時裝周快訊：「FASHION FUSING大灣區聯合時裝秀」圓滿結束

        2023 廣東時裝周 – 春季舞臺上，「FASHION FUSING大灣區聯合時裝秀」在一片熱烈的掌聲中圓滿結束。

　　2023 年 3 月17日，一同見證設計新力軍的成長和自我實現，感受時裝產業的飛躍進程。由香港特別行政區政府「創意香港」贊助，并由香港非營利時裝推廣機構Fashion Farm Foundation 主辦的第三個大灣區大型時尚項目「大灣區：時尚融合2023 GBA: Fashion Fusion 2023」迎來首個重點活動「FASHION FUSING大灣區聯合時裝秀」。為項目拉開序幕。一個活動，貫穿三大官方時裝展，展示來自八個優秀設計單位的匠心之作。第一站的「FASHION FUSING大灣區聯合時裝秀」率先攜手「2023 廣東時裝周 – 春季」，于3月17日登陸廣州國際媒體港“珠江之眼”演播廳，各個優秀設計單位的最新系列輪番上演，閃亮登場驚艷嶺南!

　　大灣區設計新秀共赴時尚盛宴

　　一同致敬夢想

　　以“致敬夢想”為主題，廣東時裝周經過30屆的積淀，發展成為廣東省內生命力最強、影響力最廣、舉辦歷史最長的時裝周。2023廣東時裝周─春季，聚焦服裝產業質量發展，廣東時裝周“鏈”接全國，瞄向全球，在產業、政府、市場搭建起橋梁，在展現區域時尚特色、引導產業發展、推動創新融合、激發消費動能等方面持續發揮著更大作用。

　　承接往年首辦的成功經驗，今年FFF再下一城，繼續率領來自內地、香港、澳門的設計師品牌及設計院校，登上「2023 廣東時裝周 – 春季」的時尚大舞臺。活動多天星光熠熠，一眾時裝愛好者、業界人士、買手和媒體蜂擁而至，一睹設計新秀的創作潛力。參與的設計師和院校學生亦不遑多讓，各施各法，透過展示強而有力的設計作品，演繹專屬的故事。

　　深港設計師伸展臺上大放異彩

　　不追逐潮流、忠于自我是我的品牌核心

　　——ESA LIANG梁冰琴

　　深圳獨立設計師梁冰琴 ESA LIANG致力于在東方民族元素和西方解構設計、男性與女性中尋找平衡點。她以解構主義為設計風格，擅長運用造物的本質破壞、分解和重組衣服的結構。這次登上伸展臺的作品系列名為「重組」，透過品牌一貫的解構主義，從布料、衣服結構和設計等方面探討如何在設計和生產中減少浪費，讓時裝變成「可持續」。

　　透過不規則的結構、材質的互相碰撞，創造出獨一無二的獨特美學。

　　作品秉承解構主義的風格，把過往每個系列遺留下來的面料和各種輔料，例如繡片、釘珠、鈕扣等，在新的設計上實現重組。以不規則的衣服結構和全新的廓形，突破傳統的服裝語言，展現服裝的自由度和多樣性，創造出創造前衛又反叛的服裝。

　　另一位是來自香港的設計師Kevin Ho，他曾代表香港于2017年參與東京和紐約的「Asia Fashion Collection 」(AFC)與紐約秋冬時裝周，是不容小覷的設計新生代。

　　展現女性姿態，

　　剛柔并重的摩登時尚感是我的品牌使命

　　—— KEVIN HO

　　KEVIN HO擅長以剛強的結構打造耐人尋味的性感，以嶄新的角度詮釋女性的魅力。他相信每位女性都有自信和獨特的一面，是硬朗與柔美并置的個體，因此在處理衣服剪裁與挑選布料亦特別花心思，打造成兼具女性的剛強及時尚感的作品。

　　通過引人注目的輪廓和明亮的對比色調，表達品味獨具的現代時尚。

　　今次的服裝系列“Nocturne 夜想曲”以香港城市的夜景為設計靈感，運用獨特的迷幻色彩及光澤有致的材質，加上印花及金屬感面料，勾勒出城市的面貌和特質，香港的城市個性和魅力就這樣隨著模特兒在臺上搖曳的步伐，活靈活現于布料上。

　　大灣區設計學生點燃設計新活力、新秀作品作品獨當一面創作實力勢不可擋　全場百人感動見證

　　率先踏上廣東時裝周的奇幻之旅的大灣區設計院校有香港理工大學時裝及紡織學院(簡稱SFT)，作為香港時裝教育界首屈一指的設計學校，8位設計學生在臺上展示自己的匠心之作，以設計喚起對各種社會議題如科技、可持續發展、性別、哲學等命題的關注，現場觀眾跟著眼前的奪目作品，踏上一場沉浸式思考旅程。

　　作品以「An Ugly Place」為名，薛琬琛透過服裝的大膽用色和特別剪裁，描繪熙來攘往的車站內人們互相壓迫的畫面，訴說城市的壓抑和無奈。

　　陳柏瑜的服裝系列「自然界中的像素」融合了數碼化的自然形象和像素元素，喚起大眾關注環境的覺醒，找回對大自然的歸屬感。

　　另一所參與院校澳門生產力暨科技轉移中心亦派出8位優秀學生演繹自己的最新服裝系列。每一件作品亦別樹一幟，充分展現獨特靈巧的創作才能，成熟的作品和雄厚的實力都讓人眼前一亮，是澳門時尚界的新動力。

　　作品以「An Ugly Place」為名，薛琬琛透過服裝的大膽用色和特別剪裁，描繪熙來攘往的車站內人們互相壓迫的畫面，訴說城市的壓抑和無奈。

　　陳柏瑜的服裝系列「自然界中的像素」融合了數碼化的自然形象和像素元素，喚起大眾關注環境的覺醒，找回對大自然的歸屬感。

　　澳門生產力暨科技轉移中心、不懈地鼓助企業發揮創意孵化年青新力量

　　關于Fashion Farm Foundation

　　非營利機構Fashion Farm Foundation(FFF)于2012年成立，由一群熱心的資深時裝企業家及教育家組成，致力推動香港時裝業發展，并以促進時裝設計師、業界專家及文化界人士之間的協同效應為策略性目標。FFF成功為香港時裝設計師創建通往全球商機的橋梁。

　　自2013年開始，FFF舉辦“HKFG”(前稱Fashion Guerrilla)項目，讓設計師們有機會于海外時裝周展示其品牌系列。HKFG的足跡至今已遍布巴黎、紐約、東京、及杜拜等多個時裝界重要的城市。此外，FFF亦透過舉辦名為“Fashion Forward Festival”及“FFFRIDAY”的時尚項目，以時裝展示、工作坊、期間限定店及展覽等不同活動，向大眾推廣及提高香港品牌的知名度。

　　FFF近年亦積極領航進軍大灣區市場，透過巡回各個大灣區城市舉辦一系列創意時尚活動，為本地創意人才開拓更多機遇，包括2019年舉辦的粵港澳大灣區內首個以時尚為主題的跨城大型項目“大灣區 — 時尚·出行”、2021年于上海舉行的“FASHION PORT時尚·海港”，以及于2022年精心打造，亦是慶祝香港特別行政區成立25周年的重點時尚項目“大灣區 — 時尚.躍進 2022 ”。這些企劃不僅連結各地設計院校學生和年輕時裝設計師，同時有助培養富有潛力、具有創新思維的設計人才，為大灣區時尚產業變得更蓬勃作好鋪墊。

　　此外，FFF亦持續推動教育、文化及時尚生活伙伴之間的協作，積極與香港設計學院、時裝雜志、購物中心、手作市集和電影院攜手舉辦各時尚公眾活動，讓設計師們得到更多機會接觸大眾及增加營商機會。