知名國內設計師集體缺席中國時裝周

　　2012年，2013春夏四大時裝周中國面孔不再單單是中國超模，更有中國本土設計師，而這些設計師不再是個別事件，而是一種不可忽視的力量，越來越多的中國設計師走出國門，來到了世界時尚之都，在以歐美品牌為主的時尚圈是一個不小的沖擊。不過在最近的中國國際時裝周上這些本土設計師們集體缺席，看來他們的市場重點都將移居海外市場。

　　吳青青—紐約時裝周

　　吳青青，VLOV首席設計師，崇尚個性、自由與純真本色，始終致力于中國時尚男裝發展。曾獲“亞洲品牌創新人物獎”等多項榮譽。為時尚界注入時尚、新鮮的活力，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。將藝術、文化等多元因素融于服裝設計中，汲取敏銳而豐富的靈感，自始至終追求中國時尚男裝的高端品質。吳青青設計的服裝，線條感明朗的設計，透過簡約剪裁的形式，展現現代、華麗、舒適、簡約又不失優雅的氣息，把實穿的基本款演繹出與眾不同的個性。

　　連續第二年登上紐約時裝周舞臺的中國設計師吳青青，攜其原創品牌VLOV(韋拿)再度亮相紐約時裝周。、帶來了蘊含從容希望力量的新系列《黎明》。從“黎明天空”中提取的色彩，通過顏色的銜接組合，把一幅幅絢麗的黎明濃縮成一套套高檔的服裝，立體造型的無側縫設計讓服裝更加貼身而有型，創新的去袖籠設計則在細節上更顯魅力。設計師大量采用水波紋銅氨絲面料、仿牛仔材質的亞麻、天絲加水墨印花等面料，或在亞麻面料上進行褪色處理，利用紙質涂層與加空氣洗等特殊工藝處理，使得這一季的VLOV男裝呈現筋即感而又不顯呆板的自然適意。

　　劉芳—巴黎時裝周

　　劉芳近年來亦獲得來自服裝行業界的認可和支持。2007榮獲中國國際時裝周“十佳設計師”稱號和“最佳女裝品牌設計獎”，2009年再次位列“十佳設計師”、并獲“最佳羊絨品牌設計獎”。2010年和2011年，劉芳兩度參加“CCDC中國當代創意設計邀請賽”，兩度分獲“最受傳媒關注獎”和“針織創新獎”殊榮，并兩度得以作為中國時裝設計的代表力量參加“China in Paris”巴黎現場展示，收獲國際專業買手合約的同時，也獲得了在巴黎時裝周官方日程活動中舉辦秀展的珍貴機會。

　　這是“China in Paris”第五次亮相巴黎，也是中國羊絨設計師第一次登陸巴黎時裝周。這一天，劉芳將成為第一位在巴黎時裝周展示羊絨針織全系列設計作品的中國設計師。劉芳攜Paluopo by Liufang高端羊絨系列登場，運用與眾不同的解構設計方法，利用中國傳統的二維設計概念，通過結構軌跡(直線或弧線)的空間位移，營造服裝的3D雕塑外觀。從原料到紗線，再到面料，再到服裝的制作，設計師劉芳都親自把關，層層做出選擇，才造就了這場天使降臨一般的視覺盛宴。{page_break}

　　Masha Ma—巴黎時裝周

　　設計師Masha Ma在北京長大，16歲前往倫敦學習服裝設計，2006年獲得英國中央圣馬丁藝術設計學院女裝設計學士學位后，繼續在圣馬丁攻讀女裝設計碩士學位。在2008年的倫敦時裝周中央圣馬丁學院畢業秀上，Masha Ma成為5年來唯一獲得參加該畢業秀資格的中國學生。2004年時在倫敦Alexander McQueen服裝公司做設計助理，為Alexander McQueen 2005春夏系列輔助制版、裁樣和做皮具細節裝飾等。畢業后，在倫敦時裝周上舉辦過三次女裝發布后，Masha Ma于2012年初移師巴黎舉辦時裝發布會。

　　Masha Ma 2013春夏女裝秀，是中國設計師Masha Ma第二次在巴黎時裝周上舉辦時裝發布會。本季她以泰國斗魚為靈感，將斗魚的五彩魚鰭幻化成了魚鱗圖案的藍色印花，再搭配薄紗或立體褶皺的魚尾裙擺，神秘而豐富的自然美感呼之欲出。 蜂腰裙擺設計、直筒鉛筆裙以及前短后長的筆挺褶皺裙擺，在模特的步履間盡顯性感誘惑。

　　謝峰—巴黎時裝周

　　服裝設計師謝峰老師，1990年從日本東京日本服裝學院畢業，此后在日本NICOLE公司工作并師從日本著名設計師松田光泓。2000年，回國創建JEFEN品牌，開始推出第一季春夏女裝;并于2006年入選巴黎時裝周，在巴黎盧浮宮舉辦成衣發布會。2012秋冬時裝設計理念聚焦上世紀60年代，以Twiggy作為靈感繆斯。

　　中國第一位登上巴黎時裝周的著名時裝設計師謝鋒時隔兩年，以更新，更成熟的面貌，攜JEFEN(吉芬) 高端女裝品牌JEFEN BY FRANKIE，第六次登上巴黎時裝周的舞臺。謝鋒本季以國家級非物質文化遺產、瀕臨失傳的民間傳統手工藝文化苗繡為設計靈感，將苗繡原生態的韻味經過現代制作工藝，呈現在自己的時裝系列之中，用時尚特有的語言講述發生在大山里的故事。

　　張卉山—倫敦時裝周

　　張卉山的設計永遠彰顯著中國傳統文化與西方時裝文明的結合，帶有如此強烈使命感的設計師在英國設計中實屬罕見。生于青島的張卉山，17 歲就離開祖國先后去過新西蘭、巴黎，終于落腳在倫敦。曾就讀于圣馬丁學院的他，曾獲Christian Dior 設計大獎，并被Dior 總裁Delphine Arnault 女士欽點到巴黎Dior 高級訂制工作室學習工作一年。在Dior 的經歷令他起意要創造自己的高級訂制系列，把他對中國傳統文化的認識與西方高級訂制的技藝結合起來—Huishan Zhang 品牌從此誕生。

　　張卉山表示著一系列是我第一次在倫敦做展示，整個系列還是中國文化和西方文化的新的結合，把之前做過的一些東西重新組合，這樣的組合讓中國元素更加強烈，所以在這個基礎上，重新做了一些新的嘗試。在本次時裝周上，張卉山帶來了以花卉和鳥類為主題的設計作品。小鳥、船只等圖案的鋪陳與混搭象征了對于自由的向往、而絲質的半透明裙裝則在無形之中增添了不少的浪漫和優雅，看似版畫一般的圖樣以水晶刺繡來展現出獨特的個性感。{page_break}

　　周翔宇—倫敦時裝周

　　80后設計師，畢業于 Den Haag 服裝學院，曾經攻讀工業造型設計并在 Amsterdam 自由大學修讀荷蘭語。2004年被邀請參加在Escape 舉辦的荷蘭新設計師作品發布會，展示男裝系列，并在 Amsterdam 開設個人設計專柜，將設計推向市場。獲瑞典最大奢侈品商場NK邀請去做新品發布;作品在威尼斯國際電影節、釜山國際電影節、東京電影節廣受好評;同名副線設計產品成功打入國內零售市場;被《DAZED &CONFUSED》評為2008全球18位新銳設計師之一。

　　中國男裝設計師周翔宇受英國時裝委員會邀請，是第一位中國男裝設計師被列入倫敦時裝周官方名單上。整個系列從白色系過渡到交叉色系，中間一個紅色的緩沖，再從交叉色系過渡到深色系，將兩種氣質的男人緊密地聯系在一起。面料的創新和正裝層次的結合演進。褶皺彈性面料的延用和創新恰到好處，將軍裝風的影子用輕松正裝的形式覆蓋，又是古典和前衛的結合。將平日常見的東西用新的手法表現是周翔宇的一貫風格。

　　吉承—倫敦時裝周

　　吉承，植根于上海的本土年輕設計師，她的設計往往顛覆中國傳統風格，又將中國元素與優雅、嬉皮混合在一起，創造出獨特的風格。她曾經求學于意大利米蘭“Marangoni”著名的時裝設計學院，先后擔任“Basic Krizia”和“Missoni Sports”兩大品牌在香港的設計師,之后作為意大利女裝品牌“D’A”的視覺藝術總監,使得她在品牌經營和拓展中獲得了很高的贊譽。

　　這是吉承繼今年二月首次在倫敦時裝周發布秀之后，第二次攜她的新季作品亮相國際時裝周舞臺。整體造型優雅摩登, 簡約大氣, 色彩上運用了極具生命力的綠色來彰顯個性, 表達了對人生至理的追求與渴望, 就像茶葉一樣,用青翠感恩人生, 只留清香在人間。茶經系列以精致的壓摺和細膩的線條為整體造型的亮點，作品充斥著淡然雅致而凌越世俗的姿態，清新釋然的水墨綠跳躍其中，令人賞心悅目之余而倍受感動。設計師吉承還特別為這個系列設計了采茶女的草帽，別致清新的造型令人眼前一亮，更令整個秀增添了新的亮點。

　　Uma Wang—米蘭時裝周

　　王汁早早的就在倫敦注冊了個人品牌Uma Wang，而真正登上世界史上舞臺確實2011年秋冬的米蘭時裝周，可以算大器晚成。其實她早就在國內外確立了自己的地位。以優良的材質和獨特的設計風格深受歐美買手以及時尚雜志的追捧。王汁在中國國內市場的根基幾乎是零，沒有大額的資金運作推進，也沒有獎金贊助，從小訂單做起，一點點在國外的買手店贏得口碑，并獲得成長。她先后和許多一流的時裝買手店簽約，這些買手店不僅為Uma Wang的時裝提供絕佳的銷售渠道，更是引起了更多買手店的矚目。

　　這一季她給我們帶來的是動感十足的美國風，有點類似Michael Kors品牌，不過更多了一分年輕感。靈感來自枯萎的白玫瑰。那些若隱若現的肌膚從薄紗中透出來打造出更加性感的輪廓，同時豐富的印花也帶來了青春感。一系列的象牙色禮服出場，以寬松空靈感的垃圾搖滾風格呈現，最值得關注的是誘惑的混搭，部隊稱的設計感、面料和背景搭配得十分和諧，塑造出一位位憂郁的女王形象。