レース500年変遷史：服の端材や裝飾からファッション界の中心舞臺へ

レース、音訳語、特にレースを指す。宮廷貴族の衣裝裝飾から、ドレスウェディングドレスの専用、そして日常隨所に見られるレースのファッション、くつパッケージアクセサリー。もともと宮廷貴族の権威や地位を示すための裝飾品としてしか使われていなかったこの裝飾品は、現代女性の服裝に欠かせない要素の一つになっている。

16世界のヨーロッパ公爵の肖像にあるレース製品は、ポンバドゥール夫人の肖像からレースと薄手の糸の使用が多く見られ、レースは16世紀のヨーロッパに起源を持ち、襟袖に裝飾用の網目構造の亜麻糸の手作り鉤花に由來している。手間がかかり、時間がかかり、価格が高いため、最初のレースは皇居貴族の専屬となった。中世になると、レースはもっと身分のバロメーターになり、に服を著せる上のレースを多用すればするほど、身分が高くなることを意味します。またレースの使用は性別を問わず、宮廷貴族の男性は袖、襟、靴下の縁に使用されている。

このレース光り輝くのは、18世紀ヨーロッパのサロン女王、ルイ15世フランス國王の情婦ポンバドゥー夫人だ。ポンバドゥー夫人は國王の情婦になってから、蕓術の女神の役を擔當し、ロココ（Rococo）蕓術の積極的な提唱者になった。

レースは、ロココ風宮廷女裝やサロン女裝の典型的な裝飾で、エレガントなスタイルのアクセントとして、胸元や腕などが露出しています。すると、露出禁止の場所ほど露出し、露出がある場所にはレースがあります。そのスタイルの代表格として、ポンバドゥール夫人のに服を著せるスタイルはさらに貴族の女性が互いに模倣する対象であり、一時、レースは最も女性的なシンボルになり、少し「女権」の色を帯びた、優しそうで色っぽいが強い攻撃的な服飾シンボルにもなった。

レースは次第に純潔で美しい象徴となってきた19世紀の新古典主義とロマン主義に服を著せるの中で、レースは少し改心する意味があるようで、それはロココ時代の色の成分を捨てて、理想とロマンの象徴になった。19世紀の淑女は、有産階級の女性であれ、無産の女性であれ、レースは良家の女性的な純潔さ、優しさ、美しさの象徴であった。

20世紀初頭になると、レース織機レースは高価ではなく、柄も多くなっています。軽やかで上品で幻想的でピュアな特徴のため、ドレスやウェディングドレスにレースが多く使われています。マドンナはレースを別のスタイルに演出した。黒いレースの服は人々の體の覗き見やイメージへの崇拝を刺激している。レースはすでに服の端材や裝飾だけでなく、ファッション界の中心舞臺に向かっている。