ファッションショーは何を展示しますか

ファッションショーは何を展示しますか。その中に隠されている問題は、誰がスターになるのか、特に生きているデザイナーにとっては？

議論に値する客観性

しかし、簡単な問題が目の前に置かれています。ファッションショーには何が展示されていますか。その中に隠されている問題は、誰がスターになるのか、特に生きているデザイナーにとっては？

獨立した博物館の館長は客観的な參加をとるべきか、デザイナーと協力して仕事をするべきか。會社が展覧會を開催することは客観的だと考えられますか。

VictoriaとAlbert博物館のベテランファッション企畫展人Claire Wilcox氏は、生涯にわたって展覧會を開催した経験を語り、伝統的な方法で「長年の研究」をさせたと語った。博物館は蕓術品と手工蕓品を重視しているため、企畫展人も織物の保護とこの分野での革新に參加する必要がある。カタログやオンラインで取得した畫像にも注目しています。それは、「世界で最も素晴らしいコレクション」と付き合い、「デザイン用語の意味を理解する」ようになったからです。

対照的に、Wilcoxさんが2007年に企畫した「ファッションの黃金時代」では、展示は歴史の角度から、V&A広報企畫主任のDamien Whitmore氏によると、博物館は一部の責任を負う必要があるという技術點を提案した。Whitmore氏は「私たちが展示している製品シリーズは多種多様だから、企畫することに重點を置いている」と述べた。彼はすでに世界各地で100の様々な大きさの展覧會を開催している。協賛という面では微妙だ。博物館には資金が不足しているため、ほとんどのファッションショーには外部投資が導入されています。Saillard氏はスポンサーに対してさえ落膽している--ファッション界や蕓術界--いつも同じように大きな博物館に惹かれている。博物館の創作チームが研究をしていても、これらの金持ちブランドは博物館を支援しようとはしない。

館長を悩ませたのは、LVMHグループやPPRのような贅沢品グループがファッション博物館ではなく現代蕓術プロジェクトに投資していることだ。モントリオールでBondilさんは「博物館はショーケースではない」と主張した。彼女は「獨立は時に高価だが、自由は無上だ。私は『大作』という言葉が嫌いだ。私たちを映畫と比較すれば、私たちはハリウッドの一部ではなく獨立の一環だ。サンフランシスコで初めて開催されたYves Saint Laurent展を思い出して、私は獨立した企畫展人と専門家が必要だと主張しました。私の印象では、獨立した將來性のない展覧會がまだ活発なビジネスブランドだとは信じられません」
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