詩禮春秋時裝秀：穿越戲，不提服裝

　　3月31日，是本季時裝周以來視覺跨越最大的一天。從“古裝穿越”到高級定制，從冬日皮草到夏季泳裝。仿佛一日之間感受四季，讓人頗有些目不暇接。

　　提到中國風、東方元素，近年來頗受熱捧。在剛剛結束的紐約時裝周上，華裔設計師JASON WU就曾用頂戴花翎帶觀眾穿越了一把。而本土秀場，中國元素則是必不可少的一個部分。上演的詩禮春秋時裝秀，單就這命名而言，就能對該場秀風格定位猜出個八九分。仿似一臺“穿越大戲”。

　　一家從事文化傳播的公司，在時裝周這樣的平臺做服裝的實用性變得并不重要。

　　近日日本著名設計師山本耀司接受中央電視臺《對話》節目采訪時，在談及他個人設計風格時指出：“我的設計不會強調日本元素，我的設計就是日本設計。”如何在設計中避免盲目堆砌標簽式設計，這很值得本土設計師借鑒、學習。

　　同日上演的皮草秀，無一處不帶有似曾相識的痕跡。或許設計師深受讓.保羅.高提耶等影響，從驚悚的妝容造型到服裝的整體風格，可以理解為向大師致敬。在這里，對服裝設計不多贅言。

　　曾有較好秀場表現的泳裝秀，本應充滿了激情與熱辣的T臺，但現場音樂與服裝的總體表現,卻未帶來讓人眼前一亮的感覺。而國際影星鞏俐的捧場，則掀起一陣高潮。

　　十佳設計師應翠劍的作品發布，是今日的最后一場大秀。可以說，這場名模云集的秀帶給了我一些小驚喜。在過往的觀秀中，應翠劍的作品給我留下較深的杭派女裝印象：溫婉且優雅。而今日所呈現，服裝表現更多元，特別是由名模李丹妮所演繹的婚紗禮服很是驚艷。

　　每場秀發布結束，都會思考一個問題:品牌在時裝周上作秀，所要傳達的重點究竟是形象、概念，還是產品?個人認為，28日，鄒游的作品發布就完美的結合了幾點，既曬出了形象，傳達了概念，同時，又有好的產品能同步市場。而一場秀的成功，并不僅憑花俏的炒作概念，就能打動消費群自愿撈出錢包。