L 'Art De Se Rapprocher L' Un De L 'Autre

Le 19 juillet, l 'artiste japonais Matsuyama, Tomi Matsuyama, a officiellement atterri sur le site Shinjuku - East Square, un nouveau projet d' art public entièrement nouveau à la station Shinjuku Shinjuku (Jr) Shinjuku.La station Shinjuku a été certifiée par le record mondial de ginis comme la station la plus utilisée au monde, alors que ce nouveau site culturel est proche de l 'entrée est de la gare - un miroir de 8 mètres de haut pour l' image d 'un gar?on de bouquet, hanao - San, au Centre du parc d' art, accueille plus de 3,5 millions de visiteurs par jour.Sur le sol entouré de gar?ons, il y a de belles fleurs qui intègrent la nature, les quatre saisons et les éléments traditionnels de la culture japonaise.L 'art de la terre animé et multicolore continue d' inspirer aux spectateurs une vision et une expérience spatiales entièrement nouvelles du monde environnant.

Le Japon a toujours été plus conservateur dans le choix de l 'art public, souvent dans le choix d' ?uvres d 'artistes étrangers de renom ou d' artistes japonais bien connus, comme le sculpteur fran?ais Louis bourgeois.Bourgeois) La sculpture d 'araignée présentée dans le quartier commercial de la nouvelle ville de six arbres à Tokyo, l' herbe na?t dans la salle d 'Exposition sud de la capitale de Tokyo, et il est rare de choisir des artistes japonais relativement jeunes pour des projets d' art public de grande envergure.Il y a quelques jours, Ji Matsuyama a été interviewé par des journalistes économiques du XXIe siècle pour partager les idées qui sous - tendent leur création artistique et pour réfléchir aux relations entre la ville et l 'art public.

Matsuyama Zhiyi et l 'art sont liés par un simple hasard.Né au Japon en 1976, il a emménagé aux états - Unis avec ses parents, puis est retourné au Japon pour terminer ses études de licence en commerce.Comme il ne pouvait s' adapter à l 'atmosphère conservatrice du pays et à sa vie de neuf nuits et cinq, il a essayé d' être un skieur professionnel.Mais à cause d 'une fracture accidentelle, il n' a pas pu abandonner le ski et a finalement opté pour une ma?trise d 'art créatif à l' Académie des beaux - arts de Pratt (états - Unis), ce qui lui a permis de s' engager sur la voie de l 'art et de vivre et de créer à Brooklyn, à New York.Je ne suis pas hésiter à vous faire savoir ce numéro de ce premier petit ami d 'aller, tout simplement parce que, beau est des ressources partagées dans le monde, comment il peut être occupé par une personne!Chevalier, mille oiseaux, lune, étoile, fleurs, images de rêve accompagnées de couleurs brillantes, rappelle un mot commun en chinois et en japonais: la beauté et la recherche.

En ce qui concerne les identités culturelles qui transcendent le Japon et les états - Unis, il a déclaré aux journalistes de la presse économique du XXIe siècle: ? la différence entre les deux est presque identique à une autre planète ?.Mais il n 'est pas difficile de découvrir qu' il cache la plupart de ses idées artistiques sur son environnement de croissance et son identité mondialisée.Il s' est inspiré des caractéristiques des deux cultures, qu 'il s' agisse de l' époque d 'Edo, de la peinture du monde, de l' art japonais, de l 'époque du mingging, de l' art grec et romain classique, de la Renaissance fran?aise, de l 'art contemporain de l' après - guerre et de la culture populaire des états - Unis.C 'est bien.

En ce qui concerne ce projet d 'art public, Tomi Matsuyama a indiqué que la station Shinjuku, qui est la plus grande et la plus fréquentée du monde, est le meilleur endroit pour montrer son identité mondialisée.L 'auberge la plus visible de la journée, c' est le grand gratte - ciel et les tours jumelles des bureaux du Gouvernement de la capitale de Tokyo, qui s' y trouvent; la nuit, les nouveaux - dortoirs ont cédé leur place aux feux néons fulgurants de l 'avenir qui se trouvent dans les grands magasins, les restaurants de gastronomie et qui tracent des images luxueuses de la vie nocturne.Comme le pouls du jour et de la nuit de Tokyo, Shinjuku est depuis longtemps un lieu s?r pour les touristes à la maison et à l 'étranger.Cet ouvrage a été con?u dans l 'espoir d' être compris par le public local et mondial.J 'espère que l' art nous permettra d 'éprouver les particularités culturelles locales. ?

A mesure que les distances sociales deviennent normales, Matsuyama a également une nouvelle idée de la vie civile et de la Mission de l 'artiste.à son avis, il était particulièrement important à l'heure actuelle de ralentir la réflexion sur les liens entre les êtres humains.Quand les gens sont obligés de rester chez eux, tout est partagé par Internet.Ce qu 'un artiste doit donc faire, c' est faire en sorte que les gens inspirent de nouvelles idées en regardant l 'art.Et "Shinjuku - East Square" est le point d 'entrée de l' art pour remodeler l 'expérience contemporaine des citadins par l' innovation dans les paysages publics urbains afin de répondre à la quête commune de l 'humanité pour établir des liens."J 'espère que l' inauguration de cet ouvrage suscitera l 'intérêt de tous à venir à Tokyo et à Shinjuku après que l' épidémie s' est apaisée et à regarder l '?uvre sur le terrain", a - t - il déclaré.

21 Century: How do you feel about the City of Shinjuku where you live Foreign years?

Matsuyama Ji: comme personne n 'a vu le Times Square à la télé, il est quasiment impossible de savoir ce qui est arrivé à Shinjuku.Dans le même temps, XingJu est une zone de chaos, qui intègre l 'élégance de Tokyo et la culture populaire, créant ainsi une personnalité unique.Les gens pensent que le nouveau logement n 'est pas nécessairement une impression positive, mais ils savent qu' il est très spécial.

"Le XXIe siècle": hanao - San est une sculpture de gar?ons avec des bouquets pour encourager les gens à communiquer et à communiquer à une époque de séparation.Quelle est la source d 'inspiration de cette image?Pourquoi avez - vous choisi le matériau de miroir?

Matsuyama Zhiyi: la gare de Shinjuku est entourée par d 'innombrables batiments, néons, logos de magasin et des milliers de personnes, je les imagine sous des formes et des modèles différents et je les regroupe d' une manière artistique en une image de personnage.J 'espère que l' environnement et les personnages de l '?uvre seront reflétés dans l' intérieur de l 'ouvrage et en feront partie intégrante.Quand on regarde une statue, on peut voir ses propres miroirs et ceux des autres touristes à travers le matériau de son miroir.

"Le XXIe siècle": Metro - bewilder est le nouveau vocabulaire que vous avez créé et la philosophie de la création de cet ouvrage.Comment comprenez - vous la relation entre la ville et la nature?

Matsuyama Ji: ce concept n 'existe pas vraiment, mais c' est exactement ce que je veux dire.En fin de compte, la nature et la ville ne créent pas de relation, car elles sont indépendantes.J 'espère créer un concept utopique dans la langue de l' art, où les éléments troublés peuvent à la fois surprendre et réconforter le public.

21 Century: Works encouraged passagers to walk, talk and méditation in the most occupied Station of the World.New York et Tokyo sont des villes dynamiques et efficaces. Qu 'est - ce que vous pensez de la rapidité et de la lenteur de cette époque?

Matsuyama Ji: avec le développement de la technologie numérique, l 'échange d' informations se fait à chaque instant, avec la stimulation continue de la pluralité de la population, de l 'esthétique et de la culture.Ce rythme rapide ne se limite pas à Shinjuku ou Tokyo, mais est un phénomène mondial.Mais il est clair que l 'épidémie de la nouvelle couronne nous a fait changer d' avis et nous a amenés à nous intéresser davantage à la situation locale et à la situation qui nous entoure.

? XXIe siècle ?: l 'un des premiers objectifs du projet est de promouvoir l' innovation dans le paysage urbain du nouveau - Cebu, et quel appui avez - vous re?u de la communauté locale pour la réalisation de ce projet?

Tomi Matsuyama: Au début, ils pensaient que l '?uvre ne pouvait pas s' intégrer à la situation et à l' environnement actuels, car il n 'y avait pas de précédent de ce genre dans le nouveau - dortoir, à Tokyo et même au Japon, mais c' était le contraire.Je suis très heureux de voir que les spectateurs qui sont venus s' en étonner ont commencé à prendre des photos.Cette région n 'a pas connu de rénovation depuis de nombreuses années et les effets de l' art sur la genèse régionale semblent surprenants pour tous.

Le XXIe siècle: l 'art public occupe une place importante dans l' aménagement urbain, car il est le seul Art capable d 'influencer un grand nombre de personnes à tout moment et n' importe où.Vous avez eu beaucoup d 'expérience de l' art public, à votre avis, quelle est la relation entre les artistes, le public et les projets d 'art public de la ville?

Matsuyama Ji: pour moi, je n 'aime pas reproduire la fa?on dont l' art de studio est pratiqué dans la création d 'art public.Il s' agit plut?t d 'un travail de designer que d' un travail d 'artiste (et, de toute fa?on, mieux).Mon idée est d 'apporter aux artistes des oeuvres qui ont une vraie identité locale et qui mobilisent la conscience locale.Ce n 'est pas une tache aisée, et cela prend beaucoup de temps.Comme cet ouvrage fait partie de la communauté, de la société et de l 'humanité, je me sens lié au monde entier.

Quel sujet d 'art vous intéresse le plus?Que nous apportera l 'avenir?

Matsuyama Ji: sur nous, comment la vie avance et comment poursuivre notre bonheur.

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