劉妍：ファッションコンテストは流行していません。

「ウェストマン」中國ニットファッションデザイン大會終了後のニュースパーティーで、「お化け」と呼ばれた審査員の鄧皓さんが、「大會全體の參加作品は色彩に欠けており、白黒グレー系の作品が圧倒的多數を占めている」と発言しました。

今までの大會の後に審査員たちが不足の中で閃光點の風格を発掘する賛歌式の論評と違って、鄧皓の言論は今の各大會の歩みが遅い狀態の下では少し辛いようですが、実際にはすべての観衆は、參加者さえこの大膽な論評の一語の中のように見えます。

実は筆者から見ると、長年一線で働いているデザイナーの鄧皓さんは、そうです。潮流鋭い自信を持っています。審査員として重視されているのはデザインの完備性だけではなく、デザイナーの流行に対する把握能力もあります。鄧皓さんが賞賛している7號の作品も大好きです。私はカラーストライプとカラーグラデーションの二つの大きな未來のニット流行要素を見ました。殘念ながら、今のファッションデザインコンテストでは、視聴者はファッションのハイライトがあるデザイン作品を見るのが難しいです。

これらの20代前半の選手たちは、なぜ無彩色を好み、しかも期せずして無彩色系を選ぶのでしょうか？なぜデザインが全體的で、流行要素が融合していないのでしょうか？この問題を追及するには、大會の選抜システムから元を探さなければなりません。選手たちが放棄したのは過去の大會では重視されていないということが理解できますか？

數年前、ファッションデザインコンテストの舞臺でも百花が咲き亂れていましたが、學生のデザインレベルやファッションデザインの教育水準、社會審美水準の制限などを監禁していました。たまに參加作品をシリーズ化して美的な作品にすることができます。いくつかの服にシリーズ感を持たせて、形がくずれないなら、同じ色を選ぶのが近道です。特に、最も受け入れやすい無色系、特に「プレミアムグレー」。また、業界が聲高に叫んでいた「ファッション教育は応用型の人材を育成する」も、學生たちの創意に収斂している。20代の青年デザイナーたちは、まだ創造的な思考が展開されていません。そこで、雷人の作品はますます少なくなりました。すばらしいアイデアもだんだん少なくなりました。ファッションコンテストのT型臺の上に、多くのものが何度も斬りました。

見つけました出來合いの著物シリーズ感、灰色調の3つの近道は、指導先生、出場選手が1冊の受賞寶典を得たようです。さらに審査員もとても人気があって、無色系に何度も試してみて気分が悪くなり、さらに寶典の効果を強調しました。

近年、私たちは近道の指導思想のもとで、學生たちのデザインが服に似ていると認めざるを得ません。しかし、筆者から見れば、この老成はファッションコンテストの舞臺には屬していません。

今のトレンド情報は超発達しています。國際的なトレンドは唾を吐くほど得られます。デザイナーこのファッションの中で最も重要な要素を表しています。さもなくば同じセットのデザインは今年參加して賞を獲得することができて、來年參加して依然として受賞することができて、観衆にすこぶる感を通り抜けさせて、もしファッションコンテストを観賞して流行の元素が探し出せないならば、何が人を引きつけることができますか？

寶典は、前の段階でデザイナーの全體的な設計の構想を高めるために、大衆の審美を普及させて大きな功績をあげました。今、21世紀はすでに10年を過ぎました。十二五はもう始まっています。アメリカに対する要求ももう一歩アップします。私達のファッションコンテストの舞臺がもっと多彩で、もっと流行してほしいです。第12次5カ年の間に自慢やKENZOのような色彩の大家が現れることは期待できませんが、少なくともスタートするべきです。