蔡旭東：時尚是設計師的骨髓與脈搏

　　在服裝設計里，服裝設計傳統元素通常會以兩種截然不同的方式體現出來：一是現代時裝輪廓與傳統服飾元素的混合;二是傳統服裝的現代演繹。無論是中國元素的西方服裝風格，中山裝衣領和精致絲繡內里、裁剪合身的外套、還是朋克風、哥特式復古款式的卷土重來，這些傳統經典元素，在設計師的妙筆之下與當下時尚流行元素的結合后，“古為今用”帶來了無限商機，也引發了一股新的時尚風潮。

　　而作為一名服裝設計的學生、愛好者，如何才能更好地把傳統與流行元素更好的地融合在一起呢?為此，記者走訪香港服裝學院校企合作企業廣州美締兒服裝公司總經理周微亮、IK女裝設計總監周思斯、三信服飾副總經理兼香港服裝學院特聘講師蔡旭東，他們將分別為從不同的角度為我們談談服裝設計傳統元素與時尚流行趨勢的融合之道。

　　作為一名服裝設計的學生和愛好者，如何把握時尚流行趨勢，并把這些流行元素和諧地融合到自己的設計上，一直是他們的難題。三信服飾副總經理兼香港服裝學院特聘講師蔡旭東直言，時尚對于設計師不是知識，而應該是骨髓與跳動的脈搏。要成為一名優秀的服裝設計師，首先應該做一個文化人，做一個熱愛生活，對生活有激情的人。這樣，時尚才不僅僅只是停留在眼里，而是植根于設計師的內心，也惟有這樣才能把時尚和設計師的個性與創意完美結合，得到大眾的認可。

　　蔡老師告訴記者，服裝設計的學生、愛好者想要和諧地把時尚流行趨勢融入到設計當中，首先必須要準確把握時尚流行趨勢，并將這些流行元素具體化。且時尚流行趨勢普遍都是有一個傾向性，再逐季度的清晰普及，而每個季度又有新的變化或出現新的傾向，進而不斷逐步演變。

　　如在捕捉色彩流行趨勢上，設計師需要了解這一季度以及上幾個季度的流行顏色。當我們發現新一季度領導品牌發布會上出現了新的顏色或者新的顏色傾向，而且這些顏色和顏色傾向同時在多個領導品牌都有所表現的時候，設計師便可以根據此清晰確定下一季度最新的潮流顏色。同樣道理，設計師可以感知新的廓形、新的比例和新的外觀傾向(簡約清新或者繁復高調的視覺傾向等)。

　　蔡老師還指出，時尚潮流趨勢并不是設計師們的突發奇想，而是他們結合了社會思潮、著裝變化以及消費心理需求等一系列社會變化因素而整理出的新思維。要和諧地把這些時尚潮流趨勢融合到傳統的設計中，需要設計師深刻地理解潮流背后的社會生活和人的心理訴求變化，并結合自己的理解進行創新設計，這樣設計出來的作品才能入時而又有個人魅力，并且滿足人們的日常著裝需求。