Comment La Conception Graphique Devient - Elle Un Langage Indispensable Pour Les Vêtements De Rue?

Dick hebdige, dans son ouvrage de 79, sous - Culture: signification du style, décrit la Sous - culture des jeunes, qui a fait l 'objet d' une grande attention depuis les années 60, comme une forme de culture créée et diffusée spontanément par des groupes tels que Teddy boys, MODS, rockers, skinheads, punks, et plus encore contre les valeurs et le monde spirituel de la société dominante.

La lutte contre la culture dominante a contribué à la naissance et au développement de l 'habillement de rue (streetwear), qui n' était pas vêtu par le passé parce qu 'il n' y avait pas beaucoup de gens à s' habiller, mais qui a été ? absorbé ? par la culture dominante.

Pour être plus compréhensible et absorbant, la langue d 'expression doit être une forme courante et sans limite de classe, de sorte qu' à l 'origine, comme 10 t - shirts, l' information peut être pmise par l 'impression d' un simple motif plat, le fabricant ou l 'habilleur, a toujours été le plus "streetwear"...

Je ne suis pas hésiter à vous faire savoir ce numéro de ce premier petit ami d 'aller, tout simplement parce que, beau est des ressources partagées dans le monde, comment il peut être occupé par une personne!

Pour ce qui est de la conception graphique, il est important que l 'information puisse être pmise de la manière la plus pratique et la plus directe, et qu' il soit préférable d 'exprimer pleinement la volonté de l' auteur.

Aujourd 'hui, beaucoup de créateurs pensent qu' essayer une variété de médias permet plus de pmettre l 'information à partir de différentes observations, mais la conception plane est le point d' origine de tous les médias, le moyen le plus simple et le plus probable d 'expression.

Tout a besoin d 'un plan.

DIY Spirit of Coexistence between Street Culture and plane design

Depuis que Shawn Stussy a fabriqué et vendu ses t - 10 - shirts portant les mêmes marques de graffiti que les plaques de surf personnalisées, la culture du surf et du skate en Californie est devenue un foyer d 'attraction pour les vêtements de rue, et les marques de rue au début des années 70 et 80 ont commencé à s' inspirer de l' esthétique dyy des 10punk, rock et Hip Hop.

Il s' agit en particulier de l 'effondrement de l' économie mondiale capitaliste, de la naissance de l 'agitation et de la rébellion qui ont commencé à se révolter contre l' ère industrielle, du Mouvement culturel qui a commencé par la musique et qui couvre des domaines plus larges tels que l 'habillement, la conception, la bande dessinée, de l' époque de la rébellion totale à l 'avènement d' une nouvelle ère.

En raison de leur séparation avec la principale société de disques, les orchestres punk \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\\\\\\\\\\

Le designer regroupe un grand nombre de textes, de symboles, d 'images, etc.

La conception de DIY \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \

En outre, le détournement et le collage de techniques de conception plane dans les affiches et les bo?tes de disques fabriquées à l 'époque, ou la production de chocs visuels à l' aide de contrastes clairs, ont également influé sur la conception de modèles de vêtements de rue.

La couverture d 'un album de Sex Pistols \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\\\\\\\\\\\\\\

Il y a aussi Hip \ \ 10 hop, Graffiti, Magic Rock, esthétique de logo, etc.

The Importance of plane design application in Street Trend

Au cours des deux dernières années, vous verrez peut - être que los angeles traverse une phase entièrement nouvelle d 'éruption de puits, lorsque Adrian Joffe a déclaré: ? la Californie semble être l' ombre d 'une rébellion, alors qu' il était prévu d 'ouvrir la zone Downtown Arts District down Street 10 Market ?.

Ces dernières années, les marques qui ont retenu l 'attention de la Californie remontent à l' histoire anticulturelle de la Californie et ont été fortement "10 plans" et la percée esthétique de diy.

Brain dead s' est inspiré des caricatures souterraines, des romans de science - fiction, du punk, de la culture du skate, etc., avec des images destructrices et conceptuelles.

Pour les ma?tres Kyle Ng et Ed \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\ \\ \\\\\\\\\\\\\\\\\

Alex James, ancien Directeur de la création publique Brand, et Vlad Elkin, du sSur, ont créé ensemble les 10 pleasures, qui ont également été con?us pour entrer rapidement dans la vue au cours des deux dernières années à l 'aide de dessins et de slogans de style punk et de culture souterraine.

De l 'art de l' enchevêtrement t.

Brendan Fowler et Cali Thornhill DeWitt ont créé un certain nombre de traverses Ware qui relient davantage la musique, les vêtements et les plans.

Cali Thornhill DeWitt 10en tant que créateur tout - puissant, il a con?u des policet des images graphigraphiques que l 'on peut voir de nombreuses marques de rue, et rien n' est plus célèbre que le projet "The Life of Pablo", qui, avec l 'artiste Hard Core Music, avec 10100brendan Fowler, a mené à bien le passage de la musique à l' habillement, avec les t - shirtet les capuches dessinés, qui ont été imprimés et qui ont été mis au point pour collecter des disques.De plus en plus de variétés de vêtements sont également présentées avec DIY 10esthétique, la mise en page des modèles.

A propos de la conception graphique, il n 'y a certainement pas moins que les marques, tous les graphistes actifs dans le domaine de la rue et les agences de conception, de publication et d' impression.

De l 'architecte japonais, yoshirotten, qui a travaillé sur le plan de l' orientation artistique, de la conception intérieure, etc., avec des collaborateurs de Nike, de la semaine de la mode de Tokyo, d 'Ace Hotel à Tokyo, de la collection des jeunes cultures de Tokyo, de domicile, Bloody Angel records et bar...

Il y a aussi la musique et la conception comme point de départ pour la conception de la marque culturelle de Tokyo.

Ses oeuvres de futurisme, d 'art numérique, d' éléments naturels et de zen oriental ont construit un nouveau monde visuel.

L 'unité de création lqk studio de Brooklyn (New York) s' est concentrée sur la conception de t - 10T - shirts, Zine, couvertures de disques, etc., en utilisant la sérigraphie pour représenter la culture locale, les domaines de la mode, de l' art, de la skate, de la culture Des clubs, etc., et a récemment lancé son premier contact avec Vans.

L 'impression par sérigraphie est l' un des modes de création les plus représentatifs de l 'esprit dyy \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\\\\

Le magazine bootcamp, plate - forme visuelle pour présenter les ?uvres de créateurs au grand public, a également visité le studio de l 'équipe lqk Studio - 10 en 16 numéros.

Et derrière ce magazine gratuit destiné à inspirer la créativité du lecteur, c 'est le nom que l' on ne peut ignorer de la culture des rues japonaises - Mo 'design.

Cette société de conception japonaise, fondée par la Fondation de goukou, a intégré l 'orientation artistique, VI, l' impression et la conception graphique, et d 'autres entreprises, Fujiwara à long terme de l' unité de coopération.

Depuis le concept jusqu 'à la conception, de nombreux exemples d' art visuel et de produits culturels sont le cristal de la sagesse derrière "10mo" design.

Je ne suis pas hésiter à vous faire savoir ce numéro de ce premier petit ami d 'aller, tout simplement parce que, beau est des ressources partagées dans le monde, comment il peut être occupé par une personne!

Un concept ou un texte n 'a pas de personnalité visuelle, l' art ou le go?t de l 'information monotone, un designer plat con?u pour décrire la fonctionnalité de l' histoire, ce qui crée un désir pour le public, c 'est aussi un moyen de créer des communautés et d' attirer la consommation.

Les vêtements de rue sont en fait un marché distinct et non pas une sous - culture elle - même.

Les amis qui aiment la culture de rue n 'ont pas besoin d' être perdus parce que les vêtements de rue sont conquis par la culture populaire.