華麗なコートの下に隠された中國の要素

私たちのメディアがワクワクしています。

國際に向けて」という時(shí)、國際メディアがこれらの若い顔にレンズやレイアウトを與える時(shí)、皆さんは作品の文化構(gòu)成に関心がないようです。

言いかえれば

この呼稱の中の「中國」は、明確な視認(rèn)度を持たない純粋な地理的方位の定語となり、ある文化形態(tài)の代表とはならない。

「あなたの作品の中で、中國の要素はどのように表現(xiàn)されていますか？」という質(zhì)問に対して、この部分は

妙な受け答えが多い。

例えば、ある方

紙の面では、このメディアの問題は、非常に誠実で、非常に格式的に答えています："私は中國で育った経験と私は中國の文化の影響で形成された価値観が自然に作品の中に浸透し、明確な視覚要素で表現(xiàn)する必要はありません。"

これは質(zhì)問と回答の両方に満足のいく答えです。

しかし、否定できないのは、ファッションとは？

それは視覚設(shè)計(jì)の一つの部類として、視覚様式と視覚元素はほとんどその全部を決定しました。

中國の元素については、答えは二つの選択しかないです。

中國の俳優(yōu)ファン?ビンビンは3回もフランスのカンナ國際映畫祭の中國風(fēng)ドレスに登場しました。

これは恥ずかしいです。

前に中國についての話があったからです。

の議論は大體六〇後と七〇後の世代のデザイナーたちに集中しています。

それは中國が比較的に早く現(xiàn)代に接觸したのです。

創(chuàng)作する人を設(shè)計(jì)して、彼らの世界観の中で、中國は西方の現(xiàn)代のファッションと區(qū)別して、努力して突破したのは、東方の固有の文化の中からいくつか記號を抽出して、そしてこれらの記號を切実に1種の視覚の元素として、彼らの作品の中に置いています。

そこで、水墨山水と書道の要素を持つ長いスカートと紫禁城の建築様式をぎこちなく移転させました。

とアクセサリー上のケース。

今日の審美の體系の中で、これはまるでとても取るべきでない方法で、それらが見たところ少し初級に見えるため、大きい転換がなくて、無理に當(dāng)てはめます。

飛び越えるのはほぼ一歩ですが、今は國際四大で活躍しています。

舞臺の上の中國の新入生のファッションデザイナーは、西洋の近代的な立體裁斷技術(shù)に精通していないものはなく、西洋の蕓術(shù)史に精通しています。彼らは十分に現(xiàn)代の蕓術(shù)と現(xiàn)代の観念蕓術(shù)の中から利用できる部分を抽出して、全世界で通用する最新のスタイルを統(tǒng)合して、驚嘆させる服裝作品のセットをデザインしています。

これはいいことです。

しかし、これらの作品を海外のものと同じ論理で見ると

同業(yè)者の作品が並んでいて、あなたはまったく區(qū)別がつかないかもしれません。

しかし、これは國際化ではないですか？

認(rèn)めようが認(rèn)めようがしまいが、長い間、中國のデザイン業(yè)界も近隣の日本から関連のある経験を得たいと思っています。

このような経験は直接利用するのではなく、民族文化の特徴を深く掘り下げなければならない。

日本のデザインは戦後から西洋の世界とは違った獨(dú)特の美學(xué)的特徴を示しています。

ファッションの範(fàn)疇の三宅一生、山本耀司、川久保玲から、生活の各範(fàn)疇の良品計(jì)畫まで、更には日本の映畫と撮影まで、すべて1種の非常に強(qiáng)い日本の特徴を現(xiàn)しています。

彼らの間は決してスタイルが重なっている関係ではないが、日本の大和民族の伝統(tǒng)の中の簡潔で冷調(diào)な基調(diào)は意外にも一致して上記のデザインと文蕓作品に反映されている。

あの中國人と

の表現(xiàn)が似ています。

私達(dá)もわざと民族の視覚の元素の直接的な使用を強(qiáng)調(diào)していません。例えば、山本耀司と川久保玲のファッションの中で、彼らが直接に日本民族の視覚の元素の例を借りるのは難しいです。

三宅さんは一生に一枚の布でしわの形を整えて、完璧な服を作っています。これは80年代の西洋のファッション業(yè)界を驚かせました。

しわは日本人の発明ではありませんが、西洋の初期の現(xiàn)代ファッションと表現(xiàn)の繁雑さと華麗さは違って、三宅一生のこのような服裝の理念はまさに東方の美學(xué)の中でとりわけ重視する簡明さと余白の深層的な境地を含んでいます。

日本の有名デザイナー三宅一生

面白いことに、インターフェースニュースは今月初めにインドのムンバイで行われたラク米ファッションウィークを報(bào)道しました。

世界の他のところとほとんど

違っているのは、このインドファッションウィークはファッションの流行やモデルの選択においても、西洋の今日のファッション産業(yè)を手本とする國際通用基準(zhǔn)とは明らかに違っています。

インド人は體が丈夫な人が多いので、このファッションウィークにはモデルと服もできるだけこの市場の現(xiàn)実に近づけます。

展示されているほとんどの作品はインド地域の文化に近く、改良されたインド民族衣裝をメインに展示されています。

これは面白そうですが、確かに獨(dú)自の発想があります。世界に目を向けて、四大ファッションウィークをはじめとした

盛事を発表して、全世界の潮流が一致するための風(fēng)格がだんだん明らかになってきました。さらには、南半球にあるリオデジャネイロ市ファッションウィークとシドニーファッションウィークさえもできるだけ南北半球の季節(jié)の同期していない客観的な現(xiàn)実を克服して、北半球のペースと同じファッションの大潮流を追求しています。

中國の元素に関する問題に戻ります。アメリカニューヨークメトロポリタン博物館は勢いのある「中國－鏡花水月」のテーマの年度でもあります。

大展は再び?xùn)|方審美の議題を幕の前におしすすめますが、全體の感じは依然として西洋の視點(diǎn)で一種の外來民族の要素を見ているような感じがあります。

今日の全世界の経済一體化と文化の融合は直接に風(fēng)格の単一平たいを招いて、この時(shí)、私達(dá)は中國の設(shè)計(jì)要素を改めて言及して、もしかすると適切な時(shí)機(jī)です。