巴黎高定和武漢服裝新勢力同場爭艷武漢時裝周

　　昨日，由武漢市政府主辦，武漢市發展和改革委員會、江漢區政府承辦的第四屆武漢國際時裝周完滿閉幕。

　　武漢服裝產業第二代正式走上T臺，首個電商品牌RARAMAX在秀場上獲得一席之地，時裝周上珠寶和時裝大賽成功舉辦，產業論壇和青桐匯提供資本和智力對接平臺……此次武漢國際時裝周，創下多個“第一”和“首次嘗試”。星光閃耀，裙裾飛揚的后面，是產業升級的推動。

　　回顧2015武漢國際時裝周，經歷了前三屆的喚醒、萌芽、成長，本次活動以“創新引領，時尚改變生活”為主題，努力實現全面綻放，向世界發出武漢時尚最強音。

　　武漢紡織服裝產業擁有裕大華、愛帝、紅人、貓人、采軒、太和、元田等知名企業和一批優秀設計師，借力時裝周搭建的交流展示平臺，將實現轉型升級，再創輝煌。

　　參加時尚產業論壇的法國知名設計師、巴黎時尚學院常務教授Danièle Clutier-Léauté認為，人才是行業發展的首要因素，一座城市的原創設計水平要能夠持續發展，設計新生代是重要的力量。而武漢擁有武漢紡織大學、中國地質大學(武漢)、江漢大學、湖北美術學院等一批重點院校及院系專業，將為城市時尚產業的發展提供不竭智力支持，并吸引資本進入。

　　武漢國際時裝周正變得更加“國際”，法國時尚資源正加快進入武漢。在中法大師班的基礎上，本屆時裝周上中法時尚學院也正式宣布啟動。昨日的閉幕大秀上，法國高定設計師Eric帶來的作品，讓東湖和埃菲爾鐵塔走到了一起。

　　原創至上，是武漢國際時裝周的精神。在服裝和珠寶行業原創力量薄弱、轉型升級趨勢明顯的當下，越來越多的行業參加者著力包容原創、鼓勵原創、培育原創。

　　紅T杯服裝設計大賽是一次精彩嘗試，來自韓國仁川大學、中國美術學院、清華大學美術學院、深圳大學等27所國內外知名服裝院校或專業學生的參與，讓武漢在原創設計的道路上再邁一步。

　　“武漢國際時裝周每一次舉辦都是一次進步，每一次進步都蘊含著整座城市的活力。”參與時裝周策劃的相關負責人介紹，這是前所未有的產業機遇，也是城市活力的迸發，激勵人們為之繼續奮斗。

　　昨晚閉幕式壓軸大秀，由兩位武漢服裝業第二代成員王鈺淇和吳柏成聯手推出。20套服裝展出，他們的作品被業內寄予厚望。

　　不僅僅因為他們的父輩都是武漢服裝產業圈中叫得響的人物，而是他們以已之名，為“漢派服裝”這一顯得有些過時的名字重新正名。

　　現在的武漢服裝產業，1600家紡織服裝企業，年產值在500億元浮動，三年前，也是這一數字。而深圳一家服裝企業年產值就能達到百億元，2000家服裝企業2014年創造產值超2000億元。

　　吳柏成還記得上世紀90年代武漢服裝企業的輝煌。

　　“大概是我6、7歲的時候，和家里人去逛現在的武商廣場，周末人多的就像現在的圣誕節一樣，那時的太和銷售量能排到全國前三。”

　　站在2015武漢國際時裝周的T臺上談感想，他們倆覺得漢派服裝“過氣”是不爭的事實。年輕人有些不客氣、直接卻又真誠。

　　吳柏成認為所謂的“創二代”，應該仍是站在設計師的角度，去超越之前的作品和品牌。

　　王鈺淇和吳柏成的作品，則是做給時尚心永在的人群，俗稱“潮牌”。

　　創立一年，王鈺淇的個人品牌已實現收支平衡，吳柏成的副牌“NW114”也穿在時下最火的恒大球員身上。

　　吳柏成認為，做自己的品牌需要歷史沉淀和新的花火誕生，最好的檢驗就是市場。王鈺淇說，自己和父輩最大的不同，是堅持原創，專注小眾市場。

　　“原創是武漢服裝業重新萌芽發聲的最大生命力。”王鈺淇說。

　　“在外人看來我們有錢有背景，理應做得比其他人更好，”王鈺淇正面看待外界對自己的要求，他覺得自己還可以做得更好。

　　從2014年創建LE TROTTOIR品牌，他的睡眠時間基本在凌晨2、3時前后。用他自己的話說，是在一年內擠出三年的時間。

　　設計、款式、面料、包裝、拍照、公眾號運營、原創音樂，數件事情全部自己做，“能省很多錢。”王鈺淇覺得，創業初期需要熟悉一切事物，畢竟是為著服裝夢想，控制成本非常重要。迄今為止，創業一年投入的成本控制在10萬元上下。

　　吳柏成現在大部分時間待在香港，他的設計靈感來自往返香港、武漢及其他城市的旅途感受。在他看來設計是一種深入淺出的東西，是一種心情表達，轉瞬凝聚在服裝之中。

　　問起為什么做時裝，王鈺淇和吳柏成的回答挺相似，因為愛好。但他們的服裝理念中，有種復雜和交錯，“LE TROTTOIR”(法語中的十字路口)和“宓ME”(安靜、極速)的品牌命名，他們對過去20年的漢派服裝，說出了“再見”。

　　“‘創二代’這個名字太大了，我們其實只是在低調做自己的事情，責任很大，我們也會做好。”王鈺淇同時也表示理解“創二代”背負的使命：“我們將努力做得更好。”