日本設計師的巴黎之夢

　　理智與瘋狂的結合，精致與狂放的統一，巴黎的美充滿矛盾，吸引眾多設計師與藝術家扎根聚居。Seiichiro Shimamura和Yoshiko Kajitani便是其中兩位將創意呈現在時尚之都舞臺的日本設計師。前者在10多年前創立0044 PARIS成衣品牌，后者在1999年時已進駐知名潮店Colette，個人珠寶品牌Yoshiko Creation Paris受到了諸多名流的追捧與關注。同樣在品牌中帶有“Paris”，同樣來自日本，東西交匯的美感使兩者在競爭激烈的巴黎時尚界獨樹一幟。

Seiichiro Shimamura靈感來自巴黎的街道

　　設計師Seiichiro Shimamura（島村圣一郎）著力創造著專屬于他自己的別致美學標準——強烈的存在感，敏感而細膩。“革命的浪漫主義”是其創立的0044 paris品牌的整體設計主軸。島村圣一郎十多年前踏上巴黎的土地后便不舍離開，也因此在十年前就將工作室扎根于巴黎。0044 PARIS品牌旗下的所有作品都在此設計并生產。“我被無可取代的巴黎之美深深吸引。這座城市在物理上是美好的，但在精神氣質上卻又極為憤世嫉俗——我愛極了這種矛盾的并存，這也是我定居于此的原因。”

　　“0044 PARIS”是他初來巴黎時的第一個門牌號，也奠定了這個時尚品牌的基礎。成衣作品帶著濃郁的復古感覺，無論男裝或女裝都有松垮垂墜的輪廓，暗黑的色調與之相得益彰。2011春夏系列在原本的深色主打中加入了印花元素。“我們將自己的時裝系列當做一個完整的故事，或者說我們的作品都是極富敘事性的。我所勾勒的故事情節需要男主角和女主角共同演繹。男裝和女裝設計作品的大部分靈感都從我個人的記憶、我見過的事物以及我腦海中的儲備而來，有時也會是一些令我印象深刻、永不能忘的風景。”“本季的靈感是在我觀察巴黎下城居民生活的過程中獲得的。我的鄰居有的是藝術家，有的是手藝人，不同種族的人從不同的文化背景中走出來，到了巴黎后組成了新的社會融合。他們熙熙攘攘的生活常將我深深吸引。我希望通過這個系列向大眾表明：時尚是真實的，是向每個人敞開著的，它是幫助你成為你想成為的那種人的工具。”{page_break}

　　雖然在巴黎摸爬滾打了十多年， Shimamura的設計還是帶有日式美學的痕跡。他的設計經常運用深色，以表現“生與死永遠共存”的主題。對于Shimamura來說，

　　Yoshiko Kajitani為靈魂勇敢的女性設計珠寶

　　成功的珠寶設計師Yoshiko Kajitani從21歲起在高級珠寶工作室做助理，也正式開始了自己的職業生涯。她的珠寶品牌Yoshiko Creation Paris極盡所能地展現繁復和華麗，仿佛是為“擁有勇敢靈魂的美麗女性”而設計的。目前，Yoshiko的店開在巴黎Colette。最近她還參與到了由Nicola Formichetti執導、Thierry Mugler設計戲服的電影《Dazed &Confused》中。Yoshiko Creation Paris的飾品受到Lady Gaga以及Mika Nakajijma 、Ryo和Kajitani等眾多日本大牌藝術家和演藝界名流的追捧。此外，她還與許多知名品牌有過合作，其中包括山本耀司的Y品牌、Swarovski 、Converse等。

　　Yoshiko的靈感天馬行空，這一點從她家中的裝飾就顯而易見。骷髏、珍珠、花朵這些元素在女性化的粉色調子下糅合在一起。“我從整個宇宙獲得靈感。周遭的每一樣事物，一切生命、情感、地球本身、腦海的聲音……都是我汲取靈感的來源。”最初，Yoshiko的基本概念是要做先鋒派的作品。“我想將老派手藝人的技藝與經典的時尚單品結合在一起，創作出新的東西來。那是高級成衣與高級定制的完美結合。同時，我認為珠寶飾品比起時裝來更有發揮創意的空間，這也是激發我開始珠寶設計的原因。”

　　2011春夏系列的靈感來自人類身體的各個部分，它的背景概念則是“復興”——象征肉體的一次重生。Yoshiko坦言，能接受這些張揚前衛的飾品的顧客，都是擁有勇敢靈魂的美麗女性。“她們的接受度大、包容并樂于大膽說出自己的想法，對世界也有獨特的立場。總之，她們都是些個性強烈的坦率女人。”在她的客戶名單中，可以看到從Lady Gaga到摩納哥公主Stephanie，從波利尼亞女伯爵到摩洛哥皇室成員，再到亞洲流行歌手等一系列各式各樣的名人。

　　大部分時間生活在巴黎的Yoshiko仿佛一塊海綿，從日本和歐洲設計師身上汲取靈感。“在這里，人們憑自己的直覺而不是他們被告知的規則來判斷一切。時尚能在這樣一座具有特殊氣息的城市植根并成為一種文化，是何其美妙的事啊！”談起和日本大師山本耀司的合作，Yoshiko滔滔不絕：“共同創作一件完美的作品，這過程就如同戀愛一般。選出我可能使用的形象，從粗略的構思開始，然后再逐步進行細節設計。對彼此合作的設計師而言，‘設計’就是他們的語言，心有靈犀地理解對方所想表達的東西，這是合作創作中最有趣的事。”“有時候，設計是很精密的，我們需要了解前輩設計師與藝術家的創作。”她說。