多元化的博物館元素開發(fā)之路上新衣了

　　中國服裝界最近多了一位新設(shè)計師。

　　他入行的時間很短、設(shè)計作品不多、沒有獲得過任何服裝界的獎項，更不用說在剛剛結(jié)束的四大時裝周中露臉。但有趣的是，認識他的人遍布各行各業(yè)、甚至當(dāng)外國人談起中國時，也少不了要提到他的名字。

　　在他身上，你也可以看到數(shù)不清的靈感在閃閃發(fā)光，他比任何人都了解中國源遠流長的歷史文化，并執(zhí)著于用設(shè)計講述埋藏在時間里的故事，他有個耳熟能詳?shù)拿帧蕦m。

　　把故宮稱為設(shè)計師并不為過。

　　近日，故宮下屬合作企業(yè)、北京故宮宮廷文化發(fā)展公司與全球設(shè)計師平臺ICY合作，發(fā)起了名為“吉服回潮”的傳統(tǒng)服飾文化復(fù)興行動。

　　該項目共有AWAYLEE李薇、密扇旗下百戲局、MENG HUITING、QDO和5MIN五個中國設(shè)計師品牌參與，在180多萬件故宮文物授權(quán)中選擇了《清明上河圖》、郎世寧的《花鳥圖》、《海錯圖》等五件文物為靈感，設(shè)計了“上河安福”、“花筑盛世”、“綾繡如意”、“海錯祥瑞”和“酒歌長樂”五個時裝系列。

　　在中國的傳統(tǒng)文化里，“吉”是好運的象征。吉服在古代，尤其是清朝，主要由皇室成員在重大吉慶節(jié)日、筵宴，以及祭祀主體活動前后的序幕與尾聲階段穿著，也被稱為“嘉服”、“盛服”、“彩服”、“花衣”。

　　但“吉服”之所以能夠被選為這次的合作主題，在此次“吉服回潮”中負責(zé)設(shè)計師合作的全球設(shè)計師平臺ICY創(chuàng)始人顧瑩櫻看來，是一件非常巧的事情。

　　“我們并不是一開始就了解吉服這個概念的。” 顧瑩櫻在接受界面時尚采訪時坦言道，在確立與北京故宮宮廷文化的合作之后，她和她的團隊一直在中國古代歷史記載中尋找可以在現(xiàn)代社會重新演繹的服飾文化，最終從清代的朝服、吉服、常服、行服等皇室服裝中選擇了“吉服”這一類別。

　　這是很討巧的一種選擇。

　　一方面，從字面意思來理解，“吉”與好運掛鉤，在中國人的思想中，從古至今對運氣都有著極其特殊的感情色彩，“尤其是現(xiàn)在大家都在講經(jīng)濟寒冬，選擇‘吉服’也是借用了它所包含的這個寓意。” 顧瑩櫻補充道。而另一方面，隨著現(xiàn)代社會的生活節(jié)奏加快，當(dāng)下的消費者很難有耐心去深究一些比較難理解的文化點，在故宮概念的應(yīng)用上，太過于沉重的文化點反而不如更有趣、且淺顯易懂的東西利于傳播。

　　然而，確定了“吉服”的概念，要想從180多萬藏品中挑選可以用于現(xiàn)代吉服中的元素，并且將中國傳統(tǒng)的東方美學(xué)具像化，挑戰(zhàn)才剛剛開始。

　　作為負責(zé)該項目設(shè)計和生產(chǎn)的主要成員，ICY在最開始并沒有直接指定設(shè)計師人選，而是選擇思考如何從整體出發(fā)對故宮元素進行演繹，并依此挑選了一個理解中國東方美學(xué)、包含了從資深到新銳、從潮流到古典的多維度的設(shè)計師組合。

　　擁有故宮元素使用權(quán)的北京故宮宮廷文化發(fā)展公司對界面時尚回憶道，在此次產(chǎn)品設(shè)計之前，他們的團隊與設(shè)計師花費了大量的時間用于產(chǎn)品的策劃和故宮元素開發(fā)方面的討論，希望盡可能在設(shè)計師了解故宮的宮廷文化的基礎(chǔ)上根據(jù)每個設(shè)計師的設(shè)計風(fēng)格進行賦能，讓設(shè)計師選擇自己感興趣并且能夠理解的文化方面進行設(shè)計。

　　沖突之下的創(chuàng)新

　　但僅僅把故宮元素與時尚產(chǎn)品做簡單結(jié)合是不夠的。

　　在使用故宮元素開發(fā)產(chǎn)品的初期，很多合作者往往會采用直接將故宮的元素原封不動貼到產(chǎn)品上的模式。“他們沒有去深挖故宮藏品文化底蘊后再進行創(chuàng)新的一個過程，做出來的東西更偏向于普通的故宮紀(jì)念品，”在“吉服回潮”活動中負責(zé)故宮元素授權(quán)的北京故宮宮廷文化發(fā)展有限公司的副總經(jīng)理馬錫源接受界面時尚采訪時表示，“服裝是我們主打的生活方式品類中很重要的一個類別，我們需要去跟整個服飾行業(yè)的市場去競爭，從價位、審美再到文化底蘊方面，都需要有自己的差異化。”

　　她表示，北京故宮宮廷文化發(fā)展公司從2015年開始將故宮的元素引入市場后，先后開發(fā)了一系列的文創(chuàng)、配飾以及珠寶首飾產(chǎn)品，但很少會將故宮的某個元素直接賦予給某樣產(chǎn)品去講故事。“要想與年輕人的審美和格局相關(guān)聯(lián)，就必須用不同的設(shè)計手法重新演繹文化概念。”

　　“吉服回潮”亦如此。

　　不同于對古代“吉服”的形的重現(xiàn)，設(shè)計師們對于故宮藏品的文化概念有了更多新方式的展現(xiàn)。

　　比如說設(shè)計師MIN WU，她在此次的設(shè)計中選擇了中國古代文人墨客崇尚的酒文化，并以乾隆皇帝的書法為具象，融入服裝的印花以表達灑脫以及行云流水般的意境；設(shè)計師Dido Liu設(shè)計的“海錯祥瑞”系列則源于《海錯圖》——該書記載了清朝300多種真假混雜的海底瑞獸。在該元素的應(yīng)用上，Dido Liu將不同種類的海洋生物任意的放置于服裝的不同角落。并采用薄紗、綢緞為主要的服裝材料，為的就是使服裝在動起來的時候能呈現(xiàn)出海洋動物在游動的感覺；以潮牌為設(shè)計風(fēng)格的李薇則對故宮建筑的顏色進行琢磨，將中國古代美學(xué)中紅磚翠瓦的色彩考量應(yīng)用到了服裝的設(shè)計上。

　　但顧瑩櫻在采訪中也表示，作為和北京故宮宮廷文化的第一次合作，該項目從著手到正式完成，真正的操作時間只有僅僅三個多月。“故宮的每件東西都是特別復(fù)雜的，比如一個五谷豐登襪，它會需要非常多不同的顏色去演繹。”顧瑩櫻說道。

　　事實上，這也給這種對文化元素的創(chuàng)新帶來了很大的風(fēng)險，尤其是當(dāng)接手故宮元素服裝設(shè)計的設(shè)計師們大多接觸的是國外設(shè)計美學(xué)教育的年輕人的時候，一些無傷大雅但可能不夠嚴(yán)謹?shù)脑O(shè)計很容易會觸及到傳統(tǒng)文化的邊緣。

　　在專門研究清代宮廷歷史的故宮博物院正研究員原宮廷部副主任苑洪琪眼里，此次“吉服回潮”系列中的部分設(shè)計還是在文化層面有提升的空間。

　　“設(shè)計師想要突出自己的設(shè)計，更多的會從服裝美學(xué)的角度考慮，但是從我的角度來看，在蘊涵的文化方面還是有待于提高的，”她在采訪中反復(fù)提到了“完整”的概念，“中國古人對于文化的理解除了含蓄、完整以外，很重要的一點是對稱，像故宮的建筑就是非常對稱的。”

　　苑洪琪很滿意 “密扇”品牌創(chuàng)始人、設(shè)計師韓雯此次設(shè)計的 “梅竹書扇金箔印百褶裙”，該設(shè)計圖案來自康熙帝臨摹米芾書法的《蔣廷錫繪梅竹圖》折扇，通過與扇子形象很相近的金色百褶裙將該幅畫作完整含蓄的藏在褶皺中

　　多元化的博物館元素開發(fā)之路

　　在踏足服裝領(lǐng)域之前，故宮已經(jīng)走過了近10年轉(zhuǎn)型之路。

　　而當(dāng)故宮通過這些社交化、年輕化的手段成功轉(zhuǎn)型后，故宮元素的開發(fā)便開創(chuàng)了一條自上而下的新產(chǎn)業(yè)鏈。截至2016年底，故宮博物院的文創(chuàng)產(chǎn)品共有9170種。

　　好在消費者對這種文化與潮流產(chǎn)品相結(jié)合的模式也十分買賬。根據(jù)《鳳凰網(wǎng)》消息，故宮的文創(chuàng)產(chǎn)品銷售額在2016年就超過了10億元。在2017年，故宮文創(chuàng)部線下收入近1億元，線上淘寶網(wǎng)店收入近5000萬元，加上故宮其他部門貢獻文創(chuàng)產(chǎn)品收入，所有的文創(chuàng)產(chǎn)品全年總收入更是達到15億元。

　　其中，對故宮元素的宣傳貢獻了很重要的一部分，拋開此前更側(cè)重文物方面的《國家寶藏》、《我在故宮修文物》等故宮相關(guān)綜藝，2018年11月，一部名為《上新了·故宮》的綜藝采用了“專家+明星”的嘉賓模式，在科普故宮文化的同時，還聯(lián)手知名設(shè)計師和高校設(shè)計專業(yè)學(xué)生，每一期都推出一個文化創(chuàng)意衍生品。其中，在第二期開發(fā)的帶有故宮元素的產(chǎn)品“暢音暢心系列睡衣”在發(fā)布兩天內(nèi)就獲得了超過67萬的眾籌資金。

　　包括此次推出“吉服回潮”的北京故宮宮廷文化發(fā)展公司也是從2015年開始，以故宮文化珠寶為主，進行了各大市場的試驗后，確認了消費者對于這種時尚但又具備一定文化底蘊的輕奢飾品十分買單，才會把這個品類擴充到跟穿搭相關(guān)的方面。

　　故宮博物院常務(wù)副院長王亞民此前在接受中新社采訪時曾表示，按正常速度，故宮文創(chuàng)每年應(yīng)該有50%的增長空間。但是由于在具體的實施落實過程中，仍存在文創(chuàng)產(chǎn)品研發(fā)管理與激勵機制滯后、博物館研發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品思路不清等問題，現(xiàn)在只能做到20%至30%。

　　除此之外，故宮元素開發(fā)還面臨著國內(nèi)外其它博物館的競爭。

　　比如，國家博物館就在2016年在電商平臺上開設(shè)了官方旗艦店，上線了自己的文創(chuàng)品牌“國博衍藝”，并開通了同品牌的微博。更是早故宮一步與巴黎歐萊雅合作推出了靈感來自國博館藏的清代藏品仿仇英《千秋絕艷圖》的5款限量口紅禮盒。

　　由于博物館文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)相對特殊，需要的人才往往要在兼顧設(shè)計能力的同時能夠深入地了解中國傳統(tǒng)文化，但國內(nèi)高校目前并涉及接博物館文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)方面的教育，隨著博物館文創(chuàng)呈現(xiàn)井噴式發(fā)展，該行業(yè)開始出現(xiàn)人才斷層。即使如今博物館文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)在自主研發(fā)、外包、與廠商合作開發(fā)、IP授權(quán)等模式的同時會對設(shè)計人才進行一定傳統(tǒng)文化的相關(guān)培訓(xùn)，但還是很難在短期內(nèi)獲得效果，這也導(dǎo)致越老越多的帶有博物館元素的產(chǎn)品開始出現(xiàn)同質(zhì)化。

　　顧瑩櫻深知這一點。“故宮元素其實是一個橋梁，我們可以通過它把我們的一些理念表達出去，但當(dāng)然這也是毀譽參半的，你做的好平臺的知名度和權(quán)威性都會有所提升，做的不好就會起反作用，”她補充道，“就像很多故宮文創(chuàng)，如果只是貼標(biāo)簽的設(shè)計，就很難再有下一次。”

　　如何避免這種低質(zhì)化和同質(zhì)化，究其根本還是要做到文化上的傳播，而文化傳播其實是一個持續(xù)性的傳播過程。

　　此次“吉服回潮”除了展覽以外，還在微信上推出了一個介紹設(shè)計元素文化信息的小游戲，ICY希望通過虛擬的空間讓更多人通過視覺去感受故宮文物的美學(xué)，從而增加這種文化的號召力和吸引力。

　　“有了一次合作，我們跟故宮宮廷文化之間也會建立一個信任，所以下一次可能會做一個更細膩的合作，比如以裙子的方式做一個更貼近于吉服的系列等等，” 顧瑩櫻在采訪最后說道，“我們也希望通過這種當(dāng)代技術(shù)的運用可以讓很多人從文化的被傳播者變成傳播者。”

　　這也是故宮將觸手伸到服裝領(lǐng)域的初衷之一。畢竟，對于故宮粉絲們來說，把《清明上河圖》直接穿在身上，比拿一個印著同款圖案的杯子要酷的多。