2012年四大國際時裝周匯總

　　巴黎、米蘭、倫敦、紐約四大時裝周是世界時尚風向標。每年的春夏流行發布通常在九、十月間，秋冬趨勢發布則在二、三月份。

　　春夏篇

　　巴黎——不瘋魔不巴黎

　　“2012巴黎春夏時裝周”為期9天(2011年9月27日～10月5日)。與其他城市比較，巴黎的風格趨勢永遠是最難概括的，因為這個城市聚集著太多具有強烈個人風格的設計師。相比紐約的商業、倫敦的乖張、米蘭的實用，巴黎的創意自由精神所帶來的沖擊令人振奮。套用已逝的Alexander McQueen曾經說過的話“我是一個浪漫的精神分裂癥患者”，這或許代表了巴黎諸多先鋒設計師的狀態。正是這些瘋魔般的創意成就了一半的巴黎風格。

　　巴黎時裝周依然為來自巴黎或“外省”的設計師們提供了多樣的舞臺——無論是巴黎式優雅的“捍衛者”或出位實驗的“實踐者”。時裝秀永遠有兩個對立的陣營：一種是可以穿著的衣服，比如Chloé，比如Hermès。另一種則是強調概念的表達，其對時尚界權威人士產生影響，比如Maison Martin Margiela和Nicolas Ghesquière。

　　Vivienne Westwood那些浪漫至極的設計款式，靈感據說來源于她這些天在思考的東西：關于過去，關于未來，還有一些徜徉云端。于是思維跳躍得如一出穿越劇，從拯救地球到復古女士胸衣。

　　或許是受到今年日本大地震的啟示，Comme des Garons的秀堪稱“白色戲劇”，似乎暗示著對人生如戲的某種隱秘性思考和宗教式表達。

　　Maison Martin Margiela本季對解構主義和雌雄同體進行了探討。Martin Margiela的設計團隊此次除了對解構與雕塑，陽剛與陰柔的互為矛盾的探索之外，真正的成功是在概念之外呈現了可穿的衣服。這或許是巴黎秀場上對瘋魔的一種新折衷主義的表達吧!

　　米蘭——低調復古

　　米蘭時裝周總是令人期待的，因為其總可以在創意和商業之間找到平衡點，并對潮流趨勢不斷更新和推波助瀾，這一點正是廣大熱愛時尚的人民所喜聞樂見的。

　　本次米蘭時裝周以時尚運動、混搭復古、傳統工藝為主要特點。

　　米蘭秀場上的運動風顯然既不象紐約如此功用，也不似倫敦如此創意，而是極富設計感。

　　米蘭的設計師繼續對復古風進行了確認。20和50年代看起來是兩個懷舊情緒比較集中的年代。Miuccia Prada是公認的特立獨行，而這次她卻附和了趨勢。當然，即便復古，Miuccia Prada也要加入一些混搭調侃的不同意味。

　　Armani顯然對20年代著了謎，他的表現風格也是混搭的：以20年代的直線輪廓結合一些Coco Chanel的風情，又融合一些賽艇俱樂部的渡假風，總體看起來正是迎合了低調美學。

　　米蘭一向是重視手工藝的城市。這一季隨著各大品牌把全球旅行作為重要的靈感之源，傳統手工藝再次被放大并成為重要的設計趨勢。這或許也是對高科技過度發展之后的一種傳統回歸。

　　倫敦——前衛，還是前衛

　　相比較紐約時裝周而言，倫敦時裝周盡管不那么商業，但卻依然表現出了強大的氣場。創意運動、街頭嘻哈、魅力復古為主要趨勢。

　　毫無疑問，運動風已是下一季確定的趨勢，但倫敦秀場與紐約秀場對運動風的表達全然不同：并非實用或功利的設計，卻在平淡無奇的運動風格中加入了十足的創意。

　　街頭嘻哈風或許是運動風格的另一種演繹：超大的運動廓形結合花卉圖案或以閃光的亮片勾勒出輪廓，再結合大量的裝飾元素，從寶石、刺繡到箔片，打造出充滿珠光寶氣的嘻哈運動風。也有充斥著透明網眼，薄紗，刺繡和印花的另類運動感，再結合90年代嘻哈俱樂部以及街頭靈感，呈現屬于倫敦的街頭運動風。這或許也是街頭文化盛行的倫敦可以帶給我們的驚喜，這也將對下一季的青少年市場產生重要影響。

　　和紐約秀場一樣，復古依舊是倫敦秀場無法回避的情緒。

　　紐約——復興與繁榮

　　“復興與繁榮”的字眼可以概括“2012紐約春夏時裝周”。鑒于紐約時裝周的商業化程度是最高的，所以它的潮流風向對下一季非常具有參考意義的。本次紐約春夏時裝周以運動、旅行、復古為主題。

　　也許是受到2012倫敦奧運會的影響，運動風席卷紐約秀場。表現形式多種多樣，或者在單品上結合運動小細節或運動剪裁，并強調隨意層疊的多層穿法;或者以優雅的款式搭配橡膠萊卡等運動型面料，在反差中演繹奢華運動之美。無論從Alexander Wang的摩托越野女孩形象到BCBG的柔軟飄逸的運動造型，又或者是Marc Jacobs糅合了校園風和運動風的結構感系列，再結合多種流行亮色和趣味印花，以及注入運動元素的配件飾品等，一切都顯得酷感與新意十足。

　　環球旅行風是近幾季以來重要的風格，這股風潮依然在紐約秀場得到了響應。任何遙遠的國度或異族的文化都有可能成為靈感之源;同時融合了各式印花和圖案并以現代的手法和奢華的面料將其表達出來。在環球旅行風中，部落概念再次得以突顯，所不同的是表達的形式更趨成熟。比如Donna Karan 從去年的海地之行中汲取靈感，將海地的質樸部落風情以一種都市的優雅風格表達出來。 {page_break}

　　秋冬篇

　　巴黎——壓軸大戲

　　2012巴黎秋冬時裝周于當地時間3月2日-7日如期舉行。巴黎時裝周一直是四大時裝周的壓軸戲，無濃重商業氛圍的它匯聚了來自全世界的設計精英。對于偏愛本土設計的米蘭、倫敦時裝周而言，巴黎時裝周匯聚了來自世界各地的時裝設計精英，這里便成為各國服飾品牌設計師們展示夢想的平臺。

　　本次系列服裝以“精致”貫穿設計始終，大膽與創新是設計師所堅持的。系列服裝被提高到新的層次，設計師將珍珠、寶石、花朵等元素靈活地運用在機車夾克、套頭針織衫、外套等服裝中，令系列服裝極具奢華效果。藍色夾克、綠色絲絨修身長褲與裝飾性較強的金色刺繡腰帶搭配相得益彰，從上、下裝的色調搭配到輪廓設計都十分和諧統一。經刺繡工藝制作而成的黑色機車夾克、西服領象牙白套裝均呈現出奢華與高貴氣質。機車夾克的肩部造型雖不夸張，但極小的版型變化就能給大家帶來全新的視覺感受。

　　此次Balenciaga時裝秀在Balenciaga總公司的一間方形房間拉開帷幕，系列服裝以“高科技”、“太空時代”為設計靈感。其中，太空圖案運動衫、夢幻效果較強的雪紡裙、光澤感較強的寬松休閑褲等設計都極具特色。黑色太空圖案運動衫肩部設計較夸張，與象牙白寬松休閑褲搭配，雖然兩者顏色搭配略顯頭重腳輕，但完美的服裝廓型為搭配找到了平衡感。具有夢幻效果的雪紡裙，面料輕薄透明，高超的裁剪技藝使雪紡裙線條順暢、優雅、飄逸。雪紡裙的邊緣用皮質面料包邊，做工精細美觀。

　　紐約——簡約與撞色

　　2012紐約秋冬時裝周2012年2月9日亮相紐約林肯中心，為期8天的時裝周將上演近百場時裝秀，掀起一場時尚風潮。

　　紐約時裝周與倫敦、巴黎、米蘭時裝周并稱全球四大時裝周。近幾年，紐約時裝周一直得到梅塞德斯-奔馳汽車公司的冠名贊助，因此又被稱為“梅塞德斯-奔馳紐約時裝周”。

　　作為時裝周開幕首日的主打秀，由設計師馬克斯·阿茲里亞帶來的BCBG秋季女裝在T臺上刮紐起了一股簡約復古的撞色風潮。設計師選擇以珊瑚色和柑橘色為代表的溫和大地色系，融入其標志性的幾何拼接的設計風格中。在整體造型方面，設計師為走秀模特統一選擇了簡單馬尾辮和干凈的裸妝，更好地凸顯了服裝的簡約風格。

　　曾獲2010年美國時裝設計師協會大獎的美籍韓裔設計師理查德·蔡也于當天發布同名品牌2012年秋季時裝。在這一季設計中，時裝多以灰色、黑色等大地色系為主，并搭配暗紅色印花圖案，簡潔干練的中性風別具一格，搭配的羊毛質地的外套也為寒冷的冬季平添一分暖意。

　　在時裝周期間，CK、DKNY、邁克·柯爾等全球知名時裝品牌將輪番亮相，王薇薇、譚燕玉、冼書瀛等華裔設計師也將展示各自新一季的作品。

　　作為四大時裝周里最具商業性的T臺，紐約的上百場時裝秀無疑為我們提供了一個確認12/13秋冬主要趨勢的絕好機會。

　　時尚軍旅風、60 年代假小子風格、雌雄同體以及東方靈感可以快速確認為紐約時裝周的四大主要趨勢。

　　倫敦——優雅與民俗

　　時尚軍旅風、優雅英倫風、奇異民俗風、以及維多利亞風可以快速確認為本次12/13秋冬倫敦時裝周的四大主要趨勢。

　　時尚軍旅風這一趨勢我們已經可以確認為是12/13秋冬的重要趨勢，關于這一點我們在上個月剛結束的巴黎和米蘭男裝周，紐約時裝周以及倫敦時裝周上都可以得到確認。倫敦T臺與上周紐約秀場的軍旅風格有著異曲同工之妙，也是通過精確的剪裁賦予修身大衣、夾克、連衣裙或其他單品的軍裝之美。

　　倫敦在本季展現了優雅成熟的一面——優雅女士風格再次回歸。顯然優雅與創意并不矛盾，也許設計師們意識到，唯有回歸經典或主流的美學才能在國際舞臺上占有一席之地。倫敦秀場上多次呈現了優雅淑女形象或以單品打造的經久不衰的女性形象。無論是Jonathan Saunders兼具60年代與70年代元素的優雅淑女，還是Roksanda糅合了運動風格的優雅定制式女裝風格，其實，優雅從來未曾離開。

　　本次秋冬倫敦秀場上，民俗風靈感主要來自兩大區域：東亞和東歐。就像紐約時裝周一樣，亞洲或中國是崛起的勢力，具有太多的市場利益，所以東亞靈感成為本季民俗風的最大贏家。比如Osman鋪滿中國傳統印花的織錦，恍如把中式棉襖披上了身。而受到東歐和斯拉夫風格的啟發，設計師將色彩濃郁的花卉、佩茲利渦旋紋花與刺繡結合起來，比如Twenty8Twelve，民俗感的恤衫與潮流單品混搭，具有廣闊的青少年市場價值潛力。

　　這是對紐約秀場上的中性風格或者說雌雄同體風格的一個改良，這并非是個足夠商業性的趨勢，但卻具有強烈的文藝性和戲劇感，可以說針對小眾人群或發展為派對和假日裝扮潛力巨大。Giles是可以把這一風格玩到極致的設計師，他的2012/13秋冬系列以逃離燃燒的房屋為主題，為夸張的織物和印花的運用提供了無限可能性。愛德華時代的雙排扣長尾禮服和印花及地長裙如此完美地把柔美的沙漏型輪廓和陽剛男性化元素融合一體，從而完成了對雌雄同體的最佳詮釋。

　　米蘭——實穿主義回歸

　　作為四大時裝周之中崛起最晚卻發展最快的潮流圣地，米蘭的設計師和時尚業者自然有自己獨當一面的看家本領，被意大利人視為國寶品牌的Gucci無可厚非地擔當起米蘭時裝周的開幕大戲。

　　同樣的以黑色為基調，到了Prada手里自然有辦法令到一切都變得生動活躍起來，在設計師永遠充滿童心和奇思妙想的世界之中。

　　提起本次米蘭時裝周里最大的爆炸性新聞一定非Jil Sander的當家設計師Raf Simons的離職，這則惹得浮想聯翩的新聞自然為其效忠品牌的最后一次發布賺足了眼球。

　　征戰沙場的老兵不免也會有馬失前蹄之時，不知道Karl是不是把全部的精力都已經放到了Chanel之上，Fendi秀場最大的記憶點成為各類珍稀獸禽的皮草橫飛，雖然在剪裁結構上相較以往平添了些許新意，只是害怕來不及消受這份奢華便已躍然成為動物保護協會的黑名單成員。

　　Versace繼續鎧甲女戰士的華麗風格，哥特風格的十字架貫穿始末，鉚釘亮片的組合看多了也會產生煩膩的負面效果，那幾套全身上下布滿品牌名稱的裝束真不知道是該說大膽還是驚人好!

　　總體看來，在這個崇尚自然簡約的年代我們更想要的是在服裝和配飾上的減法法則，繁瑣和累贅只會讓原本快節奏的生活壓力變得更加厚重。