專業展：是攤大餅，還是私房菜？

　　無論世界發展有多快，我們總還是得用挑剔的眼光來看世界，對待中國的專業服裝展會亦是如此。當面對一個個大體量的“巨無霸”展會時，人們給予它們的更多是鼓勵與夸獎，但為了實現“中國的紡織服裝強國之夢”，我們的視角卻要在熱血澎湃之后，變得更加理性，甚至帶著些許的批判性。因為，本土展會的確還有更大的成長空間，而本土企業也需要為自己量身制作展會“私房菜”。

　　到底為何而來

　　“在品牌商看來，他們更看重的是交易，更重視的是來洽談業務的買家，看重的是服交會這個平臺最后的交易量。所以才會有拒絕媒體拍照的膽識。是的，我們沒辦法去譴責他們的宣傳意識薄弱，因為中國服飾市場龐大，即使沒有媒體的宣傳，他們也能占據一定市場。”一位記者在深圳服交會的采訪感言中如此寫道。

　　盡管如今的各專業服裝展會的主辦方都千方百計將自身打造成為無所不能的平臺，并且“平臺”二字之前的定語修飾也越來越長，但掏出真金白銀，踴躍參展，甚至十幾年一直與某個展會一路同行的參展商們，卻才是那些真正切中展會要害的高人。

　　作為第18屆中國國際服裝服飾博覽會(CHIC2010)的參展商，杭州杰施時裝有限公司總經理、創意總監施杰有著多重的角色：設計師出身，日常運營杰施這個設計師品牌。“品牌今年會向縱向延伸，既延續品牌的高端定位，同時開發品牌的低端市場，”施杰認為低端不等于低檔，縱向延伸品牌，可以滿足不同層次的消費者對于品牌的需求。對于設計師品牌與貿易展會的結合，施杰看得更加透徹，“作為一個設計師品牌，我考慮的主要還是客戶群在哪里，如何去對接我的客戶群。品牌需要去培育，需要定位精確，尤其是對高端品牌來說，無論是產品還是風格，對客戶群、傳播渠道的選擇，都要講究精確。在CHIC2010上，我主要展示一些高端的個人系列，純做買手制，掌握好跟客群的對接”。{page_break}

　　繼“多彩戰略”之后，米皇羊絨又開啟了“設計師戰略”時代，特別是與近來風頭正勁的金頂獎獲得者、服裝設計師祁剛的合作，讓米皇的羊絨產品有了顛覆傳統的超脫與靈動。今年，對于米皇羊絨來說，同樣是品牌提升的一年。該公司董事長吳金海對記者說：“2003年我們參加過一次CHIC，那時候的米皇，目的單純，就是要招商。六七年過去了，當我們再次亮相CHIC2010時，卻是為了提升品牌，鞏固陣地。2003年，我們的展位只有68平方米，而2010公司的參展面積則是270平方米,我們希望借助這個平臺，使米皇品牌向更高的領域挺進。”

　　拳頭產品在哪里

　　在深圳服交會期間，很多人會注意到這個從展館到秀場，再到各個論壇和晚會上的深圳服裝協會秘書長沈永芳。用人們開玩笑的話說，她就像是充足了電的馬達，一刻不停地奔波在展位上了解參展商的招商效果，聽取受邀參展的國外嘉賓的意見，并參加各種論壇，發表自己的觀點。沈永芳經常跟招商部的同事交流：“任何時刻，你都要了解你的客戶，他們在發展中遇到什么困難?來參展有什么樣的目的?展會之后是否取得預期的效果……”她希望這個平臺除了有資源交流的功能外，更加注重細節和后期的跟蹤服務。如果展會收完錢就停止的話，那企業很難跟協會一條心繼續走下去。

　　通過深圳服交會這個平臺，深圳女裝成為了國內具有創意、快速反應和廣泛影響力的龐大競爭團體。深圳女裝經歷10余年的發展，從歌力思、瑪斯菲爾、馬天奴等實力集團，到梁子、例外、藝之卉等具有鮮明設計師特色的原創品牌，再到OZZO、珂羅娜、粉藍等逐漸在市場引領風騷的新女裝品牌，在中國的女裝市場上，深圳女裝逐漸取得了中國女裝第一梯隊的穩固地位。

　　深圳的服交會如火如荼舉辦了10年，雖然“代基地”在人們印象中不易抹去，但在這一年中，越來越多的本土品牌通過展會開始為自己貼上了“自有設計、自主創新”的標簽，也讓人看到了這座城市未來的時尚前景所在。

　　每年4月中旬，在福建石獅召開的海峽兩岸紡織品博覽會最大的亮點莫過于“兩岸特色”，在今年的展會之中，臺灣企業的參展更是異常踴躍。在展前新聞通氣會上，臺灣紡拓會秘書長黃偉基為今年臺商參展熱情高漲找到了合理的緣由：時值海峽兩岸正就商簽兩岸經濟合作框架協議進行商談，兩岸的商品有望進入對方市場并將實行零關稅。而在2009年年底舉辦的哥本哈根世界氣候大會更使節能減排成為共識，如何運用現代的紡織科技手段為氣候改善作貢獻，更是業界都在考慮的問題，因此本屆展會上，那些具有環保功能面料開發能力的臺企，成為大陸企業合作的熱點。{page_break}

　　上下求索

　　“把靜態‘動態化’，今年的發布會很不一樣。”石獅市經濟局副局長林金場介紹道。始終走在創新前沿的石獅面料以前主要通過靜態展示進行銷售，現在則通過主題發布會和魅力十足的模特走秀，讓客戶更直接地感受到石獅面料的時尚性和科技性。在海博會的歷史上，布置如此大面積的“面料特裝展區”尚屬首次。

　　據展會主辦方透露，這是為充分展示石獅紡織服裝產業鏈前端產品的優勢，并借助“家門口”這一全國性展會，尋求與海內外業界的進一步合作。

　　跨界藝術，聽起來很骨感，但是在實際操作中所要賦予的內涵和思想卻相當豐滿。在CHIC2010展場連廊處首次開設“CHIC2010 Hardrive時尚藝術長廊”，為20余位建筑、繪畫、雕塑、園藝藝術家的33件跨界藝術品提供展示。近幾年的CHIC，在“創意”概念的推動下總是會為國內外品牌與設計師搭建一個展示創新和時尚藝術的平臺。而今年的“跨界”藝術展示，似乎是想在“創意”的理念上再融入“創新”的結構。如何能夠讓行業外的藝術家們發揮自己所長，充分表達自己對服裝以及時尚的領悟?如何將品牌與產品優勢在藝術中表現出來?這些儼然已經成為人們參觀這個時尚藝術長廊的最大聚焦點。

　　與民同樂的節日

　　談到深圳國際服裝節、深圳服裝服飾博覽會和深圳國際品牌服裝服飾交易會這三個名字的變化和確立，沈永芳說：“那時經常觀摩大連服裝節、寧波服裝節。總之，只要是好的展會都是我們參考的對象。”后來他們認為深圳是一個立足于品牌的城市，于是確定了自己前進的方向。

　　誕生于1988年的大連服裝節是國內第一個以服裝命名的城市節日。在今年舉辦的第21屆大連國際服裝節暨狂歡節上，主辦方圍繞“服裝與節日”兩大主題，在服裝節舉行的5天里，萬人狂歡，舉城同慶，首次推出狂歡晚會，開幕式上萬人同舞，創造了新的世界吉尼斯紀錄。

　　不可否認，在盛產出“大楊創世”、“桑扶蘭”、“思凡”等一批知名品牌后，大連的服裝產業的步伐較之風起云涌的后來者的確有些放緩，因此，與眾多專業性展會不同，大連服裝節的主辦方選擇了更加穩妥的全民性路線。當美景、美服、美人交相輝映之下，時尚的氣息也可以彌漫全城。