王一揚の創作過程：デザインブランドに専念する

これまでのところ、ほとんどの中國の獨立デザイナーはファッションウィークに大量の力を入れています。あるいはVOGUEなどの國內のファッションメディアを中心とした運営システムを融合しています。

しかし、この伝統的なプロモーションとマーケティングに執著していません。唯一のショーは2012年の秋冬上海ファッションウィークにあります。そして一貫したスタイルによって、T臺を歩くのは全部あっさりした顧客と従業員です。プロのモデルではありません。

しかし、その背景には、ファッションウィークやショーの投入コストが高く、効果が見込めないからです。

自分の細分市場を持っている中型の服裝會社にとっては、経済的ではない。

でも、王一揚さんは最近またファッションウィークのことを考え始めました。

彼はここ二年の上海ファッションウィークにもっと多くの若いデザイナーとShowroomが現れ、産業チェーンがもっと近くなっていることを発見しました。そして、二、三線都市のバイヤーの參加も彼に興味を持っています。これらの変化はファッションウィークに自然により多くの商業価値をもたらすかもしれません。

中國の最初の獨立デザイナーのサンプルとして、王一揚は獨自の成長経路を定義しました。798の隠れた小道の隣にある四階建てのビルです。

展示スペースとして、二階、三四階は広いアトリエで、畳の休憩室があります。屋上は環境に優しい木の材質で構成された現代的な感じの綺麗な天井です。

この會社は2002年の創立以來、一番大きな変化かもしれません。

その前に、デザインと運営センターはずっと上海にいます。

私たちは周辺の建築家、寫真家、デザイナーにもっと開放的になります。

今後は、このオフィスがより多くの可能性を生むだろう」と話しています。

彼の創始者はデザイナーの王一揚です。ブランドの名前より、この舞臺裏の人はあまり言われていません。

デザインとファッションにとって、北京は確かに彼のブランドを創立した上海に取って代わって、だんだん新しい仕事部屋の群落が現れて、あるいは、新しい可能性。

私達を接待するのは70後の福建人黃志峰で、2008年から、彼はあっさりしたブランドのパートナーになりました。

稲香村のお菓子と北極海のサイダーを出した時、彼は北京の日常文化にシームレスに溶け込んでいました。

このような日常文化もあっさりした製品の鮮明な基調になります。

同じように最近では、Tシャツやロングスカート、布包など、普段著ている服を中心に「大丈夫」シリーズの「理髪店」のテーマ商品を発表しました。

以前と同じように、スターやプロのモデルを探していません。何人かの新進気鋭の若手カメラマンと協力して、舊式の國営理髪店の入り口を回る青いネオンの柱をテーマにした映像を撮りました。

この動畫がインターネット上で急速に広がり、「大丈夫」が初歩的に成功した。

マイクロブログで最初に若者に夢中になって転送されたのは、2012年の「野菜市場」のテーマであり、中國人が日常的に見ている料理市場の魚や肉の模様をTシャツにプリントし、業界の違う一般人が著て寫真や動畫を撮影するカメラマンと協力している。

デザインはVIPのお客様にフィードバックするためだけに、春夏セールシーズンで人気を獲得しました。

これから生活の中から興味の製品を発掘して1つの常規のシリーズになって、例えば“理髪店”、および年末の干支のテーマの“馬の○○”、“白蛇の伝”など。

このブランドはまさにこのようなインターネットの若者から推賞されたデザイン言語を使って、一種の異種のように見えます。

それと同時に、持続的なビジネスの成功も得られました。

今は數億元の小売額があり、毎年の伸びは30%を維持しています。全國に80以上の店舗があります。北京、上海、広州から商業不動産が盛んな武漢、成都、瀋陽などに広がりました。

チームは30人近くから100人以上に成長し、5つの異なる価格の區間の製品ラインを開発しました。前の2000元から4000元ぐらいまでは1000元から5000元まで広げています。受け手は25歳から40歳まで全部あります。

しかし、10年前には、すべてのデザイナーと同じように、雑誌の影響を受け、東華大學を卒業して間もない王一揚さんも西洋と日本のデザイナーの路線を真似しようとしました。

彼の後に作成された"お茶のシリンダー"シリーズは、西洋のデザインを模倣するのではなく、西洋のデザイナーの仕事の方法で、自己成長の経験からインスピレーションを探しています。

“お茶のかめ”は王一揚の個性と商業の平衡の上の1種の微妙な探求と見なすことができて、しかし今の素然として依然として一定の距離が存在します。

彼の精力はその後だんだん多くの商業的可能性のある素地に移った。

2008年になって、彼は伝統デザイナーの獨闘のパターンを突破することを決定しました。そして、「もしブランドの支持點が完全にデザイナーを中心としているなら、危険です。」

この時、黃志鋒は新たなパートナーになりました。

「ウォールストリートジャーナル」は、王一揚さんはずっと「ビジネスの頭脳を兼ね備えたデザイナーです」と書いていました。

「ピクセルはこのようにパートナーシップを重視する本土ブランドが特に少ないです。デザイナーブランドの九十數%は夫婦です。」

黃志鋒は言った。

このようにして、創始者の文化は依然としてブランドに影響していますが、ルートとサプライチェーンはより経験のある人によってコントロールされています。

同じ年から、王一揚さんは自分の設計チームを作り、「設計は生活の想像力から來る」ことを基本理念としています。

彼は外部から成熟した人材を探すのではなく、內部から自分のデザイナーを育成したいと思っています。

彼は普通の人を平面広告のモデルとして使い始めました。店のデザインにおいては、比較的リラックスした、堅苦しくない環境を作ることを追求しています。

彼が開拓した5つの製品ラインは伝統的な年齢の段階によって區別されるのではなく、生活の需要から考える。

例えば、「ゼロ」シリーズの誕生は都市生活における運動需要の上昇に由來し、自然が簡潔であることを強調し、環境に優しい素材の「手話」シリーズは彼が「環境保護」と「インターネット」が未來の重要な方向であることを認識したからです。

16人のデザイナーチームはほとんど80後、90後です。

王一揚はデザイナーの個性と問題解決能力をより重視しています。學院と教育背景ではありません。

伝統的なデザインのブランドが嫌いだからといって、個人の特性を否定することはありません。服裝のデザインにおいて、個人の特性は永遠に最も重要です。でも、生活の需要と結びつくことを望んでいます。

王一揚が言います。

デザインチームとコミュニケーションする時、彼も伝統的な「ショー」のイメージを下に置くように言いました。

「T臺や大きな塊の中でどうやって展示されているかを考えないでください。道路やバーで出會った女性や普通の人の生活場面を頭の中で想像するには、本當の環境が必要です。」

定価では、「ゼロ」シリーズは1000円前後の価格でデザインが気になる若者にも使えます。

一方、価格がやや高い「手話」は主に40歳以上の経済力のある女性を対象としています。

このような一連の方法論と成熟した內部生態系に伴い、デザイナーブランドからデザインブランドへの転換を平然と完成させ、ブランドの特徴を確定しました。

王一揚の名前を持つ人はだんだん少なくなりました。直接にブランドとして話します。

王一揚さんは黃志峰に冗談を言っても、「私を消します。」

黃志峰の個人経歴は王一揚とぴったり補完します。

中國最古の服裝ブランドの代理店の一つとして、黃志峰は1990年代から珠江三角服裝集散地に商品を探しに來ました。

2001年以降、多くのアパレルブランドを一棟のビルに集めて販売する方式で、彼にこのように原始的な資本が蓄積された代理店たちが街角の店舗から分離されてきました。

これらの本土ブランドには、今ではすでに有名になった例外と素樸さが含まれています。

彼も初めて例外的な通りに面した店舗を140平方メートルの大型店の代理店に拡張しました。

デザイナー、バイヤー、消費者のチェーンをつなぎ合わせて、若いデザイナーに一定の空間を獲得させました。

その年、王一揚は陳逸飛が創設した本土のファッションブランド逸飛服（Layefe）を離れて、その後自分のブランド素然を創立しました。蘇州のシルク工科大學を卒業した馬可は當時の夫の毛継鴻と一緒に創立したファッションブランドの例外ともう一人のファッションデザイナーの陳翔が創設した3 Eです。

最初、王一揚は上海の大きい百貨店と協力して、あっさりと発展させました。

中央サン?マルタンやパソンズデザイン學院などのグローバル教育のもとで育った中國人デザイナーたちとは違って、彼のようなデザイナーが本土市場に直面し、著ぐるみが早期の本土となっている。

の特質。

2008年の中國の服裝業にはもう一つの重要な変化があります。

伝統的なルートの影響は弱まっています。三里屯Villageのようなショッピングセンターが臺頭しています。その後に現れた華僑福芳草とおじいさん、上海の新天地、K 11などは伝統的な百貨店のモデルを突破して、生活様式、業態、內裝風格で區別されています。

もう一度チャンスをつかんだ。

2008年以前の90%の店舗は全國の各販売業者によってコントロールされています。

「大丈夫です」などの特殊商品は、ユレンツアートセンターのデザインショップや、ミントもち米ネギなどのバイヤーショップ、YOHO！、良倉などのファッションブランドやデザインオンラインショップに置いています。

同時に、店舗拡大の規模を抑制する意図もあり、6年間で20店舗しか増加していない。黃志峰が発見したため、「いくつかのブランドが急速に開店した后、また閉店して、私たちは良性の発展を望んでいる」という。

店舗の業績と店舗イメージによって、A 1、A 2、B、C 1、C 2の5つの等級によって、3ヶ月ごとに再び1度評価する厳格な格付け基準を制定しました。

A類は直営店で、「大丈夫」シリーズなどの特殊商品は通常これらの店舗で店頭販売されます。

例えば今回の「理髪店」は全國の30%の店舗にしか在庫がありません。

黃志鋒は店員に対して訓練が必要で、店舗の設計、平面はすべて第三者と協力して、A種類の店舗だけがこのような條件があると思っています。

B類はほとんどディーラーの店舗で、C類は改修が必要な店舗です。

はい、

また、電子商取引のやり方を模索しており、自然にインスピレーションをもたらすインターネットにも挑戦している。

「將來的には私たちのオンラインストアを考慮して、販売業者からのコントロールは減少し、理想的な比率は直営店が40%に達することです。」

もともと2年前にオンラインショップを準備していましたが、黃志鋒さんは2015年に順調にオンラインショップを開始することを希望しています。

その前に、利益配分、サプライチェーンサポートなど一連の可能な問題を解決しなければなりません。

平然としては中規模のアパレルブランド會社に成長しました。この中のもう一つの挑戦は個性の流失です。つまりどのように規模を拡大しながらブランドを保護しますか？

これは今始まったばかりの中國の獨立デザイナーです。このように官、周翔宇さんたちが遭遇しない問題ですが、チーム創作が直面する可能性のある弊害です。

普段はビジネスブランドをどうやって作るかを模索していますが、創造力を維持することができます。

ブランドの維持とビジネスのバランスの上で、黃志鋒は川久保玲のモードから啓発を得ました。このデザイナーはショーの場で初期のパイオニア性を続けています。

彼女は自分の小売店を開設しました。Dover Street Marketは自分のブランドのほかに、他の若いデザイナーの作品も販売しています。

これは自然に理想的な狀態ですが、素の他の可能性もあります。

王一揚はすでに上海のいくつかの店舗で梵何と提攜している店舗の家具を販売しています。今年の下半期には周辺のデザイナーと蕓術家と提攜する新シリーズも2つ発売されます。