這季紐約時裝周的8大要點都在這里了

　　退出本季紐約時裝周日程的大品牌們比往年任何時候都要多：Ralph Lauren、Tommy Hilfiger、Calvin Klein以及Tom Ford，這一季紐約時裝周究竟發生了什么？
　　下面總結了本季紐約時裝周的八大關注要點：
　　1.盡管少了些激情，但總體活力依舊
　　上周紐約時裝周開幕時，各大媒體都宣稱，“紐約時裝周已死”。不過這些略顯消極的言論并沒有影響到觀眾們的心情，他們早已習慣了每到關鍵時刻就陸續發生變化的時裝周日程，并開始以一種更為鎮定自如的態度來迎接這一季紐約時裝周。他們唯一擔心會錯過的，是Nike在哈德遜廣場為紀念已故NBA球星Kobe Bryant所舉辦的品牌大秀。為此，Nike邀請了運動員擔任模特，并和許多編輯、歐洲設計師一起向Kobe表達了深深的敬意。
　　“比起一味地批評，如今大家似乎都更致力于提升時裝秀的水準，”年輕設計師品牌投資公司Hilldun的創始人Gary Wassner認為，政府應該采取更多措施來支持時裝行業，以免它走向衰落：“難道我們要讓這些品牌都流失到其他時裝周嗎？這對我們又有什么好處呢？”
　　很多人都在討論，如何才能更有效地推動紐約時裝周。我無意中聽到一位奢侈品企業家向剛入行的新人解釋，為什么參加本季時裝周的國際人士會變少：“人們不想大老遠飛來這里，然后發現除了一場晚宴之外就別無所獲了，”她認為，時裝秀必須給觀眾帶來非常吸引人的故事。
　　2.實用主義在本季大行其道
　　“與上一季相比，本季時裝周顯然更加嚴肅，甚至帶著一點陰郁的感覺，”百貨商店45 Ten的首席創意官兼總裁Kristen Cole說，以The Row為代表的品牌之所以能脫穎而出，正是因為它們非常清楚自身定位所在，“它們知道自己是誰，就這么簡單。”Cole同時認為，Gabriela Hearst也在秀場留下了十分強烈而明確的信息，“我們在達拉斯的客戶絕對非常關注這個品牌。”
　　除此之外，Cole和Saks Fifth Avenue的Patel都提到了Khaite的新系列。“Catherine Holstein是一顆正在冉冉升起的新星，我們已經迫不及待地想看看她下一季會做什么了，”她說。
　　3.出奇制勝
　　雞尾酒會談不上有什么創意可言，但如果用它來取代時裝秀或者其他發布形式，可就非常新鮮了。而且，這種經過恰當組織的活動也能讓來自各行各業的品牌粉絲都參與其中。
　　秀場常客Phillip Lim在這一季取消了原定的時裝秀發布，而是于Jones Street的品牌門店里舉辦了一場派對，每一個感興趣的人——包括普通人都可以參加這場活動。雖然人們不停地進進出出，但派對一整天都擠滿了人，既有聚在一起談論衣服設計的學生們，也有交談甚歡的時裝編輯們。
　　Lim對前來參與活動的人數感到很驚訝，同時這場活動也給了他機會，能與顧客、朋友和媒體人士進行更深入的對話。“如果我們想找到最佳的解決方法，就必須多去嘗試，“他說，”我們當然可以直接面向消費者，把時裝秀改造成向所有人開放的公共活動。“
　　4.令人記憶猶新的秀場表演
　　Susan Alexandra這部短小精悍的原創音樂劇是本季時裝周的另一大亮點，它把幽默和辛酸這個以往不太常見的組合搬上了T臺。同時，該劇的角色和內容敘事也都充滿了奇思妙想，如同設計師Susan Korn設計的彩色串珠手袋一樣，演員們出色地展現了紐約新興設計師們給這個變幻莫測的行業所注入的無窮生機。
　　多年來，許多設計師一直在大秀音樂上下工夫，而最后脫穎而出的往往是那些能夠將娛樂元素巧妙融入秀場的人。這一季的最好證明就是Collina Strada，Paramore的Hayley Williams在T臺上演了一場近距離的朋克搖滾表演。此外，設計師還邀請了在華盛頓廣場公園偶遇的鋼琴家Prabal Gurung，并通過他把復古的紐約情調帶到了大秀現場。
　　5.秀場前排出現了更多新面孔
　　自上一季時裝周以來的半年里，Barneys百貨已經申請破產，Opening Ceremony也宣布了閉店計劃：如果說之前的形勢不是很明朗，那么如今紐約零售業的形勢已經十分嚴峻。
　　因此，如果時裝秀不再將“拿下批發商”作為第一目標，那么設計師便會開始調整其觀眾席的座次安排。
　　這一季秀場前排坐滿了比以往更多的設計師朋友和支持者，他們亦是最核心的觀眾之一。對于一年兩度的時裝發布來說，他們尤為重要，是將秀場信息傳播出去的關鍵。因此，LaQuan Smith邀請了很多來自行業外的創意人士，并為他們遞上香檳，讓整個秀場迸發活力。為了致敬Versace在上世紀九十年代戲劇性十足的時裝發布形式，他還精心設計了此次品牌大秀。
　　此外，這一季還出現了許多新生代網紅們，從YouTube的David Dobrick到在Netflix新劇《啦啦隊女王》（Cheer）中嶄露頭角的電視明星Gabi Butler和Lexi Brumback，他們齊聚一堂為Brandon Maxwell在自然歷史博物館（Natural History Museum）的時裝秀喝彩。
　　6.TikTok的病毒式傳播
　　互聯網總是不按常理出牌。盡管設計師們絞盡腦汁、用各種古怪的方式或當紅的前排嘉賓來吸引媒體流量，也敵不過TikTok上的“病毒式”傳播。以科學電視節目而出名的Bill Nye參加了The Blue Jacket Fashion Show的走秀，這是一場有關男性癌癥治療的慈善活動。TikTok上瘋傳著一段他在Lizzo秀場上跳舞的視頻，并成為了第二天的新聞頭條。
　　7.紅色或將成為本季流行色
　　從Carolina Herrera到Eckhaus Latta再到Aliette，大紅唇色隨處可見，這是行業變革力量的體現。Pantone研究所的歐洲創意總監Jane Boddy說，紅色不僅代表著“興奮”與“活力”，同時也是逃避全球負面新聞的方式之一，Oscar de la Renta和Gabriela Hearst新系列中的綠藍原色亦是如此。“這些簡單大膽的色彩其實很有趣，比前幾季出現的一些撞色要純粹的多，”她說。
　　8.身材多元化色彩有所減少
　　紐約時裝周向來提倡多元化思想，并領先于其他時裝周，但此季似乎正在退步。盡管近年來人們一直在討論，如何通過包容性營銷來吸引更多消費者，但至今都還是很少有時裝秀會專門邀請模特來突出年齡或身材的多元化，尤其是那些最具商業價值的品牌。
　　不過令人欣慰的是，仍有一些面孔正在嶄露頭角，比如大碼模特兼音樂家Tess McMillan，她曾為Oscar de la Renta和Prabal Gurung走秀。另一位引人注目的新面孔是日法混血模特Mika Schneider，她為Tom Ford和Marc Jacobs等許多大牌都走過秀。