夢露時尚生命中最重要的服裝設計師們

　　今年是夢露凋零的第五十個年頭，但是她的影響依然影響著雜志的編輯、紅毯上的造型，以及時尚設計師們。我們不禁想問，誰是夢露衣櫥的締造者?

　　無論是身穿一套女士短裙套裝，還是性感的珠光滿目的雞尾酒晚禮服，又或者是一件優雅的晚禮服，瑪麗蓮·夢露知道如何將目光與自信集結在自己的身上。今年是夢露凋零的第五十個年頭，盡管她在1962年8月5日不幸辭世，但是她的影響依然影響著雜志的編輯、紅毯上的造型，以及時尚設計師們。我們不禁想問，誰是夢露衣櫥的締造者?新書《時尚夢露：瑪麗蓮·夢露的不朽影響力》(“Marilyn in Fashion: The Enduring Influence of Marilyn Monroe”)通過了解這名女演員的服裝影響，包括在她的一生中扮演重要角色的服裝設計師。從Ceil Champan(1954年夢露前往韓國慰問美軍時身穿的綴滿水滴形珠片的裙子)，到Charles Lemaire(為夢露設計了1951年參加奧斯塔時的黑色薄紗晚禮服)，這里從中挑選了夢露的時尚生命中最重要的八名時尚設計師作品，以饗讀者。

　　William Travilla

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　　他不是時裝大師，但他的作品甚至更家喻戶曉。作為瑪麗蓮-夢露的銀幕造型師，William Travilla設計了《七年之癢》中那條裙擺很不聽話的白色露肩裙，夢露在其另一部代表作《紳士都愛金發美女》中穿過的粉紅色無肩帶禮服以及金光燦燦的褶裥裙也都出自Travilla之手。

　　幾十年來，這些性感尤物制服被無數次地復刻，而直到最近，它們的締造者才終于走進了公眾的視線，多虧了新近出爐的一本名為《為瑪麗蓮穿衣：William Travilla如何塑造一位好萊塢偶像》的書。作者Andrew Hansford以夢露的裙子為線索，串起Travilla的職業生涯和人生經歷。

　　1920年，Travilla出生在洛杉磯。1942年他初涉好萊塢，先是為好幾部B級片設計戲服，直到1949年，終于憑借《劍俠唐璜》一片捧得奧斯卡小金人，從此平步青云。結識夢露時，他已經是20世紀福克斯電影公司首屈一指的戲服設計師了。

　　Travilla為夢露主演的8部電影設計過戲服，從1953年的《如何嫁給一個百萬富翁》到1956年的《公交車站》。至于兩人是如何開始合作的，Hansford在書中寫道，他們第一次見面就是在Travilla位于福克斯電影公司的套間里，當時夢露酥胸半露——她的比基尼肩帶似乎斷了;而第二次見面時，Travilla則通過鏡子瞥見了夢露的漂亮臀部。

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　　不論這番敘述如何地令人浮想聯翩，有一個無可辯駁的事實，那就是作為夢露的御用戲服設計師，Travilla肯定對這位絕世尤物的身體了如指掌，沒有人比他更清楚該在裙子的哪個部位進行掐褶和斜裁，以勾勒出她那凹凸有致的曲線。

　　Travilla與夢露合作的首部作品是《如何嫁給一個百萬富翁》，真正引起轟動的則是《紳士都愛金發美女》一片。正是這部電影讓夢露坐穩了好萊塢巨星的寶座。影片開場，夢露與Jane Russell的猩紅色亮片連衣裙就艷驚四座——裙擺在大腿處開衩，深V領一直敞至腰間，為了符合電影審查標準，Travilla為她們穿上了肉色緊身衣打底。之后，夢露演唱《鉆石是女孩最好的朋友》的一幕將全片推向高潮，舞臺上的她穿一襲粉紅色無肩帶禮服，搭配同樣面料的長手套，腕間項間都佩戴著大量鉆飾。

　　現在一提起夢露，許多人眼前立刻會浮現出她的這一形象，可事實上，電影里出現的粉紅色禮服并非Travilla的設計初衷。他原本的設計更加大膽：漁網緊身衣上綴滿寶石，枝形吊燈形的胯部裝飾，外加鑲著鉆石的天鵝絨曳地裙擺。這身歌舞女郎造型耗資4000美元，在當時實屬天價，最終卻無緣亮相大銀幕。原因是該片進入后期制作時，一本刊登了夢露裸照的年歷橫空出世，那張裸照是她在1949年拍攝的，當時福克斯與她一度沒有續約。為了避免影片投資方對夢露的形象產生非議，福克斯公司要求Travilla重新設計一套更加保守的演出服。新造型看起來很優雅，采用的是真絲綢緞，裙擺很長，裁剪合身，夢露穿上后仍可以自由起舞。后腰處的巨大蝴蝶結看起來既挺括又柔軟，因為內部填充了大量的駝鳥毛和馬毛。胸衣牢牢裹住腰部至胸部位置，確保不會走光——在 1950年代，即便是夢露也不可以在大庭廣眾之下露出乳溝。

　　Travilla的設計不是僅憑看過電影就能輕易復制的。要達到既富有動感，又極度貼身的效果，需要緊身胸衣與外部雙層面料的結合，更離不開一絲不茍的內部結構。而銀幕上看似醒目的粉紅色禮裙，實物上卻更接近于肉色。2008年，當這條裙子首次向公眾展出，竟被認為是冒牌貨。作為一名經驗豐富的電影戲服設計師，Travilla當然知道彩色印片會把顏色變得更艷，因此特意選擇了偏淺的面料。

　　“我死后，不要把我火葬，把我打成褶子吧。”Travilla的這句名言道出了他的招牌設計手法：褶裥。這在《如何嫁給一個百萬富翁》中的另一個經典造型中展露無遺，那是一件金屬質感的金色禮服，周身的褶裥呈太陽射線狀。Travilla是在夢露身上縫制這條裙子的。很可惜，在電影里，它只出現了幾秒鐘時間。后來，夢露希望穿上它出席1953年的“花花公子頒獎典禮”，卻被Travilla一口回絕，理由是，“它只適合電影，在現實生活中就太性感，太招搖了。更何況，它連根拉鏈都沒有。”

　　最終在夢露的堅持之下，Travilla又為她重做了一件，條件是她必須梳簡單的發型，并像個淑女一樣走路。頒獎禮次日，夢露便登上了報紙頭條。至于她有沒有“像個淑女”，女影星瓊-克勞馥的評價只有兩個字：“粗俗”。

　　誰能想到，無數人心目中最經典的銀幕造型，《七年之癢》中被呼嘯而過的列車掀起的白裙，卻被Travilla稱為“那條傻乎乎的小裙子”。這條“傻裙子”他一共做了三件，其中一件今年早些時候被拍賣，成交價是460萬美元。不難猜到，白裙子并不是白色的，Travilla選用了象牙色的人造纖維縐綢。當然，裙子的上半身也少不了一副金屬骨架，以保持妥貼，而裙擺的打褶部位都是手工定型并縫制的。

　　1962年夢露香消玉殞后，Travilla一度離開福克斯公司，之后當過一陣子女裝設計師，還發表過一個成衣系列。1967年他重操舊業，為電影《娃娃谷》設計戲服。1970年代后期至1980年代，Travilla轉投電視業，他一共得過7次艾美獎提名，并憑借《誰將成為郝思嘉》和《達拉斯》兩度捧回獎杯。1990年，他因肺癌病逝。

　　Travilla曾說：“我為夢露做的衣服是一種愛的舉動。我欽慕她。”夢露則給他寫過這樣的字條：“Billy(William的昵稱)……請永遠為我做衣服，我愛你，瑪麗蓮。”許多人相信，夢露與Travilla確有過一段風流韻事(彼時夢露的丈夫是紐約揚基隊的棒球明星Joe di Maggio，Travilla也已成婚)。不過，一切就像Travilla的名字一樣，早已被人淡忘。事到如今，Hansford的新書中也拿不出確鑿證據。

　　Jean Louis

　　這名法國出生的設計師還是個小少年時，就已經在巴黎的一些服裝屋畫樣稿。當他移居牛玉之后，他為溫莎公爵等設計過服裝。1943年，他移居了好萊塢，最終成為哥倫比亞影業的首席設計師。Jean Louis曾經為女演員Rita Hayworth在1948年的電影《熱女郎》(Ladies of the Chorus)涉及了服裝，把夢露包裹在一件緊身晚裝裙里，還有片雪紡短裙。在十年之后，夢里有就邀請Jean Louis為她1961年的電影《亂點鴛鴦譜》(The Misfits)設計服裝。

　　Oleg Cassini

　　這名俄羅斯-法國-美國設計師的名氣最大成就來自于夢露的最大對手杰奎琳·肯尼迪。肯尼迪頭戴Oleg Cassini設計的圓筒形帽子，以及香奈兒套裝，而且為Cassini取了一個家眷的名字。夢露則把Cassini的設計提升到了另一個層次，夢露在接受1952年金球獎辦法的最年輕演員票房獎時，身穿Cassini的設計，美好的脖子線下方還有美麗的乳溝。“我一直喜愛Cassini的品味和他對女性服裝的想象，我身穿的禮服毫無疑問就在此列。它溫柔的貼在我的肌膚上，到我的膝蓋，然后散開出，就像Lillian Russell的一樣。”這名演員在《現代熒幕》雜志的采訪中這樣說道。

　　Ceil Chapman

　　Ceil Chapman在1957年重新撿起了斜向剪裁，由此在《女性服裝日報》(Women’s Wear Daily)聲名遠播，而且被稱為“絕對是最柔軟的和最佳對待織物的方式。”Chapman的褶飾很有益于強調夢露的曲線，讓夢露身穿一條低胸剪裁的波爾卡圓點象牙白裙子與阿拉巴馬州小姐合影時，燃起了大家的欲望，當時阿拉巴馬州小姐穿著一條保守的纏繞式的裙裝。夢露在1954年慰問駐韓美軍時，身穿一條深紫色雞尾酒裙，在舞臺上星光閃耀。

　　1946年，Don Loper在洛杉磯的日落大道上經營了一家高檔裙裝沙龍，吸引了一眾高級顧客，包括各種社交名媛和好萊塢明星。Don Loper也做戲服設計。在這些照片中，夢露身穿優雅的灰藍色雪紡裙裝以及海軍雪紡的衣服，出現在1951年Loper的沙龍雜志上。

　　Charles Lemaire

　　20世紀福克斯電影的服裝設計師Charles Lemaire曾三次獲得了學院獎，其中就包括了夢露在1950年的電影《彗星美人》(All About Eve)——他還為夢露設計了她一生之中最重要的幾次服裝，一次是她榮獲《彗星美人》的最佳音效獎，另一次則是1954年她嫁給橄欖球隊員Joe DiMaggio時身穿的黑色禮服。

　　Dorothy Jeakins

　　1948年， Dorothy Jeakins的設計在洛杉磯I.Manin百貨店上架出售，并且被其總監Victor Fleming器重，希望Dorothy 和他一起開創品牌“Joan of Arc。”設計師在獲得了學院獎最佳服裝獎后便退居幕后。以自由服裝設計師的身份在工作，為夢露的兩部電影提供了衣櫥的概念，兩部電影是《尼加拉河》(Niagara，1953)和《戲夢人生》(Let’s Make Love，1960)。

　　Elois Jenssen

　　Elois Jenssen與Edith Head, Dorothy Jeakins, Gile Steele和Gwen Wakeling為電影《Samson和Delilah》設計的服裝獲得了1949年的學院獎。Jenssen與夢露的合作僅限于一部制作——1952年的電影《未婚伉儷》(We’re Not Married)，她為夢露設計了美妙無比的無袖聳肩婚紗。