朱惠剛先生出身于人杰地靈的江蘇蘇州常熟，近年來主攻現代水墨山水，把祖國的大好河山皆入畫，尤擅黃山、長江三峽的山水，經過多年的寫生和創作實踐及探索鉆研，把江南山水朦朧細膩的個性融合北派粗獷大氣的風格，如《松壑鳴泉》、《峽江帆影》、《江山如此多嬌》、《雨后溪山》、《秋山疊翠》等等形成自己特有的筆墨語言和獨特個性，在繼承傳統的基礎上大膽創新。2020年9月，天津時代記憶館，在中國美協和天津市文聯的指導下，在全國海選畫家，繪制“三長”(即長江、長城、長征)百米長卷，展覽后并永遠收藏，朱惠剛擔任百米長卷《萬里長江圖》主筆。

2018年經河南一位畫家介紹，江蘇朱惠剛了解到湖南省景天文化藝術發展有限公司，他觀察了2年， 2020年4月，朱朱惠剛先生作品榮登《景天藝術》第80期，內芯有6個作品版面，看到精美的雜志后，朱先生對湖南省景天公司的攝影設計印刷的能力非常贊賞，之后在多省比較后特委托湖南省景天文化藝術公司出品《朱惠剛畫集》，對這本畫冊，景天公司非常重視，從作品拍攝，后期修圖到畫冊排版設計、印刷，堅持高標準，高檔次，在雙方配合下，于2021年1月上旬，非常精美的1000冊作品集交付朱惠剛先生。

著名文化藝術品牌企業——湖南省景天文化藝術發展有限公司，成立于2006年3月, 主營書籍畫冊設計印刷、期刊報紙設計美編、會展全程策劃承辦、文化藝術展廳制作、機關企業文化策劃、名家書畫推介、發布各類廣告、書籍畫冊銷售，是中華文化藝術開發的一流專業公司，匯集了100多名高端文化藝術人才。2006年12月創辦中國《景天藝術》雜志，2008年12月，成立景天名家書畫院。2011年3月,創辦《景天藝術報》。2006年初開始，公司已連續多年擔負7本全國性及全省性期刊設計美編印刷，已承辦全國性及全省性大型會展50多個，設計制作多個文化藝術展廳，已為多個大型房產項目策劃宣傳。公司旗下景天名家畫院, 有100多位一流名家，公司勇擔社會責任，先后自籌資金重金出版了重量級《瀟湘靈氣》、《湖湘名家書畫收藏鑒賞集》、《湖湘名家書畫精品集》、《當代國畫六十家》、《當代書法六十家》等多部經典精品畫冊。由文化藝術名人肖立宏先生創辦的中國《景天藝術》期刊已出刊85期，是全國性的名家書畫雜志。《景天藝術》雜志和《景天藝術報》發行以來，全國各地許多重要單位及個人長期訂閱，新中國美術泰斗周令釗先生等300多位全國各地書畫家紛紛選擇宣傳。公司成立以來，熊清泉、周令釗等100多位將軍和省級領導及名家題詞贊頌。景天文化藝術正立足湖南、輻射全國、面向世界。

朱惠剛畫集出品是景天文化藝術15年來,繼攝影設計印刷《熊清泉書畫集》、《劉正書法集》、《王友智書法集》、《王孟林書畫作品集》 、 《鄧先成書法詩聯集》、《袁海潮畫集》、《張樹海書法集》 、《王承謂詩書畫集》、《任文霞書畫詩詞集》 、《陳煥章山水畫集》 、《高延芳山水畫集》 、《藍愛國花鳥畫集》 、浙江省《釋華藝畫集》、《蕭時明榜書藝術集》、《蕭劍山水畫集》及江蘇國信溧陽畫冊等等名家及數十個省直廳局和20多家世界五百強企業，共500多本畫冊書籍后的又一佳作，是奉獻社會的又一道藝術盛宴，必將一書激起千層浪。

朱惠剛，筆名華雨，室名知足齋。職業畫家。1964年4月生于江蘇常熟。1985年拜上海著名書畫篆刻家趙林先生為師，收為入室弟子。

自幼性喜翰墨丹青，擅書畫、工篆刻、亦攻詩文。臨習宋元明清各時期的名家名作，得于家鄉文化底蘊的深厚，耳聞目睹，早年曾得到上海名師應野平、韓天衡，杭州朱穎人、劉江、姜東舒、蘇州張寒月諸師的指導和教誨，書畫印藝大有長進。

近年來主攻現代水墨山水，把祖國的大好河山皆入畫，尤擅黃山、張家界、太行山、三峽的山山水水，經過多年的游歷名山大川和寫生與創作實踐，去探索鉆研，把江南山水朦朧細膩的個性滲入融合北派粗獷大氣的風格，形成自己特有的筆墨語言和獨特個性，在繼承傳統的基礎上又有了新的發展，形成自家面貌。

其書畫篆刻作品多次參加全國性的書畫大賽入選、入集并獲獎。其作品被吉林省圖書館、中國紅軍紀念館、臺灣社教館、第二屆農運會、常熟虞山派篆刻藝術館、天津時代記憶館等單位收藏，有作品刻石于碑林，央視書畫頻道、天津電視臺曾作藝術介紹。2020年9月應邀參與天津時代記憶館繪制三長《長城-長江-長征》百米長卷的集體創作，并在百米長卷《萬里長江圖》中擔任主筆，有出版《朱惠剛畫集》。

現為南京南唐書院創作員、黃賓虹山水畫研究會會員、中國國畫家協會會員、江蘇省美協會員、江蘇省花鳥畫研究會會員、虞山印社社員、張家界畫院特聘畫家、無錫太湖慈善書畫院特聘畫家，受聘為《景天藝術》雜志社編委，南昌文港鎮中心小學藝術顧問。

序言一

為長江畫卷 繪秀美山水

——略談朱惠剛山水畫的藝術特征

文/肖立宏

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。長江，是中華民族偉大的象征。從世界最高處的唐古拉山脈各拉丹冬雪山，奔騰而出，一瀉千里，直奔東海，注入世界最大的海洋太平洋之中，他是那樣的源遠流長，汪洋浩瀚，洶涌澎湃，一往無前，偉大而美麗。古往今來，歷朝歷代不知有多少人贊美和描繪長江，朱惠剛就是其中的佼佼者。

2020年9月，天津時代記憶館，在中國美協和天津市文聯的指導下，在全國海選畫家，繪制“三長”(即長江、長城、長征)百米長卷，展覽后并永遠收藏。海選畫家十分嚴格，除首先從畫家的簡歷和已有業績做比較外，召集畫家，現場比試，要求在幾分鐘內完成多少畫面創作，再確定主筆畫家和參與的畫家組成員，惠剛不知多少次到長江寫生，對長江那么富有，那么寬厚；那么深邃、那么高遠，那么充滿活力，而又那么年輕了如指撐。如此，現場測試，惠剛得心應手，脫穎而出，組委會確定朱惠剛擔任百米長卷《萬里長江圖》主筆，這些畫家來自全國各地，惠剛作為主筆，除主體構思，主要創作外，就是協調各方關系，惠剛帶領畫家組成員不負眾望，在很短的時間內就完成了任務，這幅長卷的繪畫風格以淺絳加青綠的面貌呈現，采用中國傳統水墨淡彩的畫法，來寫意長江山水，以小寫意為主，個別地方大寫意，個別地方還有工筆跟界畫，把這些統一到一個整體的畫面中。這幅長卷，展覽時，引起轟動，中國美協及天津文化藝術界主要領導現場觀看，國內數十家媒體和天津主流媒體紛紛報道。許多美術理論家以為，這幅長卷具有“為祖國山河立傳” 的時代記憶現實意義，“主題明確、體量巨大、內容宏富、采集眾長，充分發揮了眾多畫家集體合作的優勢，具有藝術紀念碑的特性，其中朱惠剛發揮了主帥作用。”

相識是緣、相知是福。2015年底，中國《景天藝術》雜志，在湖南創辦十年之久后，大舉向全國進軍，2018年經河南一位畫家介紹，惠剛和我相識了，認識的頭2年，他在觀察著我們，我們也在全方位了解他，身為一家創辦15年之久的名家書畫全國性宣傳平臺，沒有一定的專業水是不能上的，2020年4月，惠剛的作品以雄厚的實力，榮登中國《景天藝術》雙月刊雜志第80期，并通過景天文化藝術公眾號、中國景天文化藝術網站，向全國及部分國家華僑立體宣傳輻射，2020年底，惠剛還被評為全國實力派書畫家35位年度人物之一。通過交往，我認為恵剛生機蓬勃，活力四溢，做事認真，待人誠懇，勤奮好學，它力避了陳舊、僵化的復古之風；作為一種復雜、多層次的藝術構成，惠剛的山水畫體現著濃郁的江南秀色，也體現著大自然的恩賜——生命的靈性，因此，他畫出了天地間的詩意與氣韻，以及它們融為一體的和諧。正因為如此，惠剛的山水藝術，離矯情遠了，與自然、與天地更近了，充滿了單純與樸素的詩情。

幾年來，我時常品讀惠剛的畫作，出身于人杰地靈江蘇常熟的他，近年來主攻現代水墨山水，把祖國的大好河山皆入畫，尤擅黃山、長江三峽的山水，經過多年的寫生和創作實踐及探索鉆研，把江南山水朦朧細膩的個性融合北派粗獷大氣的風格，如《松壑鳴泉》、《峽江帆影》、《江山如此多嬌》、《雨后溪山》、《秋山疊翠》等等形成自己特有的筆墨語言和獨特個性，在繼承傳統的基礎上大膽創新。在藝術道路上始終保持著自己的天性本色，讓自己的心靈漂移在祖國的山山水水之間，吟詠著內心無盡的云煙飄渺、虛實濃淡的水墨圖景中，看他的畫作，能看到了一種靈性、一種幽遠、一種意蘊和一種沁人肺腑的清新氣息。惠剛的淺絳加青綠的山水畫帶來的是嶄新的繪畫資源，帶來了一種神秘和解密的同時存在、痛快淋漓的山重水復、幻化莫測的清新境界。他的畫作，還富于游刃有余、從容不迫的揮灑，水、墨、色、筆的互動，造成了畫面的元氣彰顯、波瀾突起的節奏變化，而率性的意象表現與水墨技法的嫻熟常有出人意料的效果。這一切，顯示了惠剛對水墨藝術不同尋常的感受能力、認知能力、把握能力與表現能力。

“江山代有人才出，各領風騷數百年。” 惠剛是一位極有才華和藝術潛力的中年畫家。近期，他委托景天文化藝術出品他的畫集，這本畫冊只收錄了他40余幅近作，只反映他許多優秀作品的極少部分，在《朱惠剛畫集》出品之際，應邀寫此短文為序，祝惠剛今后多創出更貼近自然、貼近現實的，專家和人民群眾都贊頌，華麗完美，精彩綻放的秀美佳作。

作者系中國景天文化藝術創始人、中國《景天藝術》雜志總編輯等（2021年1月9日于長沙）

鴻運高照 180x97cm

秋江漁隱 68x68cm

秋江帆影 68x68cm

源遠流長 138x68cm

秋山疊嶂 68x68cm

萬山紅遍 68x68cm

江山如此多嬌 97x180cm

溪山深秋 68x68cm

秋壑鳴泉 68x68cm

江山勝跡 138x68cm

紅葉滿秋山 68x68cm

山村秋樹 68x68cm

寒林雪霽 138x68cm

秋江鳴泉 68x68cm

序言二

峻嶺秀谷溢靈氣

——讀朱惠剛山水畫有感

文\錢樂緣

仿若仙境，松柏青翠，峻嶺壯威，薄霧牽扯著翩翩云朵在山間蘊繞，與溪谷唱和，與峰嶺競美，大氣磅礴，盡顯山麓奧秘。

這是一幅名叫《煙云遠岫》的山水畫圖景，出自知名畫家朱惠剛之手，整個畫面峻嶺秀谷溢靈氣，讓觀賞者過目難忘。

近日有幸拜讀到朱惠剛老師的系列山水畫，心生欽佩。他的筆墨粗獷間不失細膩，瀟灑間游走章法，有時數筆勾線卻鑄大氣畫境，有時區塊潑墨卻造境深邃；讓人仿如身入其境，暢游舒展一回。如他的作品《秋濕晴暉滿山紅》、《幕府登高》等。

通過拜讀朱惠剛老師的山水畫發現，他贊語藏心，卻善長筆墨情韻，方寸白紙寫胸襟，因此他的山水畫的水墨表現充分展露了他的性情、修養和心靈寫照與精神的折射。

聰慧、勤奮、好學的中年畫家朱惠剛，自幼性喜翰墨丹青，擅書畫、工篆刻、亦攻詩文。從事山水畫學習、創作30多年來，心血傾注，如癡似醉，不懈地追求中國傳統藝術開拓創新的真諦，勇于自創風格，精益求精，創作出了許多內涵豐富、筆墨情韻、境域寬廣的優秀藝術作品，如《登臨幕府山》、《松泉幽居》等。他用對中國錦繡山水大愛之情抒寫胸襟，形成了他自己獨特的藝術風格，在藝術創作的同行中有了屬于自己的標志領域。

朱惠剛(又名朱惠鋼)，筆名華雨，室名知足齋；職業畫家。60年代中期出生于江蘇常熟；1985年拜上海著名書畫篆刻家趙林先生為師，收為入室弟子。學師之余，還臨習宋元明清各時期的名家名作，又得益于家鄉文化底蘊的深厚，耳聞目睹；豐富了自己藝術發展底蘊，促使書畫印藝大有長進。近年來他孜孜不倦，主攻現代水墨山水，把多年來游歷祖國名山大川的激情與切膚之感，揉合進畫境中，把寫生中的山山水水構圖加以延伸、染墨、創作，形成自己的“朱氏之作”；把黃山、張家界、三峽的山山水水粗獷大氣的風格景韻，融合進江南山水朦朧細膩的元素，最終形成了自己特有的筆墨語言和獨具個性。

朱惠剛現為中國國畫家協會會員、江蘇省美協會員、江蘇省花鳥畫研究會會員、蘇州甲骨文學會會員、東吳印社社員、張家界畫院特聘畫家、無錫太湖慈善書畫院特聘畫家等。其書畫篆刻作品多次參加全國性的書畫大賽入選、入集并獲獎。其作品被吉林省圖書館、中國紅軍紀念館、臺灣社教館、第二屆農運會、常熟虞山派篆刻藝術館、天津時代記憶館等單位收藏，有作品刻石于碑林，央視書畫頻道、天津電視臺曾作藝術介紹。2020年9月還應邀參與天津時代記憶館繪制《長城長江長征》百米長卷的集體創作，并在百米長卷《萬里長江圖》中擔任主筆。

無疑，朱惠剛是成功的藝術家，從江南水鄉走向全國畫壇，一路墨香，一路贊譽。他的山水畫以其渾厚華滋，潤澤清新的表現形式給賞讀者留下了很深的印象。他技法研磨傳統但又不拘泥傳統，善于抽取傳統藝術之精髓，博采眾家之長，另辟蹊徑，結合自己深入生活感受，不斷探索重構屬于自己的理想‘景象’和‘趣象’相結合的筆墨之路，從而使自己的山水畫作品通途于氣韻，達到生動的藝術效果。這就使他的作品蘊含著一種啟示，在自然的規律中，人與自然相合，物我兩忘，達到天人合一的醉意境界。

進一步解讀朱惠剛的作品，我們還看到，其從容自然與山林氣息，以及身在山中，心在山外等都源于他的主觀營造。從他的作品《云松曙光》、《江山如此多嬌》、《云山圖》、《秋山蒼翠》等中我們不難看出畫家得益于元、明、清以來的嚴謹法度山水畫的影響，以及近代大家黃賓虹等山水畫積墨、積點的啟示。因此，朱惠剛的山水畫體現的是情韻、精道的特點。

今天，我們一起賞讀朱惠剛老師的作品，無疑，是廣大藝術品讀者的良好收獲，他的山水畫，不是對自然景致的機械描繪，而是出于其對孕育生命山水世界的內心敬仰把握，是他藝術生命的閃光深痕。

寫完此文，即將迎來2021新年，新的生活與追尋，又從新的起點出發，相信，朱惠剛老師一定會在與我們邁進新年的征途中，更加努力，妙手游墨，給我們帶來更加清新、畫傳溪聲的上乘之作。

作者系著名美術評論家 《中國名家藝術》叢刊總編輯等

松壑鳴泉 68x68cm

碧峰飛泉 138x68cm

松泉幽居 68x68cm

雪山圖 138x68cm

溪山秋霽 68x68cm

松壑鳴泉 138x68cm

秋深晴翠滿山紅 68x138cm

松風泉石圖 138x68cm

萬山紅遍 68x68cm

山高水長 138x68cm

紅葉鎖金秋 68x68cm

大山深處是我家 146x87cm

雪霽群峰 68x68cm

輕舟已過萬重山 70x180cm

后序

在江湖中尋找山水意境的突破

文 / 肖同凱

與恩師朱惠剛先生（筆名華雨）一別數載，雖然雁音彌少，卻常常關注先生近年來游歷江湖，在雄山壯水中執筆皴擦藝術，于云霧繚繞間渲染潑墨意境。這些年讀了很多關于先生的文章、作品，時時了解他在生活中的每一件趣事：掛帆三峽時環繞在層巒疊嶂的云情水意，泛舟太湖時倒映著一葉孤舟的寂寞秋水，登頂黃山時壁立于千仞危峰的迎客古松。這些，都是先生在江湖中尋找山水意境的突破。

最近幾年來，先生的藝術成就厚積薄發，在國內外的重要藝術平臺都獨樹一幟，成熟地把北派粗獷和南派朦朧的風格融為一體，解讀了“山之所以勁拔，水之所以雋秀”的藝術融合，尤其是擔任主筆的百米長卷《萬里長江圖》以提綱挈領的造詣提高了作品的藝術水平，這些成績注定要在現代山水史中留下永不褪去的顏色。

元月九日接到先生告知要出一本《山水集》，集的序一、序二均由當代名家執筆，蒙先生抬愛讓我再為集作一個《后序》，后序自然要與前序不同，因此我就從另一個角度去看先生的藝術成就。

先生出生于富庶的江南魚米之鄉，年少時又師承名門，所以作品中極少有貧寒之氣，往往是山石雄渾、水意盈盈、草木華滋，飽含收獲之蘊；先生成長于群星璀璨的常熟古鎮，受歷代名家激勵熏陶，在求藝之路上又比常人異常勤奮，藝術造詣自然是根基扎實、游刃有余。藝術成就源于對生活養分的汲取，臺上一分鐘，臺下十年功，在成為先生的入室弟子后，我與先生朝夕相處，通過先生在生活中的日常，體會了一代名畫家的藝術本質。

剛正不阿是對先生性格最客觀的理解，對時下格格不入的荒唐藝術先生絕不阿諛，所以這么些年先生能夠執著地在自己的藝術之路上推陳出新又不失傳統，與那些追名逐利的浮躁風氣相比可謂是云泥異路：這是藝術之根。

孜孜不倦是對先生求藝最真實的寫照，與先生相處的數月時日，我們每日清晨都會很早在古街邊的一個面館就完早餐，剩下的時間就是一頭扎進書畫篆刻中，先生是我見過的為數不多極不情愿參加應酬的藝術家。因為給書畫留下的時間多了，因此在書畫成長中的養分自然就足了，無需嘩眾取寵，自然桃李滿園：這是藝術之軀。

循循善誘是對先生傳藝最樸實的形容，對待每一位弟子和學生，先生永遠都是一位那么不厭其煩的“小老頭兒”，對兒徒的成長絕不吝惜任何時間、技巧，非但傾囊相授還要鞭策成才，每次看到先生書畫培訓班里那些認真的孩子，都莫名感到感動，這正是一派宗師傳播薪火的責任之心：這是藝術之枝。

靈動自然是對先生弘藝最根本的解讀，筆下山水構圖氣勢雄魄，峰巒渾厚；草木勾勒風姿飽滿，青翠綿延；云霧飛瀑或以淺絳或以水墨設色，似在宣紙間升騰，似在山水間游動。這種靈動自然多半是天賦，其次是飽讀了大自然無數的山山水水得到的升華，這種細膩是藝術作品的血肉肌膚：這是藝術之葉。

寫完這篇《后序》，耳邊仿佛又浮現了往日與先生在虞山腳下走山訪水的句句教導，亦是愈發地想念先生。近幾年商海拼搏，遇到艱險時也常常受到先生的鼓舞，先生的精神不僅僅活躍在了作品上，更是影響在了每一個接觸者的心中。非常期待先生在筆墨意境中的不斷突破，江湖中才有真實，我們江湖中再相約！

作者系朱惠剛先生入室弟子、山東松鼠小屋網絡科技有限公司董事長（2021年1月9曰于山東）

編輯：中國書畫名家專訪-張行方