古巴搖滾"撞擊"華陰老腔 "世界音樂周"火爆世博

　　混搭，當兩樣相距甚遠的事物被安放在一起，都可美其名曰“混搭”，如今，混搭風正流行。一場90分鐘的音樂會，上半場，觀眾站立著、搖擺著身體聽古巴搖滾;下半場，靜靜地看一會皮影《三英戰呂布》，聽一聽黃土味兒濃郁的陜西華陰老腔。這樣穿越時空的音樂混搭，昨晚在世博園的博覽廣場上得以呈現。

　　這般“混搭”的音樂會，是“上海世博會·世界音樂周”的開臺演出。之后的幾個月里，類似的音樂會，還將在世博園里持續上演。上海世博局和上海市對外文化交流協會邀請了國內外的23支表演團體，在世博園博覽廣場上奉獻50多場音樂會，這些音樂會，無一例外都玩“混搭”：每場音樂會分為上下半場，由兩支不同文化背景、風格迥異的團體分別表演，這些來自不同土壤的音韻，在世博會的舞臺上對話著、撞擊著，他們用文化、風格和形式的迥然不同的音樂，繪制出一幅色彩斑斕的世界地圖。

　　打開這張世界地圖，古巴位于加勒比海沿岸，古巴音樂曾經在全世界獨領風騷。如果不是后來，美國對古巴采取經濟制裁后，古巴藝人與西方唱片公司中斷了合作，古巴音樂肯定不會就此隱退于世界流行樂壇。

　　音樂是古巴人的生活，也是古巴人的生命。西班牙人帶來了古巴音樂的“皮——吉他與旋律;非洲人帶來了“骨”——音樂的節奏;原住民留下了沙鈴，于是，傳統的音樂歌舞便活生生地回轉在古巴人的生活中。傳統音樂在古巴，本來就是無需刻意收藏的東西，從來就不曾是音樂學者塵封的檔案。昨晚，當古巴蒙卡達樂隊彈起吉他，敲響沙鈴，唱起《加勒比之歌》、唱起《莫圖諾之歌》時，底下世界各地的觀眾都站了起來，跟著主唱安東尼，和著這節奏明快的音樂，一起揮舞著雙手，扭動著腰肢。音樂，從來沒有國界。在世博的舞臺上，古巴傳統音樂的“頌”和“薩爾薩”繼續吟唱，非洲祭祀時的舞姿依稀可見，臺上臺下，忘卻文化的隔閡，人人都是激情洋溢的舞者。

　　中場間隙，古巴搖滾樂手抱著電吉他下場，華陰老腔的張喜民抱著老腔特有的六角月琴上臺，兩人迎面撞上，搖滾樂手停下了腳步，對著觀眾說：“下午彩排時，我就發現這樂器太好玩了。”說著，一把拿過月琴，小心地彈撥起來。陌生樂器難成曲，樂手將月琴塞回到張喜民手里，咕噥著：“太難了。”擦肩而過的一段小插曲，此刻，讓古巴搖滾“撞擊”了華陰老腔。

　　有人說，華陰老腔也是搖滾，是重金屬的本土搖滾。它是陜西華陰縣泉店村張家戶族的家族皮影戲，長期只傳本姓本族，不傳外人。演員都是農民，遇到農忙時節有演出時，他們還要猶豫一番：是下地還是上臺?進了世博會，他們依舊一副原生態模樣。上了舞臺上，他們敞開胸膛，卷起褲管，將煙袋斜插在后背，驚堂木往長條木凳上狠狠一拍，齊聲唱起了“女媧娘娘補了天”。夜空里，飄蕩著的，是充滿雄性的蒼涼。

　　臺上的演員中，一位須眉如雪的七旬老人，十分顯眼。老人名叫王振中，生下來便這副白發白眉模樣，于是從小便被人稱做“白毛”。白毛想挽救老腔，不顧“傳本族不傳外”的規矩，稱只要有人愿意學，他就愿意教，然而，愿學者卻少得可憐。不過，求學的人中，有影視演員陳道明和葛優。陳道明演電影《桃花滿天紅》、葛優演電影《活著》時，白毛教他們華陰老腔，還給他們配唱。2006年，話劇《白鹿原》在北京上演，導演林兆華請來了華陰老腔，黃土高坡漢子們裂帛般的一聲嘶吼，震驚了京城。同臺演出的濮存昕，驚嘆之余，題了4個耐人尋味的字——“真水無香”。