Virgilのlv初の広告大作から「ミレニアル世代」をのぞく

Virgil Ablohをブランド史上初のアフリカ系アートディレクターに任命することで、Louis Vuittonをのこの破天荒な意思決定は、業界に新たな浪淘沙の履修を促すものと見なし、ビジネス方向の心臓移植手術とも解釈できる。Abloh設計LV「Millennial」（ミレニアル世代）は、紙面から飛び出し、シリーズ全體を貫く言葉だ。ベルリンのインディペンデント誌「032 C」などのメディアインタビューでは、「ミレニアル世代」に何度も言及しているブランドが引き寄せなければならない対象であり、「若者文化こそが今の本當の贅沢品だ」ということから、この新世代デザイナーのこのグループに対する重視度がわかる。

これまでVirgil Ablohは、ミレニアル世代とのコミュニケーションを円滑にするための獨自の方法を知ってきた。つまり、Louis Vuitton 19から春夏のショー會場の細部には、はっきりと垣間見ることができる。最近、デザイナーがブランドのために作った初の広告特集は、ミレニアル世代と密接に関係する青年文化に満ちている。

　　「V」式三部作

突然Louis Vuittonのような伝播力のあるブランドのメンズアートディレクターに昇進し、誰もが意識していると信じている、Virgil Abloh急いで手術臺の前に押し出された「執刀醫」のように、結果を期待しながらも、彼がどれだけの能力を持っているのか、このような天下垂を得るには十分な能力を持っているのかを観察しようとした。別の目で見なければならないのは、Ablohが監督の「V」式2019春夏の広告特集は、主役の成長過程を網羅した舞臺のように、それぞれのシーン內で人生の異なる段階を代表する3つのエピソードに分けられ、多様な視覚がデザイナーの文化的共感構築への渇望を伝えている。

ハーバード大學建築學科のエリック?ホワイラー教授が評価したように、「Virgil Ablohは夜明けのような若い聲を表し、建築學にはいくつかの『中斷』が必要だ」。彼はお客様、ファッション、人のすべてを密接に結びつけているので、建築だけでなくデザインをより深く考えるようになります」これまで、同じシリーズのファッション広告で、全く異なるカメラマンを起用して、獨立していながらもストーリーラインに直列できる大作を作る人は少なかった。さらに特に、2019春夏シリーズの広告特集は、最終的にそれぞれ13月までのインターバルノードで相次いで発売されているので、Ablohでさえ業界の攪亂者として公稱されているのも無理はない。

Inez&Vinoodh夫妻がメガホンを取った初の章「幼年、幼年、少年時代」は、1月21日に選ばれた日（マーティン?ルーサー?キングの記念日）にひっそりと公開された。プリセットされていないプロットを通じて、モデルが自然に見せる魅力的な瞬間を捉え、「形式を無視し、感覚を重視する」オランダの撮影グループに作品を表現する手段を求めたのだ。シリーズで初めて男の子のテーマに觸れたLouis Vuitton天真爛漫な子供たちは、雑念を抱いている大人よりもはるかに少ないのに、レンズに向かっているときのわざとらしさが多いので、彼らに想像を亂す空間を提供してくれました。

2人の歯牙學語、肌の色が異なる幼い子供が、けしの花の背景に覆われた森の中を素手で踴り、周りを回るおもちゃやLVをいじっていた新シーズンのバッグ。彼らは既存の人種観、性別観、価値観の影響を受けておらず、外部社會に定義されていない。一方、子役のレオ?ジェームズ、エバン?ロサド、ルークなどプラエルのようなひらひらとした美少年が、広大な郊外の山野に足を踏み入れ、きらびやかな虹に映えて、『オズの魔法使い』の光景のように、彼らは自分たちの夢のようなものを展望している。

Virgil Ablohの古典蕓術への好みは、私たちがこれ以上言い張る必要はありません。次の幕を開ける「アトリエ」という腳本は、彼がモハメドを手にしたものだBourouissa 共に芽生えた思い。パリで暮らすアルジェリア系蕓術家は、古典的な名畫の配置を參考にして、重厚な歴史的意義を與えて世界の真実を探究し、多くの國際的権威ある雑誌に取り上げられている。今回はLVが完成させたプロモーションムービーは、フランスのリアリズムを代表する畫家Gustave Courbetが1855年に完成させた名作「アトリエ」を再現することを目的としている。

Louis Vuittonで作成ブランド設立翌年の『畫室』は、非常に豊富な哲理的內包を秘めている。人間の大きさに大差のない個體たちが布の上に立ち、左右に異なる階級の集団に著座し、一方では墓掘り、遊女、乞食などの底辺庶民、相対的に立っているのは主流社會に認められた詩人、哲學者、社會學者……Gustave Courbet本人の実生活と理想的な抱負を示唆している。作品の両極化の違いの対比は、Virgil Ablohによって2019年に浸透した年春夏広告內。デザイナーは自分の顔を出すだけでなく、絵師の核心的な位置を占めており、そのクリエイティブチームのメンバー、友人、モデルもLV新シーズンの服を著て、畫面に安置されている。Courbetよりモミジを植えつけて「現実」を描き、Ablohはマイケル?ジャクソンの曲「We Are TheWorld』に歌われている：We’ll make a brighter day just you and me。

覚えているだろうか、Louis Vuitton 2019春夏メンズショーでは、T臺の両側に位置し、さまざまな服を著て招待された1500人が來場した人の學生、彼らは虹の模様のクロマトグラフィーを織り交ぜて、たとえあなたがどんな地域から來ても、どんな身分が表示されていても、どんな肌の色を持っていても、同じ尊重と歓迎を得ることができます。オランダの寫真家Raimond Wouda法のようにVirgil Ablohショーの場での解釈方法をでっち上げ、広告大作の第3幕である「キャンパス少年」を創作した。

「キャンパス少年」は、複數のロサンゼルス中學校の室內外から撮影されている。華やかな韶華學生が色とりどりのTをかぶせるTシャツ、一人一人が寄りかかったり立ったり、頭を下げたり話したりして、異なる表情をして、それぞれの性格を明らかにします。青少年から大人へと歩み、社會へと歩み始めた彼らは、一致性と多様性の間に揺れ動き、獨立した表現を求めると同時に、依然としてチームの帰屬感を探している。これはミレニアル世代ならではの魅力であり、またVirgil Ablohはブランドデザインに注入された要素を欲しがっている。

VirgilとLVの跡が深く刻まれた「V」式三部作の後、それらはまるで過去と未來を結びつけ、すべての個體の限界を薄め、ブランドが包容的で多様な業界環境を達成したいという希望を託しているようだ。

　　現代の「創造論」の再定義

Louis Vuittonの2019春夏を綿密に観察し、グラフィックを使いこなすVirgil Abloh慣用的な二重引用符と平面プリントを捨てて、代わりに明るく清潔な色調、裁斷精良なスーツ、流暢で鋭いズボン、眩しいバッグ、荒々しく揺れる鎖を組み合わせて……開放的な移行から古典的な設計への移行、Ablohは常に隨意性を「クール」にする信條を堅持している：3%。

そう、「3%」というのは、Virgil Ablohが自ら「書いた」クリエイティブなフレーズをめくると、目の前に突然現れたのが、この意味だったのです「標準的なテーマをユニークな作品の正確な割合として演じる」というマジックナンバー。シンプルなように見えますが、デザイナー本人に代わって発言することができ、すべてのアイテムの存在を説明することができます。A$AP Rocky、Donも含まれていますCなどのおしゃれなカレーが続々と身につけたLVトレイナー。

この非常にレトロで少し「樸訥」な形のスニーカーは、1980年代のように年代、アメリカの街區公園でバスケットボールコートで隨所に見られるデザインは、派手な造形がなく、目を奪うような色彩を備えていませんでした。視覚指向が主流となっている現在の市場では、一見「ありふれている」、どこで見覚えがあったり、他のデザインと偶然一致したりするのか、無意識に感じてしまうのではないでしょうか。オリジナルデザインの「3%」を超える根拠を変えないことを堅持し、ある程度Virgil Abloh純粋な形態表現への尊重は、彼がずっと守ってきた設計法則でもある。「私は自分をファッションデザイナー、またはイメージクリエイターと呼ぶことはありません。」回避形で上向き概念のAbloh、蕓術監督に新たな定義を與えたいと望んでいる。この定義には社交的な屬性が含まれているはずで、「ミレニアル世代」のために彼らのアイテムをデザインすることだ。

一方、これはVirgil Ablohによって「ゴッドファーザー」と崇められたダダ主義の先駆者Marcel Duchampと、暗黙の関係がある。タイヤ、便器、將棋など、生活の中の凡庸な常物は、この前衛蕓術家によって「Readymade Art」の理念は現代蕓術のイデオロギーを変え、特に東方哲學の中の「陰陽」との相互作用に近いところを出し、外観、機能、形態がバランスに達してこそ、新しい化學反応を生み出すことができる。LV トレイナーはデザイナーがこの哲學を借りて、若者の流行文化の中で盛んに行われている復古的な風潮を融合させ、最終的に渡した美學の産物である。

しかし、デザインは控えめで、Classicの控えめな姿をしていても、世界で最も影響力のある贅沢なブランドの旗を擔いで、信頼できる文化的な基礎を擔いでおり、Louisも裝備されていることを忘れてはならないVuitton獨自の技術。産業全體に目を向けると、どのくらいのブランドがこのような技術を同時に備えているのだろうか。もちろん、LVトレイナーの隠された小さな細部には、自分の「貴族」が現れていないものはない。アイデンティティ。ハイカットシューズの側面には、創業者の誕生日を表す「408」（8月4日）がプリントされており、「Advanced Tech System」と表記されているのマジックシールは、平凡に見える靴體を知らせるもので、実際にはブランド最先端のテクノロジーを育んでいる。ローカットのヒールには「54」という文字があり、創業から150を超える年の贅沢な老舗は、今でも産業內で最も新しいものを味わう勇気がある。それぞれの靴は非常に優れた牛革を採取し、底にはLV Monogram Flowersの模様が浮き彫りにされており、VirgilAblohの手書きブランドのサインは、靴に金をかけてはめ込まれており、靴のデザインが彼のペンに由來していることを示唆している。このようなバッグを持つには、伝統的な靴作りの厳しい基準を測る必要があり、必然的にLV固有の原則に従うほとんどの伝統的なファッションハウスとは大きく異なる。

2019春夏シリーズの広告大作を振り返ると、特大ニットセーターに埋もれ、紙ボートで遊ぶAnyiethもまた、赤いケシのプリントジャケットを著て郊外の道路に座っていたPraelは、世事に疎い2、3歳の人形から志の長い16に渡った歳の學生は、異なる同族群であり、異なる身分を持ち、異なる理想を抱いているが、彼らはすべて「Boyhood」と呼ばれる青少年群に所屬し、心の中に「We Are TheWorld』の夢曲。

この段階の彼らは、繭を破って蝶になるように、自分の服のセンスを一つ一つ形成し、性格を表現するのに適した服を掘り起こして個人のクローゼットを埋める。おそらくVirgil Ablohが予想していたように、「ミレニアル世代」年配の世代に代わって、ファッションに彼らの呼びかけを聞かせる新たな勢力になりつつある。