服裝設計跨界“水墨計”重振“中國風”

　　眼前T臺上的服裝點綴著獨特的水墨元素，但又不像傳統(tǒng)“中國風”那樣通過具象的物體來彰顯。昨天，新銳獨立設計師劉珊珊攜其自主品牌亮相首屆深圳時裝周，在接受記者采訪時她表示，希望能夠通過創(chuàng)新的“水墨計”，擺脫近百年來包豪斯主義對現(xiàn)代文化的禁錮，在服裝設計上將中國傳統(tǒng)文化脈絡進行再整合。

　　“傳統(tǒng)的中國風，舉個例子來說，就像人們穿旗袍，符合以前那個慢調(diào)的年代。但現(xiàn)在人們的生活節(jié)奏加快，我希望能夠推出在快節(jié)奏下，人們也能接受的帶有中國元素的設計。”劉珊珊表示，自己的靈感來源于水墨作品，所謂“水墨計”就是水墨進入設計，這本身就是一種創(chuàng)新性藝術，“不是傳統(tǒng)的很具象的一朵梅花印染在衣服上，而是通過藝術的抽離進行再設計。”

　　在劉珊珊看來，西方的奢侈品有根深蒂固的藝術因素在其中，比如迪奧自己本身是畫商，中國本身有著優(yōu)秀的文化脈絡，同樣可以參照西方的程序，將傳統(tǒng)文化糅合進包括服裝在內(nèi)的各種設計當中，“這場秀同樣也走出了包豪斯主義，是對近百年來現(xiàn)代國際主義過度功能、過度幾何、過度邏輯、過度冰冷、過度污染的逆反。我們需要低碳品質(zhì)，更重要的是精神品位，‘水墨計’則在追求這一理想。”

　　談起為何有這樣“跨界”的設計理念，劉珊珊說：“我熱愛中國藝術，也喜歡西方的文化，所以我想讓中西方文化碰撞，創(chuàng)造出新的特色。”劉珊珊出生在藝術世家，從小就喜歡唱歌跳舞，16歲開始寫書法、畫畫，屢獲全國和省市一等獎，2002年成為當時年齡最小的書法家協(xié)會會員;上大學后，受教于中央美術學院視覺傳達系，受多位著名設計師、藝術家悉心培養(yǎng)，研讀西方古典主義、巴洛克、洛可可、新古典主義、工業(yè)革命、現(xiàn)代設計潮流以及數(shù)碼藝術的教育理念;曾到訪過二十幾個國家;2011年其繪畫作品在美國宣傳，受到關注并獲得好評;同年參加中美兩國省州長論壇，推介中國文化并成為美國猶他州榮譽市民……

　　如果將中國畫跟服裝設計相結(jié)合，會產(chǎn)生怎樣的火花?劉珊珊開始思考這個問題，并迅速付諸行動，2013年12月，她創(chuàng)立了“ISOKE LIU”品牌，并在去年參加第十四屆中國(深圳)國際品牌服裝服飾交易會，一舉斬獲中國新銳服裝設計師“未來之星”獎。

　　她的設計理念贏得了業(yè)內(nèi)的認可，深圳市服裝協(xié)會會長沈永芳高度贊揚：“劉珊珊把中國畫做到服裝上，把中國文化滲透到服裝中，這就是中國服裝文化的傳承。ISOKE LIU完全有實力參加巴黎、紐約、米蘭和倫敦四大國際時裝周。”中國服裝設計師協(xié)會、高級服裝設計師、教授李欣說道：“劉珊珊有自己的獨特風格，客戶會越來越多，大家會跟著她的設計走，中國的品牌服裝就更加百花齊放了。”

　　這次深圳時裝周是劉珊珊的品牌首次登上秀場，她告訴記者，在準備這次走秀時，自己基本上都是凌晨兩點多睡覺，6點多起床。做獨立設計師挺辛苦，但她認為挺值得，“深圳本身是時尚創(chuàng)意之都，時裝周吸納了來自全球的優(yōu)秀時裝設計師，很多理念在這里交流碰撞。”她希望未來在中國能有更多這樣不遜于“四大時裝周”的平臺，為設計師們營造良好的創(chuàng)業(yè)、交流氛圍。