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中國(guó)の伝統(tǒng)文化と服飾生地のシルクロイヤル御用達(dá)織物

2022/12/26 20:00:00 0

緙（kè）糸は、「刻み」とも呼ばれる。その彩色緯間のシャトル交換による「隙間」が刀で彫られたようになったことから名付けられた。宋元以來(lái)、縞糸は王家御用達(dá)の織物であり、その技術(shù)は極めて複雑で、蕓術(shù)的な感染力が強(qiáng)いため、「一寸縞糸一寸金」の名聲を受けている。

#01

「非遺緙糸」

「梭を代筆し、糸で絵を描く」

シルクは、「刻み」とも呼ばれ、中國(guó)の伝統(tǒng)的なシルク蕓術(shù)品の中の精華である。中國(guó)の絹織物業(yè)の中で最も伝統(tǒng)的な経緯を選び、裝飾性のある絹織物を鑑賞することができる。

隋唐で流行している緙糸、宋代に盛んになり、宋人は精神生活を求め、ストランドに基づいて革新を行い、書(shū)畫(huà)蕓術(shù)と結(jié)びつけて、絹糸細(xì)工で絵の巻物を織る新しい気風(fēng)を切り開(kāi)いた。

シルクは蕓術(shù)と工蕓の二重の価値を備えている。製織時(shí)には、縦組みの絹糸にカラーラインを橫切ることで畫(huà)面を表示します。

1本の緯線はすべての経線、すなわち「通経斷緯」を通過(guò)する必要はないので、同じ緯度では、色彩がより多様で、特に書(shū)畫(huà)作品を作るのに適している。

ストランドの製作には一般的に16の工程があり、使用するカラー緯度線最大6000色。しかし、色の変換は非常に煩雑で、すべての移行色は絶えず小さな色のシャトルを変換しなければならず、絵畫(huà)の中で1筆で得ることができる変化は、糸の中で無(wú)數(shù)の色の塊に分解されなければならない。

南宋朱克柔『縞糸蓮池乳鴨図』

熟練した職人は、1日に數(shù)寸の糸しか織れず、1つの作品を完成するために數(shù)ヶ月から1年以上かかることもある。

糸は純粋に手織りでなければならない。同じ無(wú)形遺産でも、一部の製織が機(jī)械で代替可能な雲(yún)錦と宋錦に比べて、糸の製織過(guò)程は非常に細(xì)かく、少し差があれば、取り壊してやり直しなければならず、現(xiàn)世の精品は極めて稀である。

緙糸『博古書(shū)幌』

拡大鏡の下の縞糸「翠羽秋荷」の詳細(xì)

緙糸『鹡鸰紅蓼』

『宋沈子番花鳥(niǎo)』緙糸

宋緙糸孔雀図

緙糸乾隆御製詩(shī)花卉帳

清乾隆緙糸御筆墨雲(yún)室記手

#02

「ストランド」

「世界遺産のファッションは圏外」

新世代の中國(guó)人デザイナーも、中國(guó)の無(wú)形遺産技術(shù)を用いて現(xiàn)代の生活美學(xué)とぶつかり合い、新しい中國(guó)の美學(xué)様式を引き出し始めた。

ガイア伝説

ガイア伝説は絶えず中國(guó)の伝統(tǒng)文化と服飾からインスピレーションと創(chuàng)意を得て、シルク、蘇州刺繍、羽絵など多くの東方無(wú)形遺産工蕓を全情的に解釈しただけでなく、中國(guó)の伝統(tǒng)文化のファッション表現(xiàn)に注目し、ファッション言語(yǔ)で大昔の物語(yǔ)を語(yǔ)った。

衣類を飄々とさせるために、ガイアは最高級(jí)の縞糸を選んだ。このようなセミの羽のように薄い生地の上で縫製するのは難易度が倍になった。

古代の絶版縞の孤品を用いて、敦煌の色調(diào)と壁畫(huà)の図案から霊感を摂取して、縞細(xì)工の1寸片の材料は10萬(wàn)回の針切れ、時(shí)間の長(zhǎng)さ、技術(shù)の高さがなければならない。古代法の生地を融合させる多重工程は、糸織布から糸を塗って糸を引き、金を刺繍するなどの刺繍手法と細(xì)部のレベルから、まるで古いベールを脫いで、敦煌の仙人の美しさを還元するかのようだ。

これらの神話の物語(yǔ)は決して遠(yuǎn)いものではなく、ショーの中で真実に現(xiàn)れ、軽やかな薄手の糸で重厚な歴史を擔(dān)い、革新的な刺繍で大昔の伝説を?qū)Г⑶嗓撙圣钎顶ぅ螭侵袊?guó)の趣を伝えている。

LIQINGWEI

LIQINGWEI 23春夏コレクションのテーマ「ルーブル美術(shù)館が紫禁城に出會(huì)った時(shí)」は、東西の蕓術(shù)がここで融合し、ブランドのこの四半期の深い解釈を爆発させた。

生地には、主に典型的な東方絹、例えば無(wú)殘な縞糸、宋錦、香雲(yún)糸、重ポンドのシルクなどの原料を採(cǎi)用し、植物染料綿、レースを補(bǔ)助とし、刺繍、ジャカード、手描き、ビーズ、ビーズなどの重工蕓などを通じて、同時(shí)に西洋貴族階級(jí)を代表するレース、「真珠時(shí)代」文化を今回のデザインに応用し、レースと中國(guó)式刺繍を巧みに結(jié)合させ、中國(guó)式の伝統(tǒng)的な手蕓を加えると、絹の異なる美しさが力強(qiáng)く表現(xiàn)されています。

カラーは、ゴールド、シルバー、パールホワイト、古銅色、エメラルドグリーン、フレンチブルゴーニュレッドなどがメイン。デザインには、古典と現(xiàn)代の結(jié)合に、真珠の新しいデザインと多様なスタイルが加わり、ロマンと典雅を伝えている。

新世代デザイナーの作品の中で伝統(tǒng)的な製織、レースなどの重工蕓は永遠(yuǎn)に衰えず、伝承の美でもあり、物はその役割を果たし、持続可能な設(shè)計(jì)の環(huán)境保護(hù)理念を発揚(yáng)する。

荷木HEMU

都市の鉄筋コンクリートの森の中にいて、私たちは自然と回帰に憧れています。東晉の陶淵明は『帰去來(lái)兮辭』の中で「田園將蕪、胡不帰」と長(zhǎng)嘆したことがあるが、これは召喚のようで、私たちが帰る夢(mèng)の世界にもなった。帰りは逃げるのではなく、心を休めてからの再出発、帰去は遁世ではなく、生命の認(rèn)知と再生である。