設計師是時裝市場創新的源頭

　　“當‘爆款’時代過去，單品差異化舉步維艱，最后淪陷為價格戰和庫存戰的境地，設計師產品集成零售必然冒出來。”

　　在時裝市場的競技場中，在生活方式和穿著美學日益覺醒的年代，在服裝產業若干個關鍵要素中，諸如時裝周、設計師、時裝片等這樣的“感性”要素，與零售管理、營銷拓展、品牌推廣這樣的“理性”要素緊密聯姻，相互攜手，助推著中國時裝產業的升華。而在這些因素中，設計師顯得格外耀眼。這并非是設計師們如何“被包裝”從而奪人眼球，而是人們在“倉廩足而知禮節”的豐富物質生活中慢慢覺醒了。

　　從這一期起，我將發布一個“設計師集成店”的系列稿件。這個系列更關注于設計師產品背后的特性，相比筆者之前的“外貿轉身”和“快時尚系列”而言，除了詳細的和商業化的論證之外，更加入了筆者對設計師及其產品的感悟。這一感悟，并沒有太多宏觀偉旨，并沒有太多高屋建瓴。也許，多一點點感嘆，多一點點醒悟，不想再以理論加邏輯加經濟加案例的疊加方式，試圖證明一件事情的正確，或者預言一件事情的因緣。也許，要的只是“皇圖霸業談笑中，不勝人生一場醉”，這難道不是設計師們和商業大師們最后的，也是最原始的情愫嗎?!

　　大約七八年前，我曾在南中國廣州參與了可以說是中國最早的設計師集成零售項目的運作。現在看來，它或許是中國設計師產品集成零售運作的“早產兒”項目，或者是最初的懵懂的嘗試，但意義巨大。它折射出設計師們嘗試通過市場和渠道，去實現自身價值和抱負的沖動。五年前，我在上海推動了ID設計師品牌集成店項目。我伴隨著這個項目從無到有，一路走來，步履艱難感觸良深。時至今日，設計師集成零售項目在中國大地遍地開花，成為投資界、零售界、電商界炙手可熱的項目。雖然迄今為止，純粹從商業回報的角度來講，并沒有太多搶眼的、值得炫耀的成功案例，但并不阻礙熱血人們的涌入。

　　我不能簡單地說設計師集成零售項目，在中國必然成為主流或注定會帶來的商業成功。但隱隱約約，敏感的人們已經驚訝地體會到，帶設計師標簽的產品或項目正在反映出一種蠢蠢欲動的需求和趨勢。我想說的是，穿著風格化和從服裝本身找尋個體價值與特色，是這種趨勢的本質需求。人們借此找到自己，獲得力量，識別于他人。

　　設計師集成零售可以包含多種形式，譬如BNC這樣的設計師明星化，D2C期貨制的品類和關鍵單品網上銷售與推廣，以及H&M與眾多名師名人的“Crossover(跨界)”，這些都是一種對“特性”的推崇。從商業上來講，即“差異化”。當“爆款”時代過去，單品差異化舉步維艱，最后淪陷為價格戰和庫存戰的境地，設計師產品集成零售必然冒出來。人們需要不同的東西，渠道需要新鮮的概念和趨勢的產品，設計師則需要渠道變現他們的產品，三方各有所需，這才是設計師產品集成零售能夠運作下去的前提。

　　設計師集成(店)零售，這是又一個時代風云。