Vivim靴創始者中村世紀の物語

口コミと有名人効果で、ヴィス?ヴィックはエキスパートの愛になりました。今は、昔の低調さから抜け出して、世界各地に現れ始めたようです。デパート店舗の中。

これはウェスファーの媚びの前兆かもしれませんが、魔法の奇跡の始まりかもしれません。イタリアのフィレンツェでは、暖かい夏の朝、山茶花の香りが漂っています。男の身貿易博覧會——フィレンツェメンズショーのお客様は、ルネサンスの時期にボブガーデンで丹念に手入れした緑のトンネルを歩いて、日本のデザイナー中村世紀に來ました。ファッションショー。

彼らはまずローマの門の前でちょっと止まって、人字模様の著物ジャケットを著ました。これは今45歳の中村さんが伝統的な京都市の職人から注文しました。彼らは十八世紀にイタリアの著名な建築家ロゾーで設計された「レモン?ハウス」に足を運んだ。日本版の絵師、歌川広重の木版版畫の中で、アメリカの宮廷を訪れた外交使節団のように見える。実際には、彼らはいくつかのバイヤー、メディア、ファッションの人々だけです。しかし、ストーリーのないファッションは縫ってもいいです。このような儀式の規範に対して徹底的に知っていて、やっと中村さんのブランド——維斯維木を譲って、東京の獨立設計會社からすぐに売上高の億ドルのファッション企業になります。

「こんなにパワフルなパワーがあるのは、あなたの心の中にある何かを目覚めさせてくれるからです」と歌手のジョン?メルさんは、日常から舞臺までウェスファーを著ています。

メルさんは中村さんの上流層のファンの代表で、中村さんの支持者は音楽アーティストのファレル?ウィリアムムスさん、ギタリストのエリック?クライトンさん、ASAP_Rockyさんも含まれています。普通の人にとっては、このブランドはまだ馴染みがないですが、最近15年間、この専門家の秘密は公開されています。現在、日本には7つの獨立した商店があります。國際小売店は135軒に達しています。

「私のインスピレーションは舊式の織物が多いです」と中村世紀氏は言う。

「起業したばかりの時、自分に何がほしいかを聞いてみました。そして、自分が欲しいのは幸せになれる製品だと思いました。」彼はインタビューで「永遠の価値と國境の隔たりのないブランドを作りたいです。」

中村世紀は當時の奇想天外な方法でこの目標を実現することを決めました。ヴィスビアは広告をしないし、中村さんもソーシャルメディアで適度な活躍をしているだけです。

前のウェスファーウッドの新商品についてのニュースは、やはり諜報のように伝播しています。消費者はお互いにIns上で現狀を伝えています。メルのように、最新入手したウェスファーウッドの商品を半面的に共有しました。750ドルの半モカシン半キャンバス靴です。

つまり、値段がありますか？カンヤ?ウェストも並んでいます。

中村世紀はアメリカの妻コルシーとロサンゼルスからフィレンツェに渡り、前の感情から生まれた11歳の娘と半年を過ごした。他の時間は全部東京にいます。茂った庭園を持った古い木屋の中にいます。

フィレンツェメンズショーが開幕する數週間前、その木屋で中村さんを取材しました。そこで、私たちはこの男の創作をよりよく理解することができます。彼は博物館で投資した精力はデザインより少ないです。彼はこつこつと各種のことを勉強しています。

「14歳からコレクションを始めました」と中村世紀さんは言いました。「まだ止まらないです。」

その朝、彼は1964年に生産されたネイビーロールス?ロイス銀雲3號を運転して成田空港から家に帰りました。先周、彼はあちこち奔走しました。東京からロンドンに行き、香港、ロサンゼルス、フィレンツェに行きました。

中村世紀、この大きくてハンサムでだらしない男は、短いジャケットを著て、穴のあいたシャツとジーパンを合わせて、江戸時代の床を裸足で歩いていました。彼はコレクションの中からジェームズ?テイラーの第一版『スイート?ベイビー?ジェームズ』を選び出して、前世紀80年代に生産された巨大でオリジナルで新しいJBLの百諾ケンD 44000スピーカーの中に入れました。

このすべての見たところこの上なくわざとらしいもの――ヒッピー民謡、舊式の音響システムはまた厚くて実があってまた風を通す古い建築があります――本當に中村世紀の世界を観察する根本的な方式です。

一年の中で、中村さんと妻は半年ぐらい東京の家に住んでいます。

中村さんは五斗棚を開けました。中には多くの布地の織物が積み重ねられています。インドコルカタのコント布、ナワホインディアンの保留地であるトクノスパス布、アフガニスタンヘラートのシルクの刺繍の見本、幾段かの紅色染めのネパールの毛織物があります。全ては保鮮袋に密封されて保存されています。カビや昆蟲の破壊を防ぎます。

私の霊感は舊式の織物から來たものが多いです。昔作った精巧で美しいものの中です。中村氏は少年のころ、中村世紀は雑貨屋で第二次世界大戦の余剰物資を拾いました。例えば1950年代のカウボーイ服と仏教の巡禮者たちのコートです。

「私はいつも心を引かれる古いものと同じような、強い力を持った作品を作りたいです。」中村世紀はそう言います。

なぜいくつかの古いものが「エネルギー」を持っているのかと問われ、いくつかの古いものがないと、中村さんは笑って肩をすくめた。

この問題の答えはまた日本式哲學と関係があるかもしれません。特殊訓練を受けた巨匠たちが生涯にわたって腕を磨く必然の成果として現れるという。

絕えず蕓術の過程を改善して、戦士が寶剣を磨くようです――追求のは結果の自身だけではなくて、絕えず生命の広さの過程を形作ります。美しいものごとに、その後ろにある手を思えば魅力がある。

中村さんは彼がネパールのガウンをどうやって獲得したかについての話が好きです。ガウンの布地は、一番深い紅です。

それは力を持っていますが、私はこの力がどこから來たのか分かりません。だから私はチームと議論します。どうやってこのような力のある布地を作り直すべきですか？

その「布地」は、実は深紅蟲から抽出した物質で染色しています。深紅蟲はアメリカ州サボテンの一種の寄生蟲で、この染色法は古代アステカ人の寫本に記載されています。中村世紀は紀元前1世紀に誕生した染料に初めて心を引かれた人ではない。化學染色が広く使われる前に、この染色法はメキシコの植民地で銀器に続いて最大の輸出事業となりました。

深紅蟲の染め物の美しさは、アカネや藍、土の染め方と同じように、時間によって変化することがあります。

「機械の産物があまりにも完璧で、最初の目標をなくしてしまった」と中村さんは言う。私から見れば、これはあまりにもつまらないです。自然が好きで、細かい區別があります。手作りの人間性の違いに魅了されます」

このような偏愛はいったいどのように現代東京の反ユートピアプロットの迅速な拡張を満たしていますか？

イタリアの雑誌編集長であるジェルカ?キャタロにとっては、この違いこそが、中村世紀にはかつて無名だったブランドを大きな成功させました。

彼らは孤島のようで、変わらない孤島のようです。カンタローは「外界が彼らにどんな影響を與えても——アメリカとカリフォルニアの生活と想像は彼らに無限の霊感を與えました。しかし、彼らの目に映るアメリカはこれまで本當のアメリカではありません。彼らは引用していません。複製しているわけでもないです。」

中村世紀に「一番アメリカ」のブランド、バーモント州のバートンスキーで試した牛刀は、そこでハイテク素材との付き合いを學んだ。彼はロサンゼルスで限定版を運転しています。1979年のジープワグニールも1948年の巡航バイクでカリフォルニア砂漠に突入します。彼は古いナワホの銀器で自分を飾ります。あるいは東京の古い家の壁にぼろぼろのアメリカの國旗を掛けます。

しかし、彼が伝統的なアメリカ風の同胞を無數に受け入れているように、中村世紀は依然としてカンタローが言っているように、「徹頭徹尾の日本人」です。

これは、フィレンツェメンズショーで、困惑するゲストたちの共通認識です。著物を著てフランスのバロック風の建物の中を行ったり來たりしていますが、彼らが見ているのはセーラー服とアメリカの水夫帽を著たダンサーによる公演です。ダンサーたちは彼らのパートナーを回したり、ステッキを振ったりして、舊式のステップを披露しています。音楽の演奏は初期のロックです。昔懐かしい飲み物屋さんの舊式のリクエスト機で注文できる歌です。

このファッションショーでは、牧場とデニム、給油労働者とジャンパー、ヴィンテージデニムとガーデニングのケープ、そしてマロン?ブランデーとジェームズ?ディーンが受け継がれています。しかし、このショーを見直すと、上著の中には和の襟が隠されていて、京都市の伝統的な魚旗職人がデザインした魚旗の模様があります。

ウェスファードのアメリカ化をイメージした織物、工蕓、技術は、ほとんどアメリカという國で誕生したものです。アメリカは獨自の伝統を作っていますが、今では多くが過去の殘暑です。ウェスファーウッドのファッションショーは意図的に模倣されておらず、従順な敬意を表しておらず、淺はかな風刺もなく、ある種のより複雑で忘れられないものが現れています。旅行者がどこかについて語っています。彼はそこを少し見たかもしれません。まだ行っていない空想かもしれません。アメリカは蜃気樓です。