2012中國服裝新銳設計師大盤點

　　在當今的環境下，設計師已經不再僅僅是商品的設計者，更是商品隱性價值的構成部分，在服裝設計的道路上他們不斷尋求突破，一個“轉”字已然成為新銳設計師尋找出路的絕佳途徑。簡單一字，卻意味深長。他們轉變設計思維、轉型拓展品牌、市場領域，也可以是玩轉時尚界，又或者是一種創新與升級，轉向更高的層次，還可以融合設計與時尚。

　　跟小編一起盤點2012獨具代表性的八大“上位”設計師，他們在不同的方面有著不同的“上位之轉”，其效果是正面與向上的。

　　邱梓豪 玩轉色彩玩轉T臺

　　邱梓豪——一位新銳設計師在今年大放異彩，人們認識了他、熟知了他。先是在深圳時裝周上嶄露頭角，邱梓豪身穿小熊玩偶服裝出來謝幕，這樣的謝幕方式無疑會給人留下深刻的印象，玩味十足的同時也表達出其品牌Comme Lun整體設計風格濃重的玩味美學及較強的混搭性。

　　邱梓豪對于混搭的摯愛還延續到了哈爾濱時裝周上，“一件衣服可用各種方法穿著”的設計理念不僅體現在邱梓豪的個人穿著上，更體現在發布的系列設計之中。強烈的顏色對比、高純度的亮色系充斥在T臺上，再加上邱梓豪紫色短褲配紫色西服的造型瞬間點燃了這座魅力冰城，這種天真的感覺也恰恰顛覆了冬日的沉悶。

　　除了這兩個時裝周以外，邱梓豪還亮相首屆武漢時裝周發布設計作品。另外，還有一些分享新銳創造力的平臺與展示作品的showroom等，他也積極參與，讓人記住這個散發正能量與具有鮮明服裝設計風格的新銳設計師。

　　點評：邱梓豪將他的作品營造得趣味童真，勾勒出一幅天馬行空的游樂園畫面，他的發布猶如萬花筒一般絢爛，這些都成為他獨有的標志，具有很強的辨識度。品牌從去年9月份成立至今，能夠擁有這樣的成績，可以說是新銳設計師當中成長最快的設計師之一，這或許是因為他的生活中玩樂無處不在使得設計無處不在，在玩轉色彩、玩轉T臺的過程中獲得認可與掌聲。

　　朱威特

　　轉戰海外SHOWROOM

　　設計師朱威特在品牌Vmajor中彰顯出對生活品位的自我堅持、自己的特性以及mix and match風潮。他強調簡派裁剪，利落的大線條以及考究的工藝與細節的精細，能從中看到一些男裝的細節，用男性化的方式表現女性化的態度。

　　在今年倫敦時裝周上，朱威特受到倫敦服裝協會和中英貿易的邀請參加倫敦時裝周同期舉辦的Design Room進行產品展示，受到了國外媒體的關注。下個月朱威特還將受巴黎時裝周的邀請參加期間的Trade Show，此活動共邀請100位設計師，朱威特將作為唯一一位被邀請的中國本土設計師參展。

　　點評：朱威特不僅僅局限于中國的一些展示平臺，轉戰海外各種ShowRoom成為大勢之趨。中國本土設計師正在崛起，他們有著創新的思想、開闊的眼界、獨立的時裝精神，其品牌風格鮮明、注重品位。隨著國際化、網絡化的不斷延伸，這些設計師亦被視為中國設計走向世界的希望。中國設計師正在受到世界的矚目，對于設計師機會也越來越多，國際化不再只是淪為口號，它將是一條亮眼的曙光。

　　葉謙 跨界聯名流轉時尚

　　跨界無處不在，設計師葉謙是一個跨界達人，今年與美寶蓮紐約聯合推出美寶蓮紐約女孩最新形象;為英特爾超極本設計全新的電腦包袋系列，其靈感來源于Intel科技感十足的芯片造型，葉謙提出了“科技之城鉆石閃耀”的設計主題;還與中國電影導演協會進行跨界合作，推出限量珍藏版iphone保護殼。

　　其實，早在去年葉謙就已經涉足多領域的跨界合作，例如：聯合香港ai’s品牌推出其首次跨界產品設計;攜手美國棉花協會打造國內首本全棉時裝LookBook等。今年，葉謙還受邀杭州時裝周，發布第6個完整時裝系列“商女”，靈感來源于中國沿海地區的在商女性，打造最新時裝繆斯形象。

　　點評：跨界、聯名在當今的時尚圈早已不是什么新鮮事，但對于一個新銳設計師來說，這種多層次、多角度、多領域的跨界還是十分難得的機遇與挑戰，葉謙將設計融合、將時尚流轉于各方面，是設計能力、創意水平的體現。

　　設計師與品牌之間通過跨界、聯名碰撞出設計的火花，在這個交流無障礙的時代，具有促進作用。不管是國外還是國內，藝術界、服裝界、建筑界等等，設計師與設計師、品牌的交流會給予他們更多靈感，跨界其他藝術領域或許是非常重要的靈感源泉，是帶動設計發展、流轉時尚，同時也是刺激銷售的一個絕佳途徑。

　　張曉宇 服裝轉向服飾結合

　　張曉宇與李忞共同創建了品牌尤目。尤目融合了兩人對設計的理解，從不同的視角定義服裝與設計，其設計帶有一絲偏向情感表達的自由氣息，打造了一個神秘而典雅的超現實主義品牌，涵蓋服裝設計與首飾設計，是其品牌最顯著的特色。

　　兩人把首飾與服裝放到一起做達到“1+1>2”的效果，這是尤目這個品牌的核心競爭力，比其他品牌更善于將材料和服飾搭配體現出來。服裝和首飾離不開人，尤目的產品依附于身體，這一點可以提升對產品的認知。張曉宇與李忞始終以創作藝術品的心態精心雕琢著每一件服裝以及首飾，每一件產品都具有手工制作的細節，保持其獨一無二的特性，以人體為依托創造著各種美麗的“雕塑”。

　　點評：張曉宇與李忞力圖打破首飾是配飾、服裝是服裝的傳統思維模式，將品牌今后一個長期不變的主題與風格設定為把服裝與首飾做一定的結合，用來做身體的裝飾，而不再是單獨的首飾是首飾、服裝是服裝，這是品牌最鮮明的特質。對于配飾的設計與搭配師很多設計師忽略的問題，而張曉宇不僅將配飾當做服裝必不可少的一部分，還將兩者融合在一起，這種設計思想是一種很好的轉變，也是一種進步。{page_break}

　　鄧歡歡 角色轉換自如

　　鄧歡歡的設計風格，就是對過去經典元素的一種轉變與升華。對于復古，她有著自己的別樣理解，能夠將傳統服裝的設計元素升華、再創為獨具品牌風格的新霓裳。

　　而對于自己的角色，她也在時常轉換，除了是一名服裝設計師，她還是面料設計師。她堅持自己設計、研發面料或在原有的面料基礎上進行再創造。印花是最基本的設計要素，此外鄧歡歡還會在天絲棉混紡織物的配比上進行自行設計，比如把天絲的成分配得更高一些，可以增強光面效果，手感更加柔軟。還可把原本的印花面料進行編織，編織是手工將面料再創造。

　　作為獨立設計師，其品牌的建設與推廣也要靠鄧歡歡去經營，所以她也是品牌的老板，是宣傳品牌與媒體互動的公關。作為時尚人士，她還是時尚節目的嘉賓、評委與造型搭配師，也曾受邀成為創意講座的主講人。

　　點評：設計師不是藝術家，是生活與藝術的集合創造者、是時尚的引領者。作為獨立設計師更要擔任多重角色。中國對于獨立設計師越來越包容，無論是對于獨立設計師本身還是其品牌，未來一定有非常大的發展空間，所以隨時準備好角色的轉換是對獨立設計師能力的要求。

　　蘭玉 輾轉婚紗禮服之間

　　李小璐大婚身穿采用萬顆名貴珍珠點綴的如夢幻精靈般的婚紗、霍思燕身著鮮艷枚紅色禮服亮相柏林電影節，這都是今年非常熱門的話題，同時也再一次將其婚紗禮服的設計師蘭玉推到了世人的眼前。蘭玉曾為眾多明星設計婚紗及紅毯禮服，有“天價婚紗”之稱，今年的幾件大事件更加讓蘭玉聲名大噪，并多次榮獲時尚媒體頒發的各種獎項。

　　蘭玉不但成為備受明星喜愛的婚紗禮服設計師，并多次參與一些知名品牌的跨界合作，打破風格的局限。今年還與網絡游戲開發商與運營商“完美世界”聯手發布作品，打造一次時尚界與游戲界的創新合作，開啟了禮服設計的無限可能。

　　點評：蘭玉作為85后的年輕設計師，已經游刃有余地輾轉于婚紗禮服之間，短短的時間內成為時尚圈的新寵兒。她能夠深刻了解、體會每一位新娘的愛情故事，“聆聽愛情、對話心靈的珍貴歷程” 是設計的核心所在。年輕的設計師能夠深諳現代年輕人的心理需求與審美取向，結合自己的理解設計婚紗禮服，從而引領新潮流，唯有這種心靈的碰撞與溝通才能設計制作出完美的禮服。

　　魏騰飛 畢業生的完美蛻變

　　還在上學時魏騰飛就成立了個人工作室，今年7月份他順利畢業并完成了從一個學生過渡到設計師的完美蛻變，于今年8月份正式成立北京杰米魏衣服裝有限公司(JAMY WEE)。

　　上學期間他就已經小有名氣，隨著畢業的到來，魏騰飛也得到了更多的展示平臺：受邀參加北京國際設計周“藍藍的天”時裝秀、受邀作為對話嘉賓參與“時尚設計北京24論壇”、在“第二屆中國青年設計師時裝周”上發布2012秋冬新款發布會、受邀參加哈爾濱時裝周HAH空間展示作品。

　　點評：魏騰飛為品牌推出首個系列的同時也為畢業設計交上了滿意的答卷，對于一個剛畢業的設計師來講，這些展示機會與發布讓我們看到了他的成長與努力。設計的這個過程是自我發現之旅，在這個不斷創新、學習的過程中，魏騰飛安心做設計，一步步成長起來，完成了從畢業生到設計師的蛻變。魏騰飛在上學時期不斷積累、不斷權衡如何將服裝設計得更加完美，為畢業以后得到了很多機會與發展空間。

　　唐硯 變兩條腿走路

　　唐硯自畢業以后就開始為企業做設計，多年的經驗讓他成為一個專業的市場型設計師。夸張的設計不是唐硯喜歡做的，他中意簡潔的款式，把設計重點放在細節上，包括服裝內部使用的滾邊或小裝飾等，希望可以使整個系列在細節上得到相呼應的效果。唐硯現在負責品牌一類商場女裝產品開發設計，同時于今年做了自己的首場男裝發布，款式簡潔、細節處彰顯品位，同時加入手工感的元素，完全彰顯自己的想法與風格。

　　點評：目前有很多企業設計師不僅僅局限于在企業做設計，為企業做設計的同時發展自己的品牌，成為當今企業設計師的一種發展變化。很多設計師都著手于此，成立自己的品牌，為大眾做設計同時兼顧小眾設計，把握市場的同時，讓自身的設計思想與理念也能得到宣泄，這不僅對于設計師本身是一種很好的歷練，同時也能夠激發更多的靈感。