920年代の風情を再現したいと思っています。

これはロック精神というものが彼のほとんどに表れています。

の裾は膝以上にデザインされています。

唯一、ジャズの時代の面影が殘っているのは、上半身だけかもしれません。

バックルが固定されているワンピースの肩と、ギリシャ式の上半身デザインは、當時の姿を彷彿とさせています。一字の襟が鎖骨しているワンピースは、最もスタイルが強い1920年代の復古作といえます。

1960年代

呑気なフランスの少女

ここ數年ずっとフランス路線を歩いています。

2011年の春夏には1967年のフランスの歌舞映畫「柳媚花嬌」をモチーフにしたもので、當時の少女のようにモデルたちは高いポニーテールを結い、シンプルで美しいA字のスカートをはいています。

これはフランス人の1960年代のことです。無因反逆はこれらの憂いも心配もないフランスの少女たちと関系がないです。彼女たちの身には、1960年代のアメリカの流行文化の中のあのような幻想的で退廃的なものもありません。

アメリカ人が反戦平和闘士になろうとしていた時、フランスの娘たちはこのような歌舞を披露していました。これはこのシリーズの意外な収穫です。

1970年代

華やかな印象

異なった年代の風格は実は簡単な1種の2種類の技巧で総括することができるとは限りません。

1970年代については、

和

見たのはきっと二つの違った側面です。

に対する

年春夏の女裝をテーマに、1970年代にはニューヨークマンハッタンスタジオ54の賑やかなダンスホールを意味します。

女の子たちは最も派手なドレスを著ています。大きな花飾りをつけないで、いつでも準備ができたら踴りに行きます。

Jason WuではYSLのこだわりです。

蕓術的な雰囲気が漂うスタイルです。

同じ色をしていても、収納と放棄の物差しは違う。

1980年代

ポプラの女

ニューヨークファッションウィークはいつまでも楽しいです。

2011年春夏には、臺灣をハリウッドアイドルとのコラボパーティーに変えました。

彼のテーマは1980年代のファッション文化で、言い換えれば娯楽が死ぬほどのファッションショーです。

彼が祭った寶物は，缶をぺちゃんこにしたようなものだけではない。

新鮮な肉をスライスして作ったのです。

もう一つ大きな笑顔が書いてあります。

。

上品な銀白色のコートでも、彼はファスナーをプルトップレンチに設計しました。

すべては服と各種の記號がくっついている大溶鉱爐です。彼が最も崇拝していたマドンナも悪戯を免れません。

モデルたちは麥姉さんの白い金色の大きな髪を頭に載せて登場し、赤い唇のそばに突然美しい痣をつけました。

ちょっとまじめなのが唯一です。

1990年代のパンク分子はこのためにしきりに叫ぶべきです。