“茶缸”中有一件背部鑲拼白色條狀布塊的黑色毛衣,是王一揚認為迄今最出狀態的作品。這件衣服跟
設計師以前的思維方式相比較,顯示出含蓄的獨特,以極其松弛的態度找到了尺寸和比例的感覺——那條
背后游離于身體之外的白色,是從建筑“虛實”概念中引申的一個實踐。在蘇州園林的影壁之中也可以看
到相同的美學智慧,即中國哲學中“虛”與“實”、“空”與“有”的對比和節奏——不僅有尺度的對
應,還有人和衣服的對應。同時帶出了氣韻之美,尺寸和比例制造出的飄逸灑落,成為具有智慧的驚鴻一
瞥。簡單地說,如果設計一樣東西,卻帶出了另一樣東西——倘若這結果又是設計師預想的,幾乎是達到
了中國人一直追求的“化”境:言外之意盡得風流。這件衣服背后的“言外之意”,既深且長,用另一位
設計師張達的話來說:最簡單的東西做出最出人意料的變化。
“茶缸”系列產生于王一揚做復興西路店內部設計的時候。復興西路專賣店最初的設想是為王一揚的
獨立品牌ZUCZUG做一個門面店,但是設計內部空間的時候,王一揚漸漸感覺ZUCZUG還不夠本質,“我
想要的是‘茶缸’這樣的衣服擺在這個空間里。”空間設計影響了服裝設計,這是非常有意思的事情。王
一揚堅持從日常生活狀態引入設計。用他的話來說,本質的東西也就是樸素的東西,容量大,張力強。
“茶缸”這個名字,其實也非常“本質”。之前的ZUCZUG是商業性品牌,王一揚說用英文字母作為品牌
名稱是“喜歡那幾個字母的線條和組合而已”——現在的“茶缸”則很能代表這個新創品牌。作為70年代
生人,王一揚認為白色藍邊茶缸作為那個時代人們極其熟悉而常用的物品,具有一種代表意義。那個時代
的東西明顯帶有實用主義傾向和集約經濟標準化生產的印記,比如當時大量生產的白色的茶缸、盤子、桶
等用具都是非常簡煉實用的器具,甚至帶著包豪斯的風格痕跡。他關注70年代以及那個年代給人們留下的
悠遠緩慢記憶?,F時的加速度使人們開始對現在和過去進行反思回憶。但中國的難以概括和多元化常會令
設計師無所適從,而且“文革”使得中國產生了一個文化斷層。所以王一揚的設計從自己最熟悉的著手,
并且堅持一個原則:如果一句話能說清楚的,就不用第二句話來說。簡潔明快的精神跟一只藍邊白色的
“茶缸”并無兩樣。在做“茶缸”標識字體設計時,王一揚沒有采用繁體漢字。一般的觀點和常識都認為
繁體漢字在設計上較簡體漢字更勝一籌。“可是簡體字就是我們的現實,是我們生活中使用的字,這并不
是好看與否的問題,我最后決定還是用簡體漢字來設計。”王一揚說。于是標著簡潔明朗簡體漢字標識的
“茶缸”系列產生了。
獨立品牌ZUCZUG做一個門面店,但是設計內部空間的時候,王一揚漸漸感覺ZUCZUG還不夠本質,“我
想要的是‘茶缸’這樣的衣服擺在這個空間里。”空間設計影響了服裝設計,這是非常有意思的事情。王
一揚堅持從日常生活狀態引入設計。用他的話來說,本質的東西也就是樸素的東西,容量大,張力強。
“茶缸”這個名字,其實也非常“本質”。之前的ZUCZUG是商業性品牌,王一揚說用英文字母作為品牌
名稱是“喜歡那幾個字母的線條和組合而已”——現在的“茶缸”則很能代表這個新創品牌。作為70年代
生人,王一揚認為白色藍邊茶缸作為那個時代人們極其熟悉而常用的物品,具有一種代表意義。那個時代
的東西明顯帶有實用主義傾向和集約經濟標準化生產的印記,比如當時大量生產的白色的茶缸、盤子、桶
等用具都是非常簡煉實用的器具,甚至帶著包豪斯的風格痕跡。他關注70年代以及那個年代給人們留下的
悠遠緩慢記憶?,F時的加速度使人們開始對現在和過去進行反思回憶。但中國的難以概括和多元化常會令
設計師無所適從,而且“文革”使得中國產生了一個文化斷層。所以王一揚的設計從自己最熟悉的著手,
并且堅持一個原則:如果一句話能說清楚的,就不用第二句話來說。簡潔明快的精神跟一只藍邊白色的
“茶缸”并無兩樣。在做“茶缸”標識字體設計時,王一揚沒有采用繁體漢字。一般的觀點和常識都認為
繁體漢字在設計上較簡體漢字更勝一籌。“可是簡體字就是我們的現實,是我們生活中使用的字,這并不
是好看與否的問題,我最后決定還是用簡體漢字來設計。”王一揚說。于是標著簡潔明朗簡體漢字標識的
“茶缸”系列產生了。