『武媚娘伝奇』は「むやみに服を著る」観客は「服飾史の教科書」になるなと指摘されている

　　時代劇ドラマ長年視聴者に人気があったが、ほとんどの時代劇映畫やドラマがヒットするたびに、史実に合わないと批判するさまざまな「知識帖」がネット上で狂っており、早年の映畫「英雄」からドラマ「宮廷の女の女」、最近ヒットした「武媚娘伝奇」に至るまで、「服をむやみに著ている」という非難が絶えなかった。

完全に歴史に従って服裝を設計する：

技術的に実現するのは難しいが、蕓術的には必要ない

「映畫?テレビ作品の物語の発生年代は今から遠いほど、クリエイターの発揮度は大きくなり、年代が近いほど歴史に対する忠実度は一般的に高くなる。しかし映畫?テレビドラマはドキュメンタリーではなく蕓術創作であり、服飾史の教科書でもないので、衣裝デザインは完全に歴史に従う必要はない」と映畫人物のデザインに攜わった北京映畫學院の夏暁春教師は言う。

夏暁春氏によると、漢代の服は馬王堆絹畫からわずかにその姿が見え、原形の細部は洗練されにくく、関連素材の作品を撮影するには、ファッションデザイナーは創造力を発揮しなければならない。北京電影學院の王展教諭は、時代劇の衣裝を完全に歴史に沿ってデザインすることは技術的に不可能であり、蕓術的にも必要ないと述べた。王展氏によると、時代劇の物語がどんな時代にあっても、観客は常に現代人であり、蕓術作品の衣裝デザインは現代人の審美習慣を考慮しなければならないという。古代衣裝のリアルなデザインは今日の観客から見れば、面白くない可能性が高い。

しかし、デザイナーがむやみに服をデザインできるという意味ではありません。有名なファッションデザイナーの陳同勲氏は、映畫「梅蘭芳」やドラマ「宮廷の女」の衣裝を手がけたことがある。「私たちはデザインをしていますに服を著せる時、各王朝の服裝の基本的な特徴は守らなければならない。細部については、デザイナーの発揮空間が大きい」と話した。

服裝は大體歴史要素を融合する：

作風を際立たせ、人物を作ることが最も重要である

青年ファッションデザイナーの方思哲はドラマ「武媚娘伝奇」のファッションデザイナーの一人だ。「私は唐代の限界にとらわれず、大時代劇の概念を応用しています。例えば、武媚娘の即位という服は刺繍が非常に多く、模様が複雑で、襟のデザインは洋風で、武則天のイメージと勢いを際立たせることを目的としています。唐代風にデザインすれば、観客は逆に女帝の勢いが強くないと感じます」。

人物を作る以外にも、映畫?ドラマの衣裝は作品全體のスタイルや美學の追求と統一されなければならない。夏暁春は、「一般的に、リアリズム作品の服裝は寫実性が強く、戯れて言う作品、寫意の作品は服裝の創造性の空間がもっと大きい」と述べた。『秦頌』の物語は民間野史と大きく関係しており、民俗化の特徴が際立っており、その服裝の色は豊富で多様である。『荊軻刺秦王』は特に敘事詩感を際立たせており、その服裝はより寫実的で、多様なカラー歴史の荘厳さと古風さを求めている。

作品の美學追求と人物形成の必要性は、歴史に従うよりもはるかに直接的で、ファッションデザイナーの創作に影響を與えている。責任感のあるファッションデザイナーとして、重要な問題は歴史に合致するかどうかではなく、現在に直面する文化的責任を託している。「文化的立場がずれている作品は創作に參加しません。服が完全に歴史に合っているよりも重要だと思います」と陳同勲氏は言う。