バーゼル蕓博會が再び「雲(yún)」の戦場に

バーゼル蕓博會は6月6日、健康や安全上のリスク、出展者やパートナーの財務リスク、國際旅行の継続的な阻害を考慮し、複數(shù)の意見を聴取した後、9月に延期されていたバーゼル展を正式にキャンセルしたと発表した。6月17日から26日にかけて、欠席したバーゼル蕓術博覧會のために設置された「第2回バーゼル蕓術展オンライン展示室」が誕生し、世界各地のギャラリーと新舊チベット家とのつながりのプラットフォームを再び提供した。

第2回バーゼル蕓術展オンライン展示室。データマップ

デジタル化體験のアップグレード

多方面の不足と制限があるにもかかわらず、3ヶ月前に実體展示會の第1回バーゼル蕓術展のオンライン展示室がオンラインになり、反応が速く、価格が透明で、蕓術界の好評を得た。しかし、中小型ギャラリーにとっては、自分だけのオンライン展示室を持つことができる數(shù)が少ないため、販売は比較的散発的で平板である。

17日に開幕した第2回バーゼル蕓術展のオンライン展示室には、ヨーロッパ、南北アメリカ、アジア、中東、アフリカの35の國と地域282のトップ國際ギャラリーが展示され、高古軒、リッスン、ハウザーワースなどが含まれ、出展ギャラリーの総數(shù)は第1回より47軒多く、うち10軒はバーゼル蕓術博覧會に初めて參加した「新鮮な血」だった。第1回の2000點の蕓術品に比べて、第2回オンライン展示室の展示品も數(shù)の面で倍増し、4000點以上の現(xiàn)代から戦後及び現(xiàn)代までの油絵、彫刻、裝置、ビデオ及びデジタル作品を観客の前に持ち込んだ。

今回用意された第2回オンライン展示室は、異なる展示エリアを丹念に區(qū)分し、各展示エリアには特定のポイントがある。主な展示エリアのギャラリーメタ（Galleries）は主に最高レベルの油絵、彫刻、絵畫、裝置蕓術、撮影、ビデオ及び限定作品を展示する。限定編制（Edition）ブースは印刷と複製品の獻上に専念し、20世紀と21世紀の蕓術家の作品を展示する企畫展（Feature）。及び蕓術創(chuàng)造宣言（Statements）展區(qū)は新進蕓術家の表現(xiàn)に焦點を當てている。

特筆すべきは、第2回オンライン展示室はデジタル體験のアップグレードに努め、現(xiàn)在のソーシャルメディアの伝播に適した新しいインタラクション機能を追加し、作品を閲覧する過程で、観客は「いいね」をクリックし、彼らの好きな作品を共有することができる。また、蕓術作品の紹介ページには、作品のクローズアップや蕓術家が自分の作品について語る映畫などを補足として選択することができ、マルチメディア方式で蔵家や観客の作品や蕓術家に対する理解を豊かにすることができる映畫埋め込み機能も追加された。

リッスンギャラリーは、第2回バーゼル蕓術展のオンライン展示室でアニッシュ?カプール（Anish Kapoor）の作品を展示している。データマップ

作品の內容についても、多くのギャラリーが提示した作品は今のヒットにぴったりで、現(xiàn)在の生活様式や疫病の世界的大流行の影響を反省したり、人種平等や正義などの重要な社會的議題を議論したりしている。ジャック?シャイマン?ギャラリーが展示している「Reach out and touch me」は、公共分野から離れ、人との接觸を減らした瞬間に體の親密さを強調し、Simryn Gill、Mrinalini Mukherjee、Anwar Jalal Shemzaが出品した作品は、人間社會の封鎖期間中に自然が都市空間を再占領した狀態(tài)を強調している。Sikkema Jenkins&Coの展覧會では、Deana Lawsonの作品を通じて、現(xiàn)代の黒人の散居生活の文脈下での體の表現(xiàn)を探求した。

より多元的で明確なパーティションや作品の詳細を提示するほか、今回のオンライン展示室には生中継講座、企畫展人ガイド、ギャラリーによるスタジオガイドやパフォーマンスなどのオンラインイベントが用意されている。「私たちのギャラリーが提示した最高の素質の作品を集めた卓越した展覧會のほか、第2回オンライン展示室は一連のプロジェクトを提供し、対話を促進し、ギャラリーの展覧會により大きな文脈を提供する」。バーゼル蕓術展グローバルディレクターのMarc Spiegler氏は、「デジタルプラットフォームが実體展示會の體験を完全にコピーすることができないことは知っているが、蕓術界がこの困難な時期を経験し続けている間に、私たちのギャラリーや蕓術家に強い支持をもたらしてくれることを願っている」と話した。

売り上げが好調だ

複數(shù)の大型ギャラリーが今回のオンライン展覧會に趣向を凝らしたテーマ展示室をもたらした。プレ展初日に収集されたデータを見ると、今回の販売は非常に活発で、複數(shù)の蕓術品が100萬ドルで取引されている。

投稿までに、ハウザーワースギャラリーはすでに20點の作品を販売しており、その中にはMark Bradfordのキャンバスミックスメディア作品「民主新聞（The Press of Democracy）」が含まれており、価格は500萬ドル、Louise Bourgeoisの織物作品「脆弱（The Fragile）」は、150萬ドル前後で取引されている。Ed Clarkが1972年に制作した抽象畫が120萬ドルで販売され、2019年11月の佳士得オークションで記録した49萬5000ドルのオークション記録をはるかに上回った。Lévy Gorvyギャラリーも初日に勝利の報が相次いでおり、オンライン展示室ではMichelangelo Pistoletto、Frank Stella、Andy Warholなどの巨匠の作品を含む14點の作品の販売に成功した。

高古軒はこれまでで最も大型のオンライン販売展覧會をもたらし、Roy Lichtenstein、Georg Baselitz、Andy Warholなど現(xiàn)代の有名な蕓術家の作品が集まっている。記者の投稿までに9點の作品が販売され、その中で賈柔力の油絵作品「Mountain and Line」は35萬ドルで取引された。高古軒出版物シニアディレクターのAlison McDonald氏はインタビューで、ハイレベルな作品について「コレクターに欲しい作品を提供すれば、彼らは現(xiàn)場に足を運ぶのと同じようにオンラインで蕓術品を購入したい」と話した。

長期的に深耕オンラインで販売されているチャナギャラリーは、特別テーマ「オンラインバーゼル：15部屋」をもたらし、総評価額は2800萬ドルを超えた。ギャラリーは趣向を凝らして新しい展示室を設計した：15の獨立線上の部屋を通して、観客に各蕓術家と作品を深く探索させる。出展アーティストにはJosefAlbers、Donald Judd、Giorgio Morandi、草間彌生などが含まれ、その多くの作品が初の一般公開となっている。初日の前売り日が終了した時點で、15點のうち10點の販売に成功し、総売上高は1000萬ドルに達した。その中で最も価格が高かったのは、Kerry James Marshallが2015年に制作した「無題」で、米國のある博物館が300萬ドルで購入した。Joan Mitchellが1991年に創(chuàng)作した『彩色ペン』も、100萬ドルを超える価格で購入された。卓納畫廊オンライン販売ディレクターのElena Soboleva氏はArtnewsに対し、今回のオンライン展示室の販売は非常に穏健で、「1年以內にオンライン展示室がこのような多くの業(yè)界で実用化されていることを見て、必要性とデザインの面でも喜んでいる。オンライン展示室は新しい規(guī)範であり、今後実體展覧會が再開されても、オンラインでのプレゼンテーションは必ず體験の重要な部分になるだろう」

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