首席趙卉洲用服裝展現(xiàn)“新東方精神”

　　曾經(jīng)關注過一場秀，一位來自深圳的服裝設計師講述她“新東方精神”的作品，非常吸引人。這位設計師就是藝之卉時尚集團創(chuàng)始人、首席設計師趙卉洲。18年來，趙卉洲一直在尋找東方文化與西方文化融合的新方式。作為中國當代時裝設計師的最重要代表者之一，她的行動引發(fā)了關于設計師的重要命題：設計師的角色到底是什么?

　　動態(tài)的“新東方精神”

　　在趙卉洲看來，東方不是地理的概念，而是一種文化的自我認同。今年3月，她同中國著名陶瓷藝術家、新官窯代表人物李見深合作推出“新東方精神藝術展”。這一跨界合作讓趙卉洲對新東方設計精神的表達和延伸產(chǎn)生了更多的想法，她開始尋找更多落腳點。“要做好服裝設計，僅僅從有限的服裝圈里汲取靈感，會框死創(chuàng)意想法。要推動本土設計的持續(xù)突破，就必須實現(xiàn)跨界聯(lián)合。”

　　除了同陶瓷藝術家的合作，在5月即將舉辦的中國文博會上，她還與中國著名科技企業(yè)漢能集團、北服創(chuàng)新園合作，創(chuàng)造更多將科技未來概念、新東方美學探索相結合的有趣作品。

　　綜觀在國際時尚界立足的亞洲設計師，無一不是堅守民族基因的。作為中國服裝產(chǎn)業(yè)中一支重要的“中國智造”力量，尋找新東方精神的現(xiàn)代化表現(xiàn)手法，才能樹立中國設計師品牌在國際時尚界的標簽。

　　趙卉洲認為，西方品牌在表達西方審美元素時更有說服力和市場效應，本土品牌則必須從本民族的文化基因中去找品牌的創(chuàng)新點。而要實現(xiàn)這些，顯然需要本土設計師通過跨界資源的整合，來尋找“新東方精神”的現(xiàn)代化表現(xiàn)手法，需要不斷創(chuàng)新“新東方精神”的內(nèi)涵及外延。

　　借勢產(chǎn)業(yè)鏈尋求創(chuàng)新

　　其實，新東方精神和元素能否得到可持續(xù)傳承與創(chuàng)新，就在于如何讓更年輕的群體對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生認同并崇尚。對于設計師而言，既不能過分依附于新潮流，又不能無視這些文化的沖擊。設計師該如何定義自己的角色?方向又在哪里?

　　事實證明，定位精準和專業(yè)化是設計師品牌生存的前提，能否兼顧并平衡設計與商業(yè)，能否很好地自由轉換雙重角色，很大程度上有賴于設計師本身理性與不理性的商業(yè)自覺。而經(jīng)歷了18年的市場洗禮，趙卉洲的商業(yè)自覺已經(jīng)演變成商業(yè)直覺。

　　2014中國紡織行業(yè)年度創(chuàng)新人物頒獎盛典的評選人物覆蓋了紡機、面料、印染、家紡、服裝等紡織行業(yè)的各個領域，趙卉洲名列其中。

　　對于服裝設計師而言，能夠獲得產(chǎn)業(yè)鏈上游的紡織行業(yè)的創(chuàng)新人物獎的確讓人覺得有些出乎意料。但從主辦方給予她的專業(yè)評語以及她過去一年的工作表現(xiàn)來看，趙卉洲能獲此殊榮實至名歸。

　　尤其是去年參與APEC領導人及夫人的服裝設計，讓趙卉洲開啟了越來越多的創(chuàng)新嘗試，這些創(chuàng)新不僅僅局限在服裝的款式及版型設計上，而是逐漸向產(chǎn)業(yè)鏈上游延伸，從紡織服裝產(chǎn)業(yè)鏈的源頭上開始融入創(chuàng)意思路。

　　“在服裝設計之外，行業(yè)對設計師進行產(chǎn)業(yè)鏈的資源整合和創(chuàng)新能力也提出了越來越高的要求。保持品牌創(chuàng)新的持久度，一定離不開產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)的支撐。”趙卉洲說道。

　　對此，她很早就著力從產(chǎn)業(yè)鏈的上游環(huán)節(jié)——面料設計進行把控，而這也是國際設計圈近年來的發(fā)展方向。據(jù)悉，澳大利亞羊毛局、流行面料開發(fā)中心及中國流行面料創(chuàng)新聯(lián)盟都已跟趙卉洲建立長期的合作關系。而入選APEC核心設計團隊也與趙卉洲對產(chǎn)業(yè)鏈資源的強大整合能力不無關系。對產(chǎn)業(yè)鏈資源的整合也讓趙卉洲在應對抄襲時得以泰然自若。“別人即便能夠抄襲我的款式，也拿不到我作品的面料。服裝終端陳列就很難達到跟我的作品一樣的表現(xiàn)效果。”

　　不得不說，設計師同產(chǎn)業(yè)鏈資源之間的合作，既保持了其產(chǎn)品的競爭力，還促進了上游供應商產(chǎn)品的商業(yè)化落地，這也是整個產(chǎn)業(yè)轉型的方向和要求。在趙卉洲看來，這更像是一種行業(yè)責任。