服飾文化之可可時期服裝：服裝如花似錦美麗富貴

　　新洛可可時期的社會背景和服裝文化1852年12月2日，路易·波拿巴正式稱帝，從此一直到1870年，法國進人近代史上的第二帝政時代。拿破侖三世的第二帝政幾乎摧毀了1848年 2月革命的一切民主成果。這個政權代表大資產階級的利益，因而得到工商資本家和金融資本家的支持，也得到天主教勢力的擁護。拿破侖三世付出巨大的精力來發展資本主義經濟，政府設立了一些專門銀行，對工業和農業貸款。所謂新洛可可，主要指這一時期的女裝。推崇路易十六時代的華麗樣式，不追求機能性，裙子膨大化，出現新的裙撐-克里諾林。

　　1. 克里諾林的變遷

　?、?先是馬尾襯做的硬襯裙，后加入幾個細鐵絲圈，這種加入輪骨的襯裙叫克里諾林。

　　② 1850年底英國人發明了不用馬尾襯的裙撐，這是用鯨須、鳥羽的莖骨、細鐵絲或藤條做輪骨，用帶子連接成的鳥籠子狀的新型克里諾林，由過去的圓屋頂形變成金字塔形，前面局部沒有輪骨，較平坦，后面向外擴張較大，從而質輕有彈性，更加方便。

　?、?由于裙子越來越大，女性出來穿緊身胸衣科爾賽特和克里諾林外還要穿襯褲-多羅瓦茲(半襯褲)或龐塔龍，再加上長襯裙或短襯裙。

　?、?1868年，裙子的膨臌狀態向身后轉移，像洛可可末期出現的巴斯爾樣式一樣，出現了波蘭式羅布，接著向世紀末的第三次巴斯爾樣式過渡。

　　① 領子延續上個時代的高領口和低領口，前開禁，有一排或兩排扣子，女裝上使用扣子來固定衣服是從這個時代開始的，可以看出女裝向男裝靠攏的傾向。

　?、?帕哥達•斯里布(寶塔袖)，袖根窄小、袖口喇叭狀地張開，用蕾絲或刺繡的織物一段一段接起來的特殊袖形。

　　③ 緊身胸衣科爾賽特繼續使用。

　　④ 罩在外面的裙子上的裝飾越來越多;橫向的一段一段的襞褶裝飾，多用裙子的對比色，鮮艷奪目。后來，輪骨被取掉裙子變成了金字塔狀。60年代末，用隱蔽的帶子把外側的罩裙卷起，露出里面襯裙的波蘭風樣式。外套繼續流行曼特萊和披肩，還出現了各種仿男式的前開型大衣。

　?、?女褲和婦女解放運動，阿拉伯寬松燈籠褲引入女裝，隨著婦女體育活動的展開，女裝褲子逐漸被認可。

　　⑥ 流行織物以塔夫綢最為流行。

　　洛可可藝術是 18 世紀初發源于巴黎的一種廣泛應用于室內、裝飾、繪畫、建筑和雕塑等設計中的藝術風格。 其特色是輕松、優美、高尚、風雅，大量使用曲線和自然形態作裝飾。 “洛可可”一詞源自法語“蘿卡那”(rocaille)， 在建筑方面的表現形式主要是以室內裝飾為主，其特點是在室內裝飾和家具造型上到處都是凸起的貝殼紋樣曲線和莨苕葉形主題的組合。洛可可風格的造型均以“C”形和“S”形渦旋狀曲線紋飾蜿蜒反復， 一般以不對稱代替對稱，色彩快柔淡，象牙白和金色是其流行色。 這種洛可可風格影響到服裝、繪畫、音樂、文學等文化現象，爾后在歐洲的許多國家流行，成為一種國際性的藝術形式。{page_break}

　　一、洛可可服飾的形成原因

　　洛可可藝術的產生受多種方面的影響，表現在服飾方面主要是受以奢華驕奢著稱的路易十五的情婦蓬巴杜夫人和以揮霍無度聞名的路易十六的王后瑪麗亞•安托瓦內特兩人的影響。 在這兩位女性的影響下，洛可可服飾得以產生和發展，并且在服裝歷史舞臺上永不落幕。

　　洛可可在服飾方面的表現是通過工業革命帶動了紡織業的飛速發展而得以實現的。 工業革命后紡織業快速發展， 從而使服裝面料有了更多的選擇，花樣也更加繁多起來，蕾絲(lace)、花朵(flowers)、蝴蝶結(bow)、緞帶(ribbon)、堆褶(puffed up)等裝飾藝術大量運用到女裝和男裝設計中。 這種花樣繁多的裝飾物在服飾上的大量運用就是洛可可時期典型的服飾特點。 其裝飾效果突出了女性的嫵媚、嬌柔和男性的細膩、精致。 至此，大量裝飾物的使用表現出以男性特征為主的巴洛克風格時期到以女性特征為主的洛可可風格時期的轉變。 同時，服飾的奢華和精致表現出了洛可可時期服飾的文化特征。 另外，政治的變革、經濟的發展、思想的開化都對洛可可時期的文化發展起到影響和促進的作用。

　　二、 洛可可服飾整體造型的特點

　　18 世紀中后期以后， 洛可可女裝造型上最醒目的特征是由裙撐托起的向兩側突出膨大的臀部，腰部以下呈長方形;由緊身胸衣將軀干在腰部以上束裹成平挺的圓錐體，正視呈倒三角形，有豐富裝飾的肚兜強化了倒三角型的輪廓。 這種視覺上像圓弧形穹頂一樣的整體造型就是洛可可時期人們相互追捧的夸張的造型。 蓬巴杜夫人是洛可可女裝最華麗的代表。 其服裝特別注重額外的裝飾，以無數花邊、緞帶花結、人造花飾物和繁瑣復雜的褶皺綴滿全身，內裙和外裙上、下都裝飾著彎彎曲曲的飛邊、 蕾絲， 整個服裝上上下下如花似錦，美麗富貴。

　　在具體局部造型上，洛可可服飾也有其典型的特點。 比如以蓬帕杜夫人命名的蓬帕杜領口樣式，它是一種設計為寬而低的領口，呈倒梯型，領口部位開口較寬，并且很低，可以坦露四分之一的胸部，而接近肩部的上領口較窄，這樣的造型足以和寬而彎曲的宮廷服裝領口相媲美。 這種倒梯形領口款式造型與室內裝飾中窗簾的自然下垂樣式很相似。 不難看出二者在造型上是相互呼應的。 這一樣式產生了洛可可服飾在總體上以不對稱為主而局部對稱的效果。

　　洛可可裝飾藝術在曲線自由的拼接過程中逐漸把傳統藝術形式中追求對稱的特點改變為不對稱的新奇特征。 這種特征在洛可可裝飾藝術中隨處可見。 藝術風格與生活方式則在這些因素中突顯出來，成為影響服飾尤其是女子服飾的決定因素。 洛可可女裝進入了“人為化”裝飾的頂峰。

　　三、洛可可服飾在色彩和裝飾上的特點

　　(一)柔和艷麗的色彩和自然形態的裝飾

　　洛可可服裝的顯著特點是柔媚細膩、 纖弱柔和，這使整個服裝風格趨于柔美化、繁復化。 在服裝中大量運用夸張的造型、柔和艷麗的色彩以及自然形態的裝飾，給人以奢華浪漫的視覺效果。 洛可可時期色彩常用白色、金色、粉紅、粉綠、淡黃等嬌嫩的顏色。 服飾上的色彩也表現為柔和艷麗的色調，例如甜美的香檳色和奶油色。

　　洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。 為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。 來自大自然的裝飾題材的運用，使洛可可裝飾藝術充滿了女性愜意的輕松感，處處體現著新興資產階級上升階段強調滿足自身感官愉悅的審美趣味。 自然形態在服飾上的體現就是大量自然花卉為主題的染織面料。 這個時期法國的印花織物就好似花的帝國——曼妙而唯美。 當時主要采用的花卉是薔薇和蘭花， 在處理上采用寫實的花卉，再用莖蔓把花卉相互連接起來，形成蔓延的動感，表現出人們對自然的崇尚。

　　洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。 為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。 來自大自然的裝飾題材的運用，使洛可可裝飾藝術充滿了女性愜意的輕松感，處處體現著新興資產階級上升階段強調滿足自身感官愉悅的審美趣味。 自然形態在服飾上的體現就是大量自然花卉為主題的染織面料。 這個時期法國的印花織物就好似花的帝國——曼妙而唯美。 當時主要采用的花卉是薔薇和蘭花， 在處理上采用寫實的花卉，再用莖蔓把花卉相互連接起來，形成蔓延的動感，表現出人們對自然的崇尚。

　　洛可可服裝形態的演變經歷了奧爾良公爵攝政時代、 路易十五時代和路易十六時代三個時段。洛可可服裝在裝飾上也極其纖弱柔和，多處使用金線、彩繪、蕾絲、穗子等裝飾手法。 例如：在室內裝飾風格的影響下， 法國式羅布衣袖比早期更加合身，袖口制作更是不同尋常，精細而復雜，并且帶有邊飾。 在華托式羅布中帶翼的袖口被細絲褶邊所取代。 這種褶邊通常是兩層，上面鑲有穗子、金屬飾邊和五彩的蕾絲。 袖子下邊露出內衣袖口雙層或三層褶邊。 褶邊由細而寬，邊緣裝飾有蕾絲，這就是當時最迷人的“荷葉邊皺褶袖”的經典造型。{page_break}

　　(二)對裝飾效果的注重與表現

　　洛可可女裝由內部的緊身胸衣、倒三角形腳片(斯塔瑪卡)、裙撐(帕尼埃)和罩在裙撐外華麗講究的襯裙以及最外面的罩裙(羅布)組成。 緊身胸衣和裙撐這對孿生姐妹在很大程度上締造了洛可可女裝浪漫、迷人的華貴風情。 作為洛可可女裝最具代表的靈魂，其夸張的造型、超大的服裝表面給設計師足夠的裝飾空間，使精致溫婉的服飾藝術表現得栩栩如生。

　　緊身胸衣一直是西方女裝造型最重要的手段之一。 穿著緊身胸衣時，胸前通常配有呈倒三角形的胸兜，這是獨立制作的服裝部件，穿著時把它系在前開緊身胸衣的帶子下面，也可以遮擋胸衣的開口，可以說是洛可可女裝裝飾的重要部分。 肚兜上面常有精美的裝飾，這個部位是細節裝飾美和工藝美的表現。

　　裙撐作為洛可可女裝的重要部分，和緊身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。初期“帕尼埃”為鐘形(如圖 1)，后來“帕尼埃”越變越大，逐漸變成橢圓形，前后扁平、左右寬大。 “帕尼埃”外層面積的增大給表層的裝飾創造了更多的機會。 前部敞開的罩裙以及裙子層次繁多是西方近代女裝的重點。 在外裙下通常有內裙、襯裙和底裙。 層層疊疊的裙子以它細膩精致、變化豐富的裝飾形成著層疊的視覺效果，成為 18 世紀追求嬌柔矯飾和官能享樂的象征。這種立體飾褶、服裝面料的縫綴再造增加了服裝在視覺上浮雕感、立體感。

　　蕾絲是一種有透孔的網眼花邊的織物， 通常織有圖案。 最早是手工編織的織物，18 世紀由于紡織技術的進步，蕾絲的生產制造進入鼎盛時期。因為其華美的材質、 精致的手工和昂貴的價格是穿著者地位和財富的象征。 蕾絲荷葉邊的裝飾是洛可可藝術的裝飾經典(如圖 2)。 洛可可時期女裝的袖子由肩部到肘部是窄緊貼體的，蕾絲邊飾由肘部垂下，自然的張開。蕾絲袖邊不僅起到裝飾作用，而且還有造型功能，使袖子整體呈現倒三角型的外觀。這樣的袖型在倒三角的軀干和矩形的下裙之間起到很好的視覺調和作用，與服裝整體造型輪廓相搭配，從而把蕾絲從最初是身份、地位、財富的象征演變為代表女性性感的服飾符號。

　　花朵這個主題在洛可可服裝領域主要表現在面料和裝飾兩個方面。 漩渦狀的藤蔓、淡雅的花卉時常得以運用和展示。 刺繡工藝增添了貴族氣質和浪漫氣息。 花朵在洛可可服飾上的運用除了表現在面料的圖案上，還表現在大量運用天然或人造花朵對服裝進行裝飾

　　人們常把洛可可風格的女裝比喻成“盛大的花籃”，在這個花籃里除了鮮花、蕾絲，還有蝴蝶結和緞帶。 它不僅運用在女裝中，還大量頻繁地出現在男裝中，創造了男裝裝飾的鼎盛時代，裝點著男裝的浪漫飄逸。 18 世紀服裝的裝飾重心轉向女裝，緞帶、蝴蝶結被女裝采納，并成為最典型的洛可可女裝的裝飾元素。

　　褶邊、荷葉邊的裝飾是洛可可女裝在裝飾手法上另一重要特色。 褶邊是指將窄條形的面料捏疊成褶，在面料上整燙固定，形成兩側起伏的褶飾。 褶邊這種裝飾常用于衣身邊飾或者一些特殊的部位，比如前胸、裙邊等這樣的表面裝飾。 荷葉邊是指將條形的面料一側抽縮或捏褶，另一側形成凹凸有致的波形邊飾，寬窄根據具體裝飾部位的需要而有所不同。 荷葉邊這種裝飾在洛可可服飾中常用在裙服的袖口、罩裙前開縫的邊緣以及內裙的底擺。 荷葉邊和褶邊所形成的波浪形邊緣輪廓線以及鋸齒凸凹的外觀效果，使衣邊不再平直單調，而是層次起伏、輕盈飄逸，極具女性特征。 這兩種經典的裝飾手段不僅是洛可可服飾裝飾上的代表，而且它還延伸到后來浪漫主義時期的服飾設計中，并且一直保留到今天。

　　堆褶的裝飾方法在洛可可女裝中有多種變化形式，最有特點的一種是將裙擺的邊緣向上堆褶后每隔一段距離扎系，使裙擺形成弧形帷幔，下面露出垂墜的襯裙。 這種樣式的靈感來自室內布藝裝飾的特點。 還有一種是將面料用針線在反面按照一定針法進行縫綴， 從正面看有凹凸的浮雕感，這種工藝方法在現代立體裁剪中叫做“堆積”。堆積和扎系出的褶皺，有的工整規矩，有的隨意多變， 巨大的圓拱形的裙形上覆蓋著帷幔樣的褶皺。這種蓬起的視覺效果不僅豐富了面料機理，同時還體現了人工修飾的獨具匠心。