今天進入澳門服裝節2021的第三天
Maconsef
“CPTTM時裝孵化計劃 (Maconsef)”代表澳門原創的設計概念，由澳門生產力暨科技轉移中心之時裝及形象創意部統籌，為落實澳門特區政府推動及支持發展文化創意產業的計劃，每年邀請中心的時裝設計及制作文憑課程獲獎學員參加。在中心統籌下，帶領學員進行服裝設計、制作、生產管理、銷售及陳列展示等模擬商業平臺的工作，使學員從計劃中了解時裝設計從概念到生產的實踐過程，藉此凝聚更多的澳門年輕人士加入時裝設計行列，共同推動及發展澳門時裝設計行業。
MaConsef 2021年設計小組學員包括 :丁珍、周穎珊、李翠儀、謝灝霖。每位學員獲任期兩年。往后將陸續更新設計組學員，致力持續培育更多年輕設計人士。
設計師何紫盈Azalea Ho
何紫盈畢業于美國OTIS藝術設計學院服裝設計專業，在美期間曾在Michael Kors ,Speedo工作學習，并于2014年創立品牌Misazal。
品牌Misazal，主將的風格以優雅職業女性為主，致力帶給自主女性在職場上具質量同時有個性的服裝選擇，并向現代女性傳遞享受工作，熱愛生的活的理念。
設計師陳蘭，小時候特別喜歡看電視里的時裝走秀節目，看到臺上的漂亮的服裝就會想著怎么做出來，服裝設計似乎與我有著生俱來的天份，在好奇心的驅使下，我給弟弟做的第一件白色襯衫，成為了我服裝設計之路的開始，隨后和姐姐一起創立了SHEFEELING這個品牌。
品牌SHEFEELING[心菲悅]洋溢著現代浪漫以及歐陸情懷的中高端時裝品牌，以優雅設計及簡約線條見稱，不論時常衣著或晚裝都極易配襯，秉乘東方神秘優雅展現歐洲時尚風情，注重搭配，講究品位，工藝精致，用料上乘，時尚而優雅，有品位而不張揚。
SHEFEELING的品牌宗旨是：讓心情愉悅！讓夢想飛揚！
設計師容鳳霞 Sanjo Iong
容鳳霞澳門原創品牌設計師、英國鞋業總會成員。她于2001年在英國北安普頓小鎮創立Lexx Moda。以20年品牌設計師經驗，Lexx Moda于2018年為品牌發展開設實體/在線銷售，致力打造為女鞋時尚品牌。品牌設計曾多次被澳廣視、澳亞衛視、澳日姿采報道及受邀參加澳廣電臺節目錄制。為海外著名品牌設計《Steve Madden》、《San Marnia》、、《Rose Bud》、《Tomorrow Land》、《I.T》、《Groidano Ladies》
品牌Lexx Moda，隨性休閑女鞋，產品設計以線條、顏色觸感、隨性風格，并具濃厚的中西文創結合氣息，深受時尚消費群喜愛。品牌創作理念秉持型格與舒適感結合，優雅不做作的隨性風格。通過獨特的色彩配搭與唯美理念，締造出富有型網格線條感及收藏價值的時尚鞋品。致力于打造精致有品味的生活方式和代表時下獨立女性的國際化時尚品牌。每款鞋品都帶有設計師對生活細節和唯美感性的背后故事，注入優雅、獨特、勇于跨越創造界限的動力，為時尚女性設計出獨特個性的鞋作品。
設計師李惠晶 Ella Lei
生于80后，畢業于澳門理工學院藝術院校設計學系，主修多媒體設計。畢業后任職美術動畫設計四年，對插畫尤其熱愛；隨后修讀時裝設計課程。并參與各類時裝活動，其中入選澳門《2014年時裝設計樣版制作補助計劃》，并獲得北京《漢帛獎第23屆中國國際青年設計師時裝作品大賽》優秀獎。曾到香港著名時裝設計師鄭兆良(Barney Cheng)工作室實習。目標將插畫與時裝融合發展，于2015年創立了個人時裝品牌『ella épeler』，現正積極發展品牌和參與各類展覽活動。
品牌 ella épeler 中的épeler在法文中是一個類似介詞的詞語，當用到拼湊或串聯一些東西等等都會用到這個詞。品牌宗旨『Bring Your Attitude To Life』，嘗試作多方面的實驗，透過不受規限的剪裁與將各種不同的元素拼合運用，以自創的插畫圖案、藝術、等等融入到時裝里面，為服裝帶出更多的趣味與選擇，展現出時尚的多樣性和獨特性，目標令每件單品都能成為衣柜中的珍寶。『ella épeler』是以系列形式推出，不以季節給品牌有所局限， 觀望不同人的穿搭方式，激發品牌更大膽的創作與嘗試。
圣若瑟大學藝術與人文學院與澳門生產力暨科技轉移中心（CPTTM）的合作，展示的是2020年和2021年”時裝設計學士課程”畢業生的精選作品。創作主題分別為”透明度”和”連接”。
畢業設計師– Mona Vila Maior
主題– 透明度 – 2020
系列名稱： Hangover。
這個春夏系列是端莊、青春和慵懶。現今年輕人想要放松和玩得開心，尤其是在周末。他們不斷地等待周末喝醉并宿醉。服裝強調平日周末的感覺。該系列從周一到周五展示了五款服裝，以展示他們每周的心情。調色板的主色調是白色，展現平日感覺的純潔和干凈——朦朧、隨意和慵懶；深色僅用于點綴。
畢業設計師– Alina Garcia
主題– 連接 – 2021
系列名稱：Nick & Jordan –對比生活
該系列的概念源自 2019 年大流行的后果，主題為“聯系”，可以是物質的或精神的。這種“聯系”象征著人與人之間的聯系。它呈現了當代年輕一代的生活方式和態度，代表了人類小區的未來。它也像征著青春力量的美學，充滿活力和無所畏懼。這是“復古未來主義”的轉折點，即我們現在的樣子以及未來的樣子。“Pair”是這個系列中必不可少的元素，選擇了兩種互補色來表現人與人之間的對比和默契。絲網印刷技術被用來傳達 1920 年代裝飾藝術圖案的想法。絲綢和美利奴羊毛等優質材料是這個高端系列。
畢業設計師– Effina do Rosário
主題– 透明度 – 2020
系列名稱： Xpose。
該系列反映了賦權、自我身份和能量。這個系列的中心概念是暴露很少受到慶祝或贊揚的身體部位，為這些特征帶來光明，并意識到我們作為人類必須接受和愛我們的身體，無論它們是自然的還是不自然的。每件服裝都表現出逐漸的轉變和成熟，從大膽而古怪的人收集的靈感到意識到可以實現自己的夢想。深色調代表著與神秘和力量相關的時尚、充滿活力的自我發現之旅。
畢業設計師– Micaela Ali
主題– 透明度 – 2020
系列名稱：新維多利亞時代，一種美學運動。
該系列側重于欲望、權力和性格。該系列的核心理念是通過觀察古董連衣裙并重申女性氣質和優雅來重溫歷史。該系列中的透明度被視為永恒——有人在窺視我們每個人的內心——透明度是優雅和力量的象征。調色板是紅色和黑色之間的對比，激光切割圖案為服裝帶來別致優雅的外觀。
畢業設計師– Zoe Lei
主題– 連接 – 2021
系列名稱：貼心外送——看不見的愛
現在的人們很難向他們的老板、朋友或他們所愛的人表達他們的真實情感。如果感覺是一個每個人都可以看到的對象，沒有猜測，沒有誤解，失去一個在你生活中獨特而必不可少的人，那該怎么辦？于是，“Intimate Delivery”系列“誕生了”。根據牛津詞典，“Intimate”一詞的意思是友好和私密地彼此親近，而這里的“Delivery”不僅僅是傳達信息或遞送包裹，更多的是背后的含義，寄件人的感受，接收者、發送者和物品本身。在這五套服裝中，中性色調是主色調，因為“愛”不一定是紅色；這些服裝包含隱藏在西裝外套不同部位的反義詞心形；褶皺和褶皺被用來創造愛與關懷的運動。
謝幕
大合影
今天的澳門服裝節2021的壓軸大戲是“當下?型匯”– 時裝設計樣版制作補助計劃作品匯演。八位設計師向公眾展示了澳門時裝文創的設計豐碩成果。
據悉，澳門特別行政區政府文化局于2013年為澳門本地時裝設計人士首設“時裝設計樣版制作補助計劃＂，這是為了鼓勵、推動澳門本土時裝原創設計的一個有力舉措。報名者需要遞交申請與稿件，經初選及復選兩階段評審后，推選八名進入計劃；由專業評審團評選出“獲選者”及其“獲選作品”。獲選者可獲發補助金，以制作時裝設計樣版及宣傳品，藉此鼓勵本地時裝設計師開展商業活動或參與國際性的時裝展銷活動，提升本地時裝設計水平，宣傳及推廣澳門時裝設計成果。同時也期望借助評審成員在時裝領域的專業經驗，在評審過程中為參加者提供意見，有助完善設計概念、營銷及發展計劃。
設計師梁敏婷
梁敏婷，現居臺北，國立臺灣師范大學美術系博士班就讀中。2012年完成澳門生產力暨科技轉移中心的「時裝設計及制作文憑課程」，其畢業作品〈中國水墨〉獲得畢業表演第一名及最佳色彩配搭獎，隨后獲中心邀請加入CPTTM時裝孵化計劃(MaConsef)，于2014年設立個人服裝品牌「GELéE」。
品牌簡介：在法文當中，「GELéE」就是「果凍」的意思，簡單來說是一種以水、糖、果汁混合，再加上食用明膠凝固制成的甜點。將果凍多變的造型及甜美的氛圍來比喻「GELéE」的品牌精神，希望在人的形態上，透過改造布料的巧思、天馬行空的創意，創造出前衛且具有藝術性的服裝，在穿搭上展現無限的可能和趣味性。
設計師黃敏儀
C/W COLLECTIVE 設計師黃敏儀于澳門生產力暨科技轉移中心就讀時裝設計及制作文憑課程，畢業后于CPTTM時裝孵化計劃(MaConsef)擔任了兩年時裝設計師，并于澳門理工學院 –修畢空間展示設計學士學位，畢業后活躍于澳門本土的時裝活動，于2019年創立了時裝品牌C/W COLLECTIVE。
品牌簡介：C/W COLLECTIVE創立于2019年，是一個極具個人風格的澳門時裝品牌，以前衛及解構主義為設計風格，以不同布料的混合制造獨一無二的服裝，透過服裝演說不同的故事及情感。品牌從「產品思維」轉變到「用戶思維」，站在顧客的立場思考問題，提供顧客想要的產品，同時會重視數據分析以追蹤消費者喜好，對自身設計做出調整，增加個性化體驗，提高客戶對品牌的好感度。而品牌的商品大多以一件能制造出不同造型，達致高穿性與獨特性兼顧，以此來滿足大多擁有獨立自我、敢于接受新事物的客戶，讓客戶更愿意為愛好和興趣買單。
設計師高肇朗
在澳門生產力暨技術轉移中心修讀時裝設計及制作后，他決定追求自己對服裝的看法，創立了Cordova，并開始嘗試從傳統的手工制作服裝到織物處理的技術 ，打造自己獨特的愿景。他的作品反映出制作匠人制作的手工藝。
品牌簡介：人們一直相信，死后盡管軀殼化成塵埃，人的意志仍會像靈魂般，在另一個空間里繼續存活。究竟是靈魂操控著身軀而活著，還是軀殼為了保護靈魂而存在？這個意念想以衣服作為人的軀殼，窺探衣服里究竟藏著什么。
設計師黎家寶
黎家寶在美國加州大學洛杉磯分校主修語言藝術學士、對文字結構和語言史情有獨鐘，特別對中國文字感到非常有興趣。
在美國曾擔任時尚博主主編及管理旗下時尚品牌的營運銷售，亦曾為中國第一鋼琴演奏家郎朗在第五十屆奧斯卡設計造型。回澳后從事新媒體、內容創作及時裝設計工作。
品牌簡介：好時節文創有限公司是澳門首個中式美學文創品牌，致力推廣中華文化生活化、年輕化，兼具茶館及文創店功能，售賣獨家設計中式時裝、澳門藝術家設計周邊產品。
“AXOXYXOXS” 設計團隊
該設計團隊來自澳門，并于2015年首發作品。作品曾于“香港國際時尚匯演”、“上海時裝周”、 “深圳時裝周”和“臺北魅力展”中展出。2014、2015、2017及2018年獲澳門文化局時裝設計樣版制作補助計劃資助開發設計系列。
品牌簡介：“AXOXYXOXS” 象征著不被標簽的一群人, 不受傳統的框限, 向往自由, 追求獨立和夢想。設計著重細節和原創性, 同時強調配搭及實穿性。簡約剪裁加上不刻意的細節,呈現一種低調、 優雅、隨性的都市型格。籍著衣服, 品牌傳達不 安于現狀, 不妥協的生活態度。
設計師陳雅亮
陳雅亮，畢業于臺灣輔仁大學織品服裝學系織品設計毛衣組，現居澳門。
品牌簡介：「Work.in.process.mo」的品牌意思為「Work-in-process」和「mode」，其中文含義為「進行中的狀態」。在我看來，世界是在不斷運轉的，每件事情每分每秒都在發生一些變化，沒有永恒不變的定律，而「.mo」的另一個含意為「澳門」。
設計師丁珍
畢業于視覺傳達設計學系，也是多家教育中心的平面設計師導師。曾修讀生產力暨科技轉移中心「時裝設計及制作文憑課程」，并獲生產力暨科技轉移中心邀請加入CPTTM 時裝孵化計劃(MaConsef)，負責服裝系列設計及布料圖案設計。其后創立了獨立時裝品牌「Demi*D」，曾多次獲得內地與澳門地區的服裝設計獎項。
品牌簡介：品牌寓意受歡迎、喜歡尋找樂趣、獨立、成熟和堅強的女性。品牌標志中間有向日葵的簡約圖案設計，亦是品牌副線的標志，代表積極向上的思想理念，勇敢去追求自己的生活。對于設計師來說向日葵有著力量的象征，希望帶給女性勇于面對當代生活的壓力和積極向上的理念。
設計師徐雅婷
徐雅婷于2010年取得英國KINGSTON大學時裝設計系學士學位，建立了女裝品牌NEGA C.。除活躍于本澳及國內外時裝設計活動及展覽外，亦熱衷于本地舞臺服裝創作, 曾多次與本地藝人合作及參與舞臺服裝指導。
品牌簡介：NEGA C. Fashion成立于2011年，翌年8月在澳門開設女裝店鋪，此后開發了自家設計及制作的女裝SHOP COLLECTION系列。“The life you love, the love you live”,一直是NEGA C.的創作宗指。品牌以熱愛生活，不被年齡所規限的活潑女性為藍本。以休閑生活作為主要概念，融入街頭文化，音樂及藝術等元素，創作出復古中帶可愛淘氣的風格。
大合影
至此澳門服裝節2021完成了全部既定日程，
今日下午，圓滿閉幕。
2021年12月12日 發自澳門
厲害厲害